Escultura del arte gotico

ejemplos de escultura gótica

La estatua del “Beau Dieu d’Amiens” (hacia 1230) en el parteluz del portal occidental de la catedral de Amiens. Se considera una de las estatuas más notables de la catedral y representa a Cristo enseñando, de pie sobre un dragón y un león, y sosteniendo las Escrituras en su mano izquierda mientras bendice con la derecha.

El mayor logro del arte medieval francés, incluso mayor que la arquitectura de las catedrales medievales, fue la escultura que evolucionó lentamente a partir de los tipos románicos. Los monjes de Cluny dieron el primer impulso al desarrollo de la escultura medieval y, a partir de mediados del siglo XII, la escultura francesa no tardó en alcanzar obras tan impresionantes que sólo pueden compararse con las de la escultura griega… Las primeras obras de la escultura gótica francesa, que podría llamarse arcaica dentro del estilo, están representadas por algunas estatuas de las iglesias de Saint-Denis y Chartres, con figuras que llevan túnicas rectas similares a las de las esculturas primitivas del arte griego (los kórai). En Chartres, la evolución de la escultura gótica es evidente al estudiar las figuras que decoran cada puerta, ya que fueron construidas en épocas diferentes. Las fachadas de Amiens, Reims y París están decoradas con una de las obras más extraordinarias de la escultura medieval: véase, por ejemplo, la columna o parteluz que divide la puerta de la catedral de Amiens con una estatua de Jesucristo esculpida hacia 1230 y llamada por los franceses le Beau Dieu d’Amiens. Esta estatua es por sí misma una maravilla de la escultura gótica francesa: su barbilla puntiaguda, su pelo liso y la expresión de sus ojos, son una gran representación de un caballero del norte de Francia de la Europa Medieval.

características de la escultura gótica

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El arte románico es el arte de Europa desde aproximadamente el año 1000 d.C. hasta el surgimiento del estilo gótico en el siglo XII, o más tarde dependiendo de la región. El periodo anterior se conoce como prerrománico. El término fue inventado por los historiadores del arte del siglo XIX, especialmente para la arquitectura románica, que conservaba muchas características básicas del estilo arquitectónico romano -sobre todo los arcos de medio punto, pero también las bóvedas de cañón, los ábsides y la decoración con hojas de acanto-, pero también había desarrollado muchas características muy diferentes. En el sur de Francia, España e Italia existía una continuidad arquitectónica con la Antigüedad tardía, pero el estilo románico fue el primero en extenderse por toda la Europa católica, desde Sicilia hasta Escandinavia. El arte románico también estuvo muy influenciado por el arte bizantino, especialmente en la pintura, y por la energía anticlásica de la decoración del arte insular de las Islas Británicas. A partir de estos elementos se forjó un estilo muy innovador y coherente.

función de la pintura gótica

El arte gótico fue un estilo que se desarrolló al mismo tiempo que la arquitectura gótica a mediados del siglo XII. Los principales medios del periodo gótico fueron la escultura, la pintura sobre tabla, las vidrieras al fresco y los manuscritos iluminados. Las primeras obras de arte gótico fueron esculturas monumentales en los muros de catedrales y abadías. La escultura elaborada se utilizó ampliamente para decorar las fachadas de estos edificios.

La catedral de Colonia es un renombrado monumento de la arquitectura gótica alemana, así como un sitio del Patrimonio Mundial que alberga numerosas obras de arte y escultura decorativa. Su exterior es un impresionante ejemplo de la arquitectura gótica alemana, mientras que su interior alberga numerosos ejemplos de escultura y obras de arte góticas.

Una de las obras importantes de la catedral es el Altar Mayor, instalado en 1322. Está construido en mármol negro, con una losa maciza de 4 metros de largo que forma la parte superior. El frente y los laterales están revestidos de mármol blanco, en el que se insertan figuras de nueve pulgadas, con la Coronación de la Virgen en el centro.

elementos de la escultura gótica

El arte gótico fue un estilo que se desarrolló al mismo tiempo que la arquitectura gótica a mediados del siglo XII. Los principales medios del periodo gótico fueron la escultura, la pintura sobre tabla, las vidrieras al fresco y los manuscritos iluminados. Las primeras obras de arte gótico fueron esculturas monumentales en los muros de catedrales y abadías. La catedral de Colonia es un monumento de renombre de la arquitectura gótica alemana, así como un sitio del Patrimonio Mundial que alberga numerosas obras de arte y escultura decorativa. Su exterior es un impresionante ejemplo de la arquitectura gótica alemana, mientras que su interior alberga numerosos ejemplos de escultura y obras de arte góticas.

Cerca de la sacristía se encuentra la Gero-Kreuz, un gran crucifijo tallado en roble con pintura y dorado restaurados. Es el gran crucifijo más antiguo al norte de los Alpes, así como la escultura norteña libre más antigua que se conoce del periodo medieval.

Escultura portátilAdemás de la escultura monumental, las piezas escultóricas más pequeñas y portátiles también fueron populares durante el periodo gótico. Las tallas pequeñas, realizadas generalmente para el mercado laico, se convirtieron en una industria considerable en los centros urbanos. Las esculturas góticas independientes del ornamento arquitectónico fueron creadas principalmente como objetos de devoción para el hogar o destinadas a donaciones para las iglesias locales. Sin embargo, los pequeños relieves en marfil, hueso y madera abarcaban tanto temas religiosos como profanos, y se destinaban a la iglesia y al uso doméstico. Estas esculturas solían ser obra de artesanos urbanos. El tema más típico de las pequeñas estatuas tridimensionales es la Virgen María sola o con un niño. Otros objetos típicos de la época son los pequeños polípticos de devoción, las figuras individuales, especialmente de la Virgen María, los estuches con espejos, las peinetas y los elaborados cofres con escenas de romances.

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