Escultura del arte moderno

Esculturas de arte moderno para el hogar

La técnica utilizada en la creación de esculturas de bronce ha cambiado muy poco desde la Antigüedad. El escultor comienza por modelar el objeto en cera, luego lo cubre con arcilla, vierte el bronce, una aleación de cobre y estaño, y después rompe la terracota, dejando sólo el objeto de bronce. Muy apreciado por los escultores, el bronce es un material robusto y resistente que se adapta bien al exterior. El uso de la cera para crear el molde inicial permite un alto nivel de detalle en la escultura final, a diferencia de la escultura de acero. Se pueden producir ciertos matices de color mediante el uso de pátinas.

En Mesopotamia, cerca del actual Irán, el bronce se utilizaba para representar animales en el arte sagrado. En Egipto, se utilizaba para personificar a los dioses y también para crear pequeñas estatuas escultóricas que se colocaban en las tumbas de los difuntos. Sin embargo, fue la antigua Grecia, donde los artesanos empezaron a esculpir figuras humanas y deidades con notable realismo, la que dio al bronce su lugar destacado en la historia del arte. Muchas obras fueron importadas a Roma, donde se desarrolló la producción de esculturas de bronce. Las esculturas de bronce pronto comenzaron a decorar los teatros y las casas de los ricos. Admirando las habilidades de los griegos, los romanos comenzaron a encargar esculturas a comerciantes y artesanos, que hacían copias de los moldes de las estatuas.

Escultores modernos y contemporáneos

La técnica utilizada en la creación de esculturas de bronce ha cambiado muy poco desde la Antigüedad. El escultor comienza por modelar el sujeto en cera, luego lo cubre con arcilla, vierte el bronce, una aleación de cobre y estaño, y después rompe la terracota, dejando sólo el objeto de bronce. Muy apreciado por los escultores, el bronce es un material robusto y resistente que se adapta bien al exterior. El uso de la cera para crear el molde inicial permite un alto nivel de detalle en la escultura final, a diferencia de la escultura de acero. Se pueden producir ciertos matices de color mediante el uso de pátinas.

En Mesopotamia, cerca del actual Irán, el bronce se utilizaba para representar animales en el arte sagrado. En Egipto, se utilizaba para personificar a los dioses y también para crear pequeñas estatuas escultóricas que se colocaban en las tumbas de los difuntos. Sin embargo, fue la antigua Grecia, donde los artesanos empezaron a esculpir figuras humanas y deidades con notable realismo, la que dio al bronce su lugar destacado en la historia del arte. Muchas obras fueron importadas a Roma, donde se desarrolló la producción de esculturas de bronce. Las esculturas de bronce pronto comenzaron a decorar los teatros y las casas de los ricos. Admirando las habilidades de los griegos, los romanos comenzaron a encargar esculturas a comerciantes y artesanos, que hacían copias de los moldes de las estatuas.

Artistas escultores

La escultura es una forma de arte que crea obras de arte tridimensionales logradas mediante el moldeado de ciertos materiales. Las esculturas han estado presentes en la sociedad desde hace mucho tiempo; se crearon magníficas esculturas desde las civilizaciones antiguas, que las hacían por puro arte, para conmemorar o, a menudo, para rezar.    Hoy en día, la popularidad de la escultura contemporánea va en aumento, no sólo en lugares públicos, muestras y exposiciones, sino también en espacios personales.    Algunas personas incluso encargan a artistas escultores la creación de piezas de escultura contemporánea de ellos mismos o de sus seres queridos para sus propias casas privadas.

La escultura moderna y contemporánea incluye técnicas desarrolladas a lo largo del tiempo, así como elementos de la cultura popular.    Los movimientos más comunes en la escultura contemporánea son la abstracción geométrica, el cubismo, el suprematismo, el de stijl, el dadaísmo, el constructivismo, el futurismo, el surrealismo, el pop-art, el expresionismo abstracto, el arte de la instalación, el land art y muchos más.    La escultura contemporánea puede verse ahora en casi cualquier lugar, incluso en los hogares. Se sabe que añaden elegancia y alto valor a cualquier espacio.

Venta de esculturas de arte moderno

La escultura de acero apareció en el arte durante el siglo XX. En siglos anteriores, los metales preciosos eran los más utilizados en la escultura, pero la revolución industrial y la urbanización propiciaron un mayor uso de metales más comunes, entre ellos el acero. Antes, el bronce, un material muy resistente, había sido el medio elegido por los escultores para crear obras de arte que se instalarían al aire libre.

A diferencia de otros metales, el acero es fácilmente maleable a alta temperatura. El acero inoxidable tiene la ventaja de ser muy resistente a la oxidación y a las duras condiciones climáticas, lo que lo convierte en una opción ideal para las esculturas de exterior. De hecho, a lo largo del siglo XX se utilizó a menudo con este fin. Las esculturas de acero se utilizaron, y se siguen utilizando, para decorar y mejorar los espacios públicos de las ciudades, así como los jardines.

Uno de los artistas más conocidos por su uso del acero es Richard Serra. El material ocupó una parte fundamental de su práctica minimalista. En sus primeras obras, utilizaba láminas de acero y rollos de acero cuidadosamente equilibrados en el suelo. Para evitar que el material se degradara y cambiara con el tiempo de forma incontrolada, recubría las piezas con una solución que las hacía parecer oxidadas. Más adelante en su carrera, Serra se centró en esculturas monumentales específicas para el lugar. Sus obras estaban influidas por el entorno al que estaban destinadas y, por tanto, se adaptaban perfectamente a él. Las curvas de las esculturas animan a los espectadores a caminar a su alrededor, mientras que su impresionante tamaño empequeñece a los espectadores y les lleva a reflexionar sobre la percepción que tienen de sus cuerpos en relación con los espacios interiores y exteriores.