Laszlo moholy nagy escultura

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La comisaria Carol S. Eliel ilumina la vida del peripatético artista de origen húngaro y héroe del diseño desde Berlín a Londres y Chicago – ilustrada con obras de la exposición y otras ofrecidas en nuestras ventas

Escritor, teórico, profesor, pintor, filósofo, fotógrafo, escultor y comisario, László Moholy-Nagy (1895-1946) fue uno de los grandes innovadores del arte del siglo XX. La apertura a la exploración, a la experimentación, forma parte de su estética”, afirma Carol Eliel, comisaria de Moholy-Nagy: Future Present en el LACMA, la primera retrospectiva americana del artista desde 1969.

La historia de Moholy-Nagy comienza en Borsód (actual Bácsborsód), Hungría, en 1895. Nacido como László Weisz, adoptó el apellido de su tío materno, Nagy, que mantenía a la familia cuando su padre se marchó; Moholy se añadió más tarde, y deriva de Mohol (en la actual Serbia), el nombre de la ciudad donde creció.

El joven Moholy-Nagy no tenía intención de convertirse en artista. Mientras estudiaba Derecho, “se alistó en el ejército austrohúngaro durante la Primera Guerra Mundial, fue herido y recibió el alta médica”, dice Eliel. Fue durante su convalecencia cuando decidió que quería ser artista plástico”.

bauhaus – lászló moholy nagy

László Moholy-Nagy (/məˌhoʊliˈnɒdʒ/; húngaro:  [ˈlaːsloː ˈmoholiˌnɒɟ.];[2] nacido László Weisz; 20 de julio de 1895 – 24 de noviembre de 1946) fue un pintor y fotógrafo húngaro, además de profesor de la escuela Bauhaus. Estaba muy influenciado por el constructivismo y era un firme defensor de la integración de la tecnología y la industria en las artes. El crítico de arte Peter Schjeldahl lo calificó de “implacablemente experimental” por su trabajo pionero en pintura, dibujo, fotografía, collage, escultura, cine, teatro y escritura[1].

También colaboró con otros artistas, como su primera esposa Lucia Moholy, Walter Gropius, Marcel Breuer y Herbert Bayer[3][4] Su mayor logro puede ser la Escuela de Diseño de Chicago, que sobrevive hoy en día como parte del Instituto de Tecnología de Illinois, y que la historiadora del arte Elizabeth Siegel calificó de “su obra de arte global”[3] También escribió libros y artículos que defendían un tipo utópico de alto modernismo[3].

Moholy-Nagy nació como László Weisz en Bácsborsód (Hungría) en el seno de una familia judía[5]. El primo segundo de su madre era el director de orquesta Sir Georg Solti[3].

atrezzo de luz para un escenario eléctrico: pasado y presente

“La realidad de nuestro siglo es la tecnología: la invención, la construcción y el mantenimiento de las máquinas. Ser usuario de máquinas es ser del espíritu de este siglo. Las máquinas han sustituido al espiritualismo trascendental de épocas pasadas”. 2 de 7

“Diseñar no es una profesión sino una actitud. El diseño tiene muchas connotaciones. Es la organización de materiales y procesos de la manera más productiva, en un equilibrio armonioso de todos los elementos necesarios para una determinada función. Es la integración de los requisitos tecnológicos, sociales y económicos, las necesidades biológicas y los efectos psicológicos de los materiales, la forma, el color, el volumen y el espacio. Pensar en las relaciones”. 6 de 7

“Al igual que en la pintura, en la fotografía tenemos que aprender a ver, no el “cuadro”, no la representación estrecha de la naturaleza, sino un instrumento ideal de expresión visual. Si podemos ver en los elementos genuinos de la fotografía el vehículo autosuficiente para lo directo, lo visual basado en las propiedades de la emulsión sensible a la luz, entonces podemos estar más cerca del “arte” también en el campo de la fotografía.” 7 de 7

el accesorio de luz de moholy-nagy en el sbma durante “las pinturas de

Moholy-Nagy entró a formar parte de la vanguardia rusa en Odessa como pintor en 1918. De 1919 a 1920 vivió en Viena, donde pintó, escribió y se relacionó con los dadaístas. En 1920 se trasladó a Berlín, donde conoció a Lucia Moholy, con quien se casó al año siguiente. En 1922, él y Lucia comenzaron a trabajar con fotogramas. De 1923 a 1928 fue el fundador y director del departamento de fotografía de la Bauhaus en Weimar y Dessau (Alemania), y se trasladó a Dessau en 1925, donde trabajó en películas y fotomontajes. En 1937, Moholy-Nagy emigró a Estados Unidos y ese mismo año fundó y dirigió la Nueva Escuela de la Bauhaus en Chicago. En 1939 cerró, y fundó la Escuela de Diseño, que pasó a llamarse Instituto de Diseño en 1944, y pasó a formar parte del Instituto de Tecnología de Illinois en 1949. Moholy-Nagy se nacionaliza estadounidense en abril de 1946, y muere en noviembre de ese año, de leucemia.

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Museo estatal