Como dibujar una escultura

dibujo de arte conceptual

La Estatua de la Libertad es una de las estructuras más famosas de Estados Unidos. Hace años, cuando los inmigrantes pasaban por los pasillos de Ellis Island, la Estatua de la Libertad era lo primero que veían.

Los alumnos que están aprendiendo sobre los símbolos americanos pueden aprender a apreciar aún más a la Dama de la Libertad si se toman el tiempo de dibujar su rostro. Hay mucho que aprender sobre por qué hay 7 picos en su corona, y cómo esos rectángulos son en realidad pequeñas ventanas por las que los visitantes podían mirar.

Cuando los profesores tienen opciones sobre qué medios utilizar, este es un gran proyecto para pintar, ya que el verde y el azul en papel de acuarela siempre hacen una combinación llamativa. Este ejemplo muestra que simplemente coloreándola con lápices de colores también se puede hacer un bonito dibujo. Desplázate hacia abajo para ver un ejemplo de resistencia a la acuarela con algunos fuegos artificiales añadidos con crayones.

ideas de esculturas de dibujos

La comunicación y el lenguaje son dos características fundamentales de la obra de Ijichi. Utiliza una iconografía sencilla para explicar mejor las complejas formas de pensar y comunicarse de las personas. String Drawing #2 recuerda a un pergamino colgante hecho de Mylar que está forrado con cuerdas colocadas horizontalmente y recubiertas de pintura acrílica. Las hileras de cuerda también contienen nudos ocasionales que posiblemente representen los conflictos de la comunicación.    La pieza puede contemplarse como si se tratara de la lectura de un libro, proporcionando una sensación de continuidad entre cada fila de cuerda o viceversa. La sencillez y el uso estricto de la línea hacen que se difuminen los límites entre la escultura y el dibujo.

Henry Moore es conocido por sus esculturas de bronce fundido con formas orgánicas y biomórficas, que a menudo producen interacciones dramáticas de sólido y vacío. Su principal inspiración era el mundo natural, especialmente la integración de la forma humana y el paisaje. El título Figuras de cuerda sugiere aquí una fusión de ambos. La cuerda crea un elemento lineal único que añade otra dimensión, aparentemente virtual.

dibujar cómo dibujar

Varios bocetos entre los dibujos son particularmente notables por la forma en que varían de la forma escultórica final. Por ejemplo, una de las primeras representaciones de la vista lateral de la obra muestra que Roszak se planteó un diseño más estilizado y aerodinámico. Volviendo al anterior estilo constructivista de Roszak, este dibujo muestra que el impulso hacia delante de la escultura se originó a partir de una forma claramente futurista parecida a un jet (fig. 1). Estos dibujos también sugieren que Roszak estaba considerando un diseño bifurcado para la obra vista desde arriba, una idea que se mantiene, hasta cierto punto, en el perfil más simétrico visto desde el lado más corto de la escultura. En varios dibujos, Roszak esbozó el aspecto de este perfil en forma de U (véase, por ejemplo, la esquina inferior izquierda de la fig. 2).

Incluso los dibujos que muestran a Roszak desarrollando la amenazante formación de garras tan característica del perfil de la escultura (como la fig. 3) revelan que la parte superior de la forma alada superior fue originalmente representada como un apéndice liso y aerodinámico en contraste con el elemento de aleteo más turbulento de la obra final. La decisión de abandonar este perfil anterior, más elegante, parece haber sido clave; un par de dibujos, por lo demás similares, revelan los diferentes efectos que se producen cuando la esquina superior del ala alcanza una punta afilada (fig. 4), como ocurre en la maqueta final, en lugar de adoptar una curva más suave y aerodinámica (fig. 5).

dibujo del plano de la escultura

Bien, comencemos con algunas líneas guía. Comienza con la forma grande del pecho. Fíjate en que está un poco inclinado hacia un lado. La pelvis se inclina en la dirección opuesta, y dibujamos una línea que pasa por el centro de ambas formas. A continuación, dibuja las largas curvas en B del brazo y las piernas. Dibuja las rótulas y el brazo doblado, y finalmente añade la cabeza, dibujada en ángulo. más

Bien, comencemos con algunas líneas guía. Empieza con la forma grande del pecho. Fíjate en que está un poco inclinado hacia un lado. La pelvis se inclina en la dirección opuesta, y dibujamos una línea que pasa por el centro de ambas formas. A continuación, dibuja las largas curvas en B del brazo y las piernas. Dibuja las rótulas y el brazo doblado, y finalmente añade la cabeza, dibujada en ángulo.

Normalmente empezaría por la cabeza, pero creo que el torso es la parte más atrevida de esta escultura. Bueno, aparte de ciertas cosas inconfesables. Así que vamos a empezar con la parte superior del cuerpo: la caja torácica y los músculos del pecho. Dado que la escultura presenta músculos y formas suaves, utilicemos líneas discontinuas y guiones para formar los detalles. Intenta envolver los músculos y las costillas alrededor de la forma del pecho, como si fuera un barril. más

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