El castigo sin venganza teatro

El castigo sin venganza teatro

El perro en el pesebre

La tragedia de Lope de Vega de 1631 Castigo sin venganza, representada aquí en una nueva adaptación de Meredith Oakes, trata de la historia de un padre que organiza el asesinato de su mujer y su hijo (por otra pareja) después de que se confirmen sus sospechas sobre su relación amorosa.

Es estupendo que se recupere a De Vega, autor de miles de obras de teatro, de las que apenas se conservan unos cientos. Su Fuente Ovejuna está considerada en el continente como un clásico, mientras que aquí casi no se le conoce. Es fácil ver por qué, en ambos casos. Esta obra tiene un aire expresionista, un ritmo estruendoso y una extraña mezcla de sentimiento religioso y política radical. A pesar de su lirismo ocasional, no es Shakespeare, es más bien Kyd. Esto tiene su mérito, pero explica por qué el público teatral británico -que tradicionalmente ha asignado al emocionalismo y a la vivacidad un estatus plebeyo y “melodramático”- no se ha aficionado a ella, ni a De Vega.

La producción de Laurence Boswell es tal vez demasiado tibia para una obra tan sensual y sangrienta. Sólo se percibe la licenciosidad del padre, un duque, cuya promiscuidad es la causa del descontento de su esposa y de su posterior traición. La relación entre los dos amantes, Federico y Casandra, tampoco es lo que se ve en la página. Describen cómo se estremecen de sentimientos, anuncian el devenir de sus almas, desafían los códigos morales y los lazos familiares para estar el uno con el otro, etc., y, sin embargo, con la excepción de una juguetona escena, la relación retratada aquí parece carecer de sexo, más estresante que apasionada.

  Regla de las tres unidades teatro

El mejor alcalde, el rey

Castigo sin venganza es una tragedia de 1631 escrita por el dramaturgo español Lope de Vega a la edad de 68 años, centrada en el adulterio y la relación casi incestuosa entre madrastra e hijastro[1].

El criado de Federico, Batín, cierra la obra con una línea cómica, señalando que se basó en una historia real en Italia – esto se refiere a un evento en 1425 bajo Nicolo III d’Este. De Vega también incorpora aspectos de la historia del rey David y utiliza las 208 novelas de Matteo Bandello (78 de ellas fueron traducidas al francés por Boisteau y Belleforest y, posteriormente, al español, en una primera edición publicada en Salamanca en 1589). También puede aludir al matrimonio de Felipe II de España con su tercera esposa, Isabel de Valois, en 1559, y a los problemas con su primer hijo, Carlos, Príncipe de Asturias. En opinión del traductor y editor de la obra, Gwynne Edwards “La relación en la obra entre Casandra, la esposa del Duque, y su hijo Federico no era muy diferente de la que existía entre el Príncipe Carlos, hijo de Felipe II, e Isabel [Isabel], que se convirtió en la esposa de Felipe y en la madrastra de Carlos”; Edwards argumenta que estos acontecimientos eran lo suficientemente recientes como para haber avergonzado a la corte de Felipe IV y pueden haber sido una razón para la retirada de la obra después de una representación[4].

Locura en valencia

Castigo sin venganza es una tragedia de 1631 escrita por el dramaturgo español Lope de Vega a la edad de 68 años, centrada en el adulterio y en una relación casi incestuosa entre madrastra e hijastro.[1] Se considera uno de los logros supremos de Lope.[2][3]

  Ejemplo de danza contemporánea

El criado de Federico, Batín, cierra la obra con una línea cómica, señalando que se basó en una historia real en Italia – esto se refiere a un evento en 1425 bajo Nicolo III d’Este. De Vega también incorpora aspectos de la historia del rey David y utiliza las 208 novelas de Matteo Bandello (78 de ellas fueron traducidas al francés por Boisteau y Belleforest y, posteriormente, al español, en una primera edición publicada en Salamanca en 1589). También puede aludir al matrimonio de Felipe II de España con su tercera esposa, Isabel de Valois, en 1559, y a los problemas con su primer hijo, Carlos, Príncipe de Asturias. En opinión del traductor y editor de la obra, Gwynne Edwards “La relación en la obra entre Casandra, la esposa del Duque, y su hijo Federico no era muy diferente de la que existía entre el Príncipe Carlos, hijo de Felipe II, e Isabel [Isabel], que se convirtió en la esposa de Felipe y en la madrastra de Carlos”; Edwards argumenta que estos acontecimientos eran lo suficientemente recientes como para haber avergonzado a la corte de Felipe IV y pueden haber sido una razón para la retirada de la obra después de una representación[4].

801 lope de vega

Un duque despechado, una madrastra que se familiariza demasiado con su hijastro y una trama de asesinato brillantemente elaborada: la reposición de Laurence Boswell de la tragedia de venganza de Lope de Vega de 1631 es una delicia oscuramente pulida. Parte de la temporada de repertorio del Siglo de Oro español de la Arcola, avanza en un remolino de ferviente melodrama, humor socarrón e intriga cortesana.

  Escape de habitación respuestas

Para evitar que su título caiga en manos de parientes codiciosos, el mujeriego duque de Ferrara se casa con Casandra, la duquesa de Mantua, para tener un heredero. Le preocupa que su querido hijo ilegítimo Federico no se lleve bien con ella. Pero ocurre exactamente lo contrario, ya que la pareja se embarca en un tórrido romance que amenaza la reputación de la corte.

El título de la obra, por supuesto, es un guiño de Vega. Al final todo se trata de una venganza, sólo que ejecutada para que parezca lo contrario. El reluciente decorado negro de Mark Bailey es un llamativo telón de fondo para un mundo de reluciente opulencia y turbia reflexión moral, donde la percepción lo es todo. La nitidez de la nueva traducción de Meredith Oakes lo hace aún más claro.