▷ Perfil griego mujer escultura | Actualizado febrero 2023

mujer griega de perfil lateral

Kore (en griego: κόρη “doncella”; plural korai) es el término moderno[1] que se da a un tipo de escultura griega antigua del periodo arcaico que representa figuras femeninas, siempre de edad joven. Los kouroi son el equivalente masculino juvenil de las estatuas kore.

Los korai muestran la “sonrisa arcaica” contenida, que no demostraba emoción. A diferencia de los kouroi desnudos, los korai se representan con gruesos y a veces elaborados ropajes. A medida que la moda cambiaba, también lo hacía el tipo de ropa que llevaban. Con el tiempo, los korai pasaron de los pesados peplos a prendas más ligeras, como el chitón[3]. Su postura es rígida y con forma de columna, a veces con el brazo extendido[3]. Algunos korai se pintaron de colores para aumentar el impacto visual de las prendas y los propósitos narrativos[4].

La duración de los korai arcaicos osciló entre el siglo VII y el siglo V a.C.[7] Al igual que los kouroi, los historiadores creen que los korai estaban influenciados por las convenciones egipcias[8] Dado que los antiguos griegos y egipcios mantenían relaciones entre sí, era posible que hubiera influencias artísticas[9] Se han encontrado korai en toda Grecia, como en Atenas, Jonia, las Cícladas y Corinto[7][10], lo que demuestra que los korai no estaban aislados regionalmente. La mayor excavación de korai se llevó a cabo en la Acrópolis de Atenas en la década de 1880[11]. Sirvieron como ofrendas votivas a la diosa patrona, Atenea, en la Acrópolis a lo largo del siglo VI y principios del V a.C. Sin embargo, en 480/479 a.C., los persas atacaron y profanaron la ciudad de Atenas, incluida la Acrópolis y muchas de sus estatuas. Tras el ataque, los atenienses enterraron los korai, rotos o no, en “cementerios” de la Acrópolis (véase: Perserschutt). Se creía que lo hacían para deshacerse del recuerdo del acto de barbarie realizado por los persas y permitir la reconstrucción de Atenas[11].

perfil lateral de la estatua griega

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rostro de perfil griego

La escultura de la antigua Grecia es el principal tipo de arte griego antiguo que se conserva, ya que, a excepción de la cerámica griega antigua pintada, casi no se conserva la pintura griega antigua. Los estudiosos modernos identifican tres grandes etapas en la escultura monumental en bronce y piedra: la arcaica (desde aproximadamente el 650 al 480 a.C.), la clásica (480-323) y la helenística. En todos los periodos hubo un gran número de figuras griegas de terracota y pequeñas esculturas en metal y otros materiales.

Los griegos decidieron muy pronto que la forma humana era el tema más importante para el esfuerzo artístico[1] Al ver que sus dioses tenían forma humana, había poca distinción entre lo sagrado y lo secular en el arte: el cuerpo humano era tanto secular como sagrado. Un desnudo masculino de Apolo o Heracles sólo tenía ligeras diferencias de tratamiento con uno del campeón olímpico de boxeo de ese año. La estatua, originalmente individual pero ya en el periodo helenístico a menudo en grupos, era la forma dominante, aunque los relieves, a menudo tan “altos” que eran casi independientes, también eran importantes.

dibujo del rostro de una estatua griega

Esculpida entre los años 150 y 125 a.C.,[1] la obra se atribuyó originalmente al escultor Praxíteles, pero, según una inscripción en su zócalo, se considera que es obra de Alejandros de Antioquía[2]. Algunos estudiosos creen que la estatua representa en realidad a la diosa del mar Anfítrite, que era venerada en Milos[3]. Realizada en mármol de Parián, la estatua es ligeramente más grande que el tamaño natural, con una altura de 204 cm[4]. A la estatua le faltan los dos brazos, y parte de uno de ellos, así como el zócalo original, se perdieron tras el redescubrimiento de la estatua.

La Venus de Milo es una estatua de mármol de Pariana de 204 cm de altura de una diosa griega, probablemente Afrodita, representada medio vestida con el torso desnudo. Originalmente, la estatua tenía dos brazos, dos pies, los dos lóbulos de las orejas intactos y un zócalo; los primeros bocetos realizados tras el redescubrimiento de la estatua mostraban parte del brazo izquierdo y el zócalo, aunque no el pie izquierdo que faltaba, intactos, pero posteriormente se perdieron tras el redescubrimiento de la estatua.