Principales obras de donatello

Principales obras de donatello

donatello, david

Resumen de Donald Hall sobre DonatelloDonatello sería conocido como el escultor más importante en resucitar la escultura clásica de su tumba en la antigüedad, a través de un estilo vigorizado que se apartó de la iconografía plana del periodo gótico. Abrió camino introduciendo una nueva estética en consonancia con el floreciente movimiento del Humanismo Renacentista, un movimiento que enfatizaba el abandono del escolasticismo medieval y favorecía una profunda inmersión en las humanidades, dando lugar a un arte que ya no se centraba únicamente en el ámbito secular de la religión, sino que exploraba el lugar del hombre en el mundo natural. Las obras de Donatello, de gran realismo y emotividad, le situarían como uno de los artistas más influyentes de la Italia del siglo XV y como uno de los primeros precursores del Renacimiento italiano. Realizaciones Biografía de DonatelloFieramente exclamando “¡Habla, maldita sea, habla!” mientras esculpía, Donatello creó El profeta Habacuc (1423-25). Celebrado por su realismo radical, la obra maestra del Renacimiento temprano también prefiguró movimientos posteriores.Leer biografía completaLee el legado artístico Arte importante de Donatello

san jorge (donatello)

La obra completa del artista, que se indica a continuación, hace uso de una gran variedad de materiales, ya que este innovador artista experimentó con diferentes ideas y métodos artísticos para producir una amplia gama de impresionantes esculturas. El David, mostrado a la izquierda, fue producido en bronce y una versión anterior, menos famosa, fue producida en mármol.

La Magdalena Penitente de Donatello era una escultura de madera que se planificó cuidadosamente para reducir las posibilidades de que se resquebrajara. Puede que no tuviera ninguna formación en este medio, pero rápidamente creó sus propias técnicas para resolver los problemas típicos de este difícil material de escultura. Para esta pieza eligió el blanco del álamo, y la terminó con gesso (estuco). Es raro que un artista produzca una escultura de este tamaño en madera, pero no había falta de ambición en la perspectiva de Donatello.

Que un individuo alcance tanto éxito en su carrera mientras tiene una personalidad torpe, a menudo agresiva, sólo puede significar que sus prodigiosos talentos naturales le dieron licencia para ser perdonado por su continuo mal comportamiento. A pesar de estar muy lejos de las travesuras de Caravaggio, no cabe duda de que Donatello no dejaba de molestar a la gente, incluso a muchos de los donantes que financiaban su carrera.

miguel ángel

Donatello fue uno de los más grandes artistas italianos del Renacimiento, que destacó especialmente por sus esculturas en mármol, bronce y madera. Sus figuras esculpidas fueron de las primeras desde la antigüedad en representar correctamente la anatomía -aunque algunas obras tardías eran ligeramente exageradas- y en sugerir un sentido de individualidad.

Donatello fue un escultor muy prolífico cuyas obras incluyen: San Marcos y San Jorge (c. 1415), dos esculturas distintas encargadas para los nichos de Orasanmichele; el David (sin fecha), la primera escultura de desnudo a gran escala que se realiza en solitario desde la antigüedad; la llamada Gattamelata (1447-53), un influyente monumento ecuestre; y Santa María Magdalena (c. 1450-55).

No se sabe cómo comenzó Donatello su carrera, pero probablemente aprendió a tallar la piedra de uno de los escultores que trabajaban en la catedral de Florencia (el Duomo) hacia 1400. Entre 1404 y 1407 entró en el taller de Lorenzo Ghiberti, escultor que en 1402 había ganado el concurso para las puertas del Baptisterio.

Se sabe mucho sobre la vida y la carrera de Donatello, pero se conoce poco sobre su carácter y personalidad, y lo que se sabe no es del todo fiable. Nunca se casó y parece que era un hombre de gustos sencillos. Los mecenas a menudo lo encontraban difícil de tratar en una época en la que las condiciones de trabajo de los artistas estaban reguladas por normas gremiales. Parece que Donatello exigía cierta libertad artística. Aunque conocía bien a varios humanistas, el artista no era un intelectual culto. Sus amigos humanistas atestiguan que era un conocedor del arte antiguo. Las inscripciones y firmas de sus obras son uno de los primeros ejemplos de la recuperación de la letra romana clásica. Tenía un conocimiento más detallado y amplio de la escultura antigua que cualquier otro artista de su época. Su obra se inspiró en ejemplos visuales antiguos, que a menudo transformó con audacia. Aunque tradicionalmente se le consideraba esencialmente un realista, las investigaciones posteriores indican que era mucho más.

Principales obras de donatello 2022

Donatello, como era ampliamente conocido, fue, es y ha sido uno de los maestros de la gran estatuaria y de los espléndidos relieves; su arte acuñó los prodigios que surgen de la condición creativa del ser humano y su legado, como el de tantos otros, cien años después, no deja de sorprendernos. Florencia, su ciudad natal, le vio crecer y fue el vínculo común que le unió a otros grandes artistas que nacieron fin esta misma ciudad.

Su vinculación con el oficio se remonta a muy temprana edad, ya que fue referenciado en el taller de la Catedral de Florencia en 1407. En el tiempo transcurrido entre 1410 y 1436 creó su famosa serie de estatuas que dejan al descubierto su genio y dominio natural del oficio, una monumental cantoria de figuras cargadas de grandes niveles de dificultad y naturalismo, todas ellas destinadas a decorar los nichos de Orsanmichele y la catedral de Florencia.

En estas creaciones influyó su viaje a Roma entre 1430-1432, donde pudo aprender mucho más sobre el arte antiguo. Años más tarde, realizó sus obras más emotivas, aventurándose en la deformación como medio de expresión. Murió en 1466 en Florencia.

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