Pinturas de mujeres bellas

le déjeuner sur l’herbe

Obra(s) de arte en cuestión, Listas principales, Historia del arte 8 de marzo de 2018 Amy Lin El cuerpo femenino es uno de los motivos más antiguos y más comúnmente representados en las artes visuales. Las pinturas famosas de mujeres tuvieron una profunda influencia en el mundo del arte y de la cultura popular que les otorgó una notable fama y un público que va mucho más allá de la élite que acude a los museos.

A mediados de la década de 1480, Sandro Botticelli revolucionó el mundo del arte al pintar el primer desnudo no religioso desde la antigüedad. Su famoso cuadro del Nacimiento de Venus representa el verdadero retorno a los ideales de la antigüedad, ya que el artista tomó prestados tanto la narrativa como los elementos de la composición de la antigua Grecia. La historia del paseo de Venus sobre la concha fue tomada del célebre poeta Homero, mientras que la intrincada pose del sujeto principal recuerda a la estatua griega titulada Venus Capitolina.

Varios siglos después, la imagen de Mona Lisa representó un paso más en el desarrollo del retrato femenino. Mediante el uso de pintura al óleo, que era una novedad en la época, y su exquisita técnica de sombreado (sfumato), Leonardo da Vinci logró un nuevo nivel de realismo que influyó en muchos artistas italianos del Renacimiento que le siguieron. Gracias a esta innovadora técnica, la piel de Mona Lisa tiene un aspecto suave, sus ojos son muy expresivos y su vívida sonrisa es tan intensa que sigue cautivando a los espectadores y a los artistas durante siglos como uno de los cuadros de mujeres más famosos jamás creados.

pequeña bailarina de catorce años

Obra(s) de arte en cuestión, Listas principales, Historia del arte 8 de marzo de 2018 Amy Lin El cuerpo femenino es uno de los motivos más antiguos y más comúnmente representados en las artes visuales. Las pinturas famosas de mujeres tuvieron una profunda influencia en el mundo del arte y la cultura popular que las agració con una notable fama y un público que va mucho más allá de la élite que acude a los museos.

A mediados de la década de 1480, Sandro Botticelli revolucionó el mundo del arte al pintar el primer desnudo no religioso desde la antigüedad. Su famoso cuadro del Nacimiento de Venus representa el verdadero retorno a los ideales de la antigüedad, ya que el artista tomó prestados tanto la narrativa como los elementos de la composición de la antigua Grecia. La historia del paseo de Venus sobre la concha fue tomada del célebre poeta Homero, mientras que la intrincada pose del sujeto principal recuerda a la estatua griega titulada Venus Capitolina.

Varios siglos después, la imagen de Mona Lisa representó un paso más en el desarrollo del retrato femenino. Mediante el uso de pintura al óleo, que era una novedad en la época, y su exquisita técnica de sombreado (sfumato), Leonardo da Vinci logró un nuevo nivel de realismo que influyó en muchos artistas italianos del Renacimiento que le siguieron. Gracias a esta innovadora técnica, la piel de Mona Lisa tiene un aspecto suave, sus ojos son muy expresivos y su vívida sonrisa es tan intensa que sigue cautivando a los espectadores y a los artistas durante siglos como uno de los cuadros de mujeres más famosos jamás creados.

el jardín de la casa parroquial en

Obra(s) de arte en el punto de mira, Listas principales, Historia del arte 8 de marzo de 2018 Amy Lin El cuerpo femenino es uno de los motivos más antiguos y más comúnmente representados en las artes visuales. Las pinturas famosas de mujeres tuvieron una profunda influencia en el mundo del arte y la cultura popular que las agració con una notable fama y un público que va mucho más allá de la élite que acude a los museos.

A mediados de la década de 1480, Sandro Botticelli revolucionó el mundo del arte al pintar el primer desnudo no religioso desde la antigüedad. Su famoso cuadro del Nacimiento de Venus representa el verdadero retorno a los ideales de la antigüedad, ya que el artista tomó prestados tanto la narrativa como los elementos de la composición de la antigua Grecia. La historia del paseo de Venus sobre la concha fue tomada del célebre poeta Homero, mientras que la intrincada pose del sujeto principal recuerda a la estatua griega titulada Venus Capitolina.

Varios siglos después, la imagen de Mona Lisa representó un paso más en el desarrollo del retrato femenino. Mediante el uso de pintura al óleo, que era una novedad en la época, y su exquisita técnica de sombreado (sfumato), Leonardo da Vinci logró un nuevo nivel de realismo que influyó en muchos artistas italianos del Renacimiento que le siguieron. Gracias a esta innovadora técnica, la piel de Mona Lisa tiene un aspecto suave, sus ojos son muy expresivos y su vívida sonrisa es tan intensa que sigue cautivando a los espectadores y a los artistas durante siglos como uno de los cuadros de mujeres más famosos jamás creados.

cuadro famoso de una mujer

Conozca los artistas, los movimientos y las tendencias que hay detrás de sus estilos de arte favoritos, desde el clásico hasta el contemporáneo, pasando por el arte callejero, el arte pop, el impresionismo y el expresionismo abstracto.

Peter Paul Rubens es sinónimo de estilo barroco. A lo largo de su vida produjo pinturas y retablos de pinceladas dramáticas y sensuales, que enfatizan el movimiento y sugieren un nuevo naturalismo. Rubens destaca por su nuevo estilo pionero de pintar figuras, con figuras completas y más matizadas. Aunque pintó en y para el ojo del hombre, el tratamiento icónico de Rubens de la figura femenina en particular provocó nuevas definiciones de la forma.

A finales del siglo XVI, Rubens emprendió un aprendizaje en Amberes, donde estudió con artistas manieristas y se inspiró en la obra de los antiguos maestros.  Después de 1600 viajó por toda Europa, viendo y estudiando la obra de Tiziano y Tintoretto en Venecia, Caravaggio en Roma y, más tarde, Rafael en España.  Inspirado en el clasicismo renacentista, Rubens imprimió a su estilo un elevado sentido del realismo, expresado a través de la forma humana. Sus sujetos conservan una suavidad en los detalles carnosos, delicadamente dispuestos y entretejidos a lo largo de todo el lienzo.

  Pintar un armario de madera