Nacimiento de venus escultura
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Sandro botticelli
Nuestra escultura de Venus recrea de forma tangible El nacimiento de Venus, que es originalmente una pintura del artista italiano Sandro Botticelli, realizada probablemente a mediados de la década de 1480. La escultura representa la escena de la diosa Venus llegando a la orilla después de su nacimiento, cuando había salido del mar. Mármol aglomeradoNuestra escultura de mármol aglomerado se produce combinando polvo de mármol blanco de Carrara y resina como material aglomerante. Este material se moldea fácilmente para conseguir detalles increíbles. Las esculturas se terminan a mano.
La técnica del nacimiento de venus
El nacimiento de Venus es probablemente el cuadro más famoso de Botticelli. El cuadro está pintado sobre lienzo, una alternativa menos costosa al soporte de madera, lo que sugiere que la Venus estaba destinada a un entorno menos formal que un palacio, y que fue colgado en Castello, en la villa de campo de los Medici, junto con otra obra mitológica del artista, la “Primavera”, lo que indicaría que la obra fue encargada por la familia Medici. Sin embargo, no sabemos qué miembro de esa familia fue el responsable de encargar el cuadro.
Venus está representada de pie en una concha de gran tamaño, su postura es inestable y desequilibrada, sus manos intentan cubrir modestamente su belleza escultural mientras su larga y dorada cabellera ondea con la brisa. Las rosas flotan desde el cielo en referencia a su origen, que supuestamente coincidió con el nacimiento de la diosa. A la derecha de Venus se encuentra Céfiro, el dios de los vientos, que lleva consigo la suave brisa Aura y juntos llevan a la diosa del amor a la orilla. La diosa del amor es conducida a la isla de Citera -a veces traducida como Citera-, donde la diosa de las estaciones, Horae, espera para recibirla y extiende un manto cubierto de flores para preparar la llegada de la diosa del amor.
El nacimiento de venus elementos de arte
Es muy probable que la obra haya sido encargada por un miembro de la familia Médicis, aunque no hay nada escrito sobre el cuadro antes de 1550, cuando Giorgio Vasari lo describe en la Villa de Castello de los Médicis, propiedad de la rama cadete de la familia Médicis desde mediados del siglo XV. Esta hipótesis parece confirmada por los naranjos del cuadro, considerados un emblema de la dinastía de los Médicis, debido a la asonancia entre el nombre de la familia y el del naranjo, que en aquella época era “mala medica”.
A diferencia de la “Alegoría de la Primavera”, pintada sobre madera, el “Nacimiento de Venus” fue pintado sobre lienzo, un soporte muy utilizado a lo largo del siglo XV para las obras decorativas destinadas a las casas nobles.
Botticelli se inspira en las estatuas clásicas para la pose pudorosa de Venus, que cubre su desnudez con una larga y rubia cabellera, que tiene reflejos de luz por haber sido dorada; incluso los vientos, la pareja volando abrazada, se basan en una obra antigua, una joya del periodo helenístico, propiedad de Lorenzo el Magnífico.
Por qué se creó el nacimiento de venus
Alessandro di Mariano di Vanni Filipepi (c. 1445[1] – 17 de mayo de 1510), conocido como Sandro Botticelli (/ˌboʊtiˈtʃɛli/, italiano: [ˈsandro bottiˈtʃɛlli]), fue un pintor italiano del primer Renacimiento. La reputación póstuma de Botticelli se resintió hasta finales del siglo XIX, cuando fue redescubierto por los prerrafaelistas, que estimularon una revalorización de su obra. Desde entonces, se considera que sus cuadros representan la gracia lineal de la pintura del primer Renacimiento.
Además de los temas mitológicos por los que se le conoce hoy en día, Botticelli pintó una amplia gama de temas religiosos (incluyendo docenas de representaciones de la Virgen con el Niño, muchas de ellas en forma de tondo redondo) y también algunos retratos. Sus obras más conocidas son El nacimiento de Venus y La Primavera, ambas en los Uffizi de Florencia. Botticelli vivió toda su vida en el mismo barrio de Florencia; sus únicas estancias significativas en otros lugares fueron los meses que pasó pintando en Pisa en 1474 y en la Capilla Sixtina de Roma en 1481-82[5].
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