Caracteristicas del teatro de lorca

Caracteristicas del teatro de lorca

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Foto de Barbara Johnston, Universidad de Notre DameEsta pieza forma parte de un salón de blogs, comisariado por Caridad Svich, llamado “Etapas de resistencia”.  La serie acoge reflexiones sobre temas relacionados con la realización de obras para la actuación en vivo en resistencia política y estética a formas y sistemas que oprimen los derechos humanos y censuran o limitan severamente la libertad de expresión. Nos encontramos en tiempos cada vez más hostiles y volátiles en todo el mundo, y este salón espera servir de espacio para articulaciones consideradas, reflexivas y polémicas de la práctica y la teoría sobre el tema de la resistencia, los múltiples significados del arte político y las formas en que se puede instigar un cambio cultural progresista y holístico a través de las obras de arte. Estén atentos a más artículos y reflexiones de esta serie.

En estos tiempos, miro a Federico García Lorca en busca de inspiración. Frente al totalitarismo, escribió obras poderosas que desafiaban las normas culturales, sociales y estéticas. Sus apasionados personajes denuncian el artificio, la hipocresía y la injusticia. Sus ingeniosos diálogos construyen nuevas vías lingüísticas para comprender lo incomprensible. Creó una compañía de teatro que llevó obras clásicas por toda España a comunidades rurales que nunca habían visto una obra. Sin embargo, la extraordinaria vida de Lorca terminó trágicamente cuando las fuerzas fascistas le dispararon y mataron en Granada, España, el 19 de agosto de 1936. En sus breves treinta y ocho años, este poeta, dramaturgo, músico, artista plástico, actor, director y conferenciante creó una obra asombrosa que sigue transformando el teatro mundial.

mariana pineda

Federico García Lorca fue un poeta, dramaturgo y activista social, que se cree que fue ejecutado por la milicia nacionalista a los 38 años durante el inicio de la Guerra Civil española. Su cuerpo nunca ha sido recuperado.

En 1919, a los 21 años, Lorca se trasladó de su ciudad natal, Granada, a Madrid para estudiar Filosofía y Letras en la Residencia de Estudiantes. En la universidad, entabló amistad con varios artistas españoles destacados, entre ellos Salvador Dalí, y comenzó a publicar poesía en varios volúmenes.

En 1927, su obra de teatro Mariana Pineda -con diseños escénicos pintados por Dalí- se estrenó con gran éxito en Barcelona. Lorca ascendió rápidamente, asumiendo su posición de poeta y dramaturgo excéntrico, pero luchó con el equilibrio de su vida pública y privada. Su homosexualidad fue un punto de discordia y supuestamente dañó su amistad con Dalí.

Regresó a España tras un año en el extranjero y se convirtió en director del teatro estudiantil La Barraca. Entre 1933 y 1936 escribió su obra más prolífica: Bodas de Sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba, terminadas apenas dos meses antes de su prematura muerte. Estas tres obras populares se conocieron como la trilogía rural, que explora las convenciones de clase, estatus y género.

el surrealismo en yerma

el más intenso. De hecho, el joven poeta granadino casi había decidido dedicarse por completo a la dramaturgia. Tenía entonces 37 años y estaba ocupado dando los últimos retoques a La Casa de Bernarda Alba, la

tercera obra de su gran trilogía dramática sobre la vida en el campo. Esta obra nunca se produjo, ni siquiera se ha publicado en español; pocos meses después de terminarla, García Lorca fue brutalmente asesinado por los

“From Lorca’s Theatre” es la primera traducción en libro de las piezas dramáticas de Lorca que aparece en lengua inglesa. Contiene la segunda obra de la gran trilogía, “Yerma”, y otras cuatro: “El zapatero

“Yerma” es una tragedia poética basada en el sencillo tema de una mujer cuyo único deseo es tener un hijo. A diferencia de otras muchachas que conoció, que se casaron con temor, ella se fue alegremente con el hombre que sus padres eligieron para ella. Y se encontró con que

que es estéril. Está condenada a ser fiel a este hombre que odia, ya que por la misma razón tradicional que desea un hijo, también desea mantener el honor de su familia. Su marido es frágil, un debilucho, y el

lamento por la muerte de un torero

García Lorca alcanzó el reconocimiento internacional como miembro emblemático de la Generación del 27, un grupo formado en su mayoría por poetas que introdujeron en la literatura española los principios de los movimientos europeos (como el simbolismo, el futurismo y el surrealismo)[2][3] Fue asesinado por las fuerzas nacionalistas al comienzo de la Guerra Civil española[4][5][6][7] Sus restos nunca han sido encontrados.

En 1919-20, por invitación de Sierra, escribió y puso en escena su primera obra de teatro, El maleficio de la mariposa. Se trataba de una obra en verso que representaba el amor imposible entre una cucaracha y una mariposa, con un reparto de otros insectos; el público se rió de ella después de sólo cuatro representaciones e influyó en la actitud de García Lorca hacia el público teatral durante el resto de su carrera. Más tarde diría que Mariana Pineda, escrita en 1927, fue, de hecho, su primera obra. Durante su estancia en la Residencia de Estudiantes, cursó las carreras de Derecho y Filosofía, aunque le interesaba más la escritura que el estudio[13].

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