Cuales son los materiales y las tecnicas de la escultura

Esculturas famosas

El bronce es una aleación de cobre y estaño, y a menudo contiene plomo o zinc. Es fuerte y duradero, pero también puede capturar los detalles finos y complejos dentro de un molde de fundición. El término “bronce” se utiliza a veces para otros metales, como el latón, que es una aleación de cobre y zinc.

Se ha utilizado en Europa desde la antigüedad para fabricar herramientas, armas, esculturas y obras decorativas. Esto continuó durante la época medieval, y en el siglo XV se produjo una deliberada recuperación de las antiguas técnicas y formas artísticas griegas y romanas.

Durante siglos, los escultores han utilizado la piedra para realizar tallas figurativas y obras arquitectónicas ornamentales. En las distintas regiones se utilizaban diferentes tipos de piedra, ya que los escultores empleaban los materiales geológicamente disponibles en las cercanías. En toda Europa se utilizaban diferentes tipos de piedra caliza, y el alabastro era popular en Inglaterra, el norte de Francia, los Países Bajos, Alemania y España. El mármol se utilizaba habitualmente en Italia y se exportaba al norte de Europa a partir de 1550. Al tratarse de una piedra especialmente frágil, se utilizaban soportes para unir los brazos y las piernas a la parte principal de la escultura. Estos soportes debían retirarse una vez instalada la estatua, aunque no siempre se hacía así.

  Descubrimientos de leonardo da vinci

Cuáles son las 4 técnicas básicas de la escultura

La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.

La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque a la inversa, las tradiciones de la escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].

La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.

  Escultura del arte barroco

Técnicas modernas de escultura

La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.

La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque, a la inversa, las tradiciones de escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].

La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.

Técnicas de escultura

Siento que la mejor forma de expresarme, de dar forma exterior a ciertos sentimientos o ambiciones interiores es la manipulación de materiales sólidos: madera, piedra o metal. Los problemas que surgen en la manipulación de estos materiales, los problemas de masa y volumen, de luz en relación con la forma y de volumen en relación con el espacio, el problema de aprender continuamente a captar y comprender la forma de forma más completa en su realidad espacial, todos estos son problemas que me interesan como artista y que creo que puedo resolver cortando, construyendo o soldando materiales sólidos tridimensionales”.

  Analisis de una escultura

Moore hablaba a menudo de la importancia de los distintos materiales que empleaba y del papel que desempeñaban en la determinación de las formas de sus obras. Los ensayos de esta sección exploran el uso que Moore hacía de determinados medios, mostrando la interrelación de sus preocupaciones prácticas y estéticas. También examinan los contextos más amplios de su elección de medios en determinados momentos.