Escultura con velo en la cara
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Virgen vestal con velo
Dama bajo el velo Mientras que toda la pieza de estas esculturas es de mármol, es difícil creer que no se trata de un cuerpo de mujer vivo, cubierto con un paño húmedo, sino del frío mármol. Y no nos queda más que admirar la destreza de un escultor, que merece nuestra admiración. En efecto, las bellas mujeres envueltas en un velo de mármol representan la época desaparecida de los bellos maestros del pasado. Sin duda, la ilusión visual de la escultura de objetos tridimensionales la hace única. Además, este efecto utilizado en diversas obras de arte para la percepción visual del plano bidimensional, como tridimensional. Curiosamente, este efecto funciona en cualquier ángulo, y a cualquier distancia del objeto.
Para empezar, el escultor mago practicado en una piedra regular. Tomó desnudos, telas drapeadas de todo tipo y diferente densidad, observó el “comportamiento de los pliegues”. Luego, el hábil maestro comenzó a trabajar con piedra de mármol. Cualquiera que viera las piedras en la playa, se dio cuenta de que algunas son más transparentes, y otras, cuando se ven a través de los rayos del sol son demasiado finas y delicadas como el cristal.
La verdad velada
La Virgen Velada es una estatua de mármol de Carrara tallada en Roma por el escultor italiano Giovanni Strazza (1818-1875),[1] que representa el busto de una Virgen María con velo. Se desconoce la fecha exacta de finalización de la estatua, pero probablemente fue a principios de la década de 1850[cita requerida].
La estatua fue transportada a Terranova en 1856, según consta el 4 de diciembre en el diario del obispo John Thomas Mullock: “Recibí sana y salva de Roma, una hermosa estatua de la Santísima Virgen María en mármol, por Strazza. El rostro está velado, y la figura y los rasgos se ven en su totalidad. Es una joya de arte perfecta”.
La Virgen Velada se conservó en el Palacio Episcopal, junto a la catedral católica romana de St. John’s, hasta 1862, cuando el obispo Mullock la regaló a la madre María Magdalena O’Shaughnessy, superiora del convento de la Presentación. Desde entonces, el busto ha permanecido bajo el cuidado de las Hermanas de la Presentación, en Cathedral Square, St.
Red de esculturas de mármol
La Vestal Velada es una escultura de 1847 de Rafaelle Monti. La obra fue encargada por William Cavendish, sexto duque de Devonshire, durante un viaje a Nápoles en 1846. Se trata de una representación de una Virgen Vestal, las sacerdotisas de la diosa Vesta de la Antigua Roma. El tema era popular en esa época debido al entonces reciente descubrimiento de la Casa de las Vestales en Pompeya. La representación de telas translúcidas era muy popular en la época y se le pidió a Monti que utilizara la técnica en esta escultura. Monti completó la escultura en abril de 1847 y posteriormente se expuso en la casa de Cavendish en Chiswick, al oeste de Londres.
La Vestal Velada se trasladó a Chatsworth House, la sede de la familia Cavendish, en 1999. En 2005 apareció en la película de Joe Wright “Orgullo y Prejuicio”. La escultura ocupó un lugar destacado en una escena en la que la protagonista, Elizabeth Bennet, visita Pemberley, la casa del señor Darcy. Un crítico señaló que la escultura se utilizó como una representación de Elizabeth, con la llama representando su deseo sexual y el velo su incapacidad para ver a Darcy “por lo que es”. En 2019 la escultura fue transportada a Nueva York para formar parte de una exposición de 12 semanas de duración de obras de Chatsworth.
La virgen velada
La monja velada es un busto de mármol que representa una figura femenina y que fue esculpido por un taller italiano no identificado hacia 1863. A pesar de su nombre, la mujer representada no es una monja. El busto fue muy popular entre los visitantes de la Galería de Arte Corcoran de Washington, D.C. desde 1874 hasta el cierre del museo en 2014[1][2] El busto se exhibe ahora en la Galería Nacional de Arte.
La monja con velo es un busto de mármol de 52,7 cm de altura que representa una figura femenina con velo. Los finos detalles dan la ilusión de que el velo es transparente. Aunque el título, La monja con velo, ya se utilizaba en 1874, cuando la obra se expuso por primera vez en público,[3] no se trata de una monja, sino de una mujer con recursos o de una figura alegórica. Ni el elegante peinado de la mujer, que se ve a través del velo, ni la cenefa bordada del mismo, se corresponden con el aspecto de una monja[4].
Las esculturas que representan figuras con velo fueron muy populares durante el siglo XIX, basándose en una tradición italiana iniciada en el siglo XVIII. Entre los ejemplos más destacados están las obras de Antonio Corradini y Giuseppe Sanmartino en la Capilla Sansevero de Nápoles, y las del florentino Innocenzo Spinazzi. En la década de 1850, Raffaelle Monti, de Milán, realizó una Vestal con velo, lo que puede haber influido en William Corcoran para denominar a este busto La monja con velo[4].
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