▷ La fuerza del cariño teatro goya | Actualizado enero 2025

grabados de goya

El kabuki (歌舞伎) es una forma clásica de danza-drama japonesa. El teatro kabuki es conocido por sus representaciones de gran estilo, los trajes a menudo glamurosos que llevan los intérpretes y el elaborado maquillaje kumadori que llevan algunos de ellos.

Se cree que el kabuki se originó a principios del periodo Edo, cuando su fundadora, Izumo no Okuni, formó un grupo de baile femenino que representaba danzas y sainetes en Kioto. La forma de arte se convirtió más tarde en su forma teatral actual, exclusivamente masculina, después de que se prohibiera a las mujeres actuar en el teatro kabuki en 1629. El kabuki se desarrolló a finales del siglo XVII y alcanzó su apogeo a mediados del siglo XVIII.

En 2005, el teatro kabuki fue proclamado por la UNESCO como patrimonio inmaterial de valor universal excepcional. En 2008, fue inscrito en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO[1].

Los kanji individuales que componen la palabra ‘kabuki’ pueden leerse como “cantar” (歌), “bailar” (舞) y “habilidad” (伎). Por ello, el kabuki se traduce a veces como “el arte del canto y la danza”. Sin embargo, se trata de caracteres ateji que no reflejan la etimología real. El kanji de “habilidad” se refiere generalmente a un intérprete del teatro kabuki.

obras de arte de jake y dinos chapman

El movimiento enfatizó la emoción intensa como auténtica fuente de experiencia estética, poniendo un nuevo énfasis en emociones como el miedo, el horror y el terror, y el asombro – especialmente el experimentado al enfrentarse a las nuevas categorías estéticas de lo sublime y la belleza de la naturaleza.[7][8] Elevó el arte popular y la costumbre antigua a algo noble, pero también la espontaneidad como característica deseable (como en el impromptu musical). En contraste con el Racionalismo y el Clasicismo de la Ilustración, el Romanticismo revivió el medievalismo[9] y los elementos del arte y la narrativa percibidos como auténticamente medievales en un intento de escapar del crecimiento de la población, la temprana expansión urbana y el industrialismo.

Aunque el movimiento tenía sus raíces en el Sturm und Drang alemán, que prefería la intuición y la emoción al racionalismo de la Ilustración,[10] los acontecimientos y las ideologías de la Revolución Francesa también fueron factores próximos, ya que muchos de los primeros románticos eran revolucionarios culturales y simpatizaban con la revolución[11] El romanticismo asignaba un gran valor a los logros de los individualistas y artistas “heroicos”, cuyos ejemplos, según sostenía, elevarían la calidad de la sociedad. También promovía la imaginación individual como autoridad crítica que permitía liberarse de las nociones clásicas de la forma en el arte. En la representación de sus ideas había un fuerte recurso a la inevitabilidad histórica y natural, un Zeitgeist. En la segunda mitad del siglo XIX, el Realismo se ofrecía como un polo opuesto al Romanticismo[12] El declive del Romanticismo durante esta época estuvo asociado a múltiples procesos, entre ellos los cambios sociales y políticos[13].

chapman brothers goya

grandes hazañas contra los muertos

El movimiento enfatizó la emoción intensa como auténtica fuente de experiencia estética, poniendo un nuevo énfasis en emociones como el miedo, el horror y el terror, y el asombro – especialmente el experimentado al enfrentarse a las nuevas categorías estéticas de lo sublime y la belleza de la naturaleza[7][8] Elevó el arte popular y la costumbre antigua a algo noble, pero también la espontaneidad como característica deseable (como en el impromptu musical). En contraste con el Racionalismo y el Clasicismo de la Ilustración, el Romanticismo revivió el medievalismo[9] y los elementos del arte y la narrativa percibidos como auténticamente medievales en un intento de escapar del crecimiento de la población, la temprana expansión urbana y el industrialismo.

Aunque el movimiento tenía sus raíces en el Sturm und Drang alemán, que prefería la intuición y la emoción al racionalismo de la Ilustración,[10] los acontecimientos y las ideologías de la Revolución Francesa también fueron factores próximos, ya que muchos de los primeros románticos eran revolucionarios culturales y simpatizaban con la revolución[11] El Romanticismo asignaba un gran valor a los logros de los individualistas y artistas “heroicos”, cuyos ejemplos, sostenía, elevarían la calidad de la sociedad. También promovía la imaginación individual como autoridad crítica que permitía liberarse de las nociones clásicas de la forma en el arte. En la representación de sus ideas había un fuerte recurso a la inevitabilidad histórica y natural, un Zeitgeist. En la segunda mitad del siglo XIX, el Realismo se ofrecía como un polo opuesto al Romanticismo[12] El declive del Romanticismo durante esta época estuvo asociado a múltiples procesos, entre ellos los cambios sociales y políticos[13].