▷ Pintura escultura y arquitectura de grecia

la escultura griega

El arte griego antiguo destaca entre el de otras culturas antiguas por su desarrollo de representaciones naturalistas pero idealizadas del cuerpo humano, en las que las figuras masculinas, en gran parte desnudas, eran generalmente el centro de la innovación. El ritmo de desarrollo estilístico entre el 750 y el 300 a.C., aproximadamente, fue notable para los estándares de la antigüedad, y en las obras que se conservan se aprecia sobre todo en la escultura. Hubo importantes innovaciones en la pintura, que han de reconstruirse esencialmente debido a la falta de supervivencias originales de calidad, aparte del campo distinto de la cerámica pintada.

La arquitectura griega, técnicamente muy sencilla, estableció un estilo armonioso con numerosas convenciones detalladas que fueron adoptadas en gran medida por la arquitectura romana y que aún se siguen en algunos edificios modernos. Utilizaba un vocabulario de ornamentos que compartía con la cerámica, la metalistería y otros medios, y tuvo una enorme influencia en el arte euroasiático, especialmente después de que el budismo lo llevara más allá del mundo griego expandido creado por Alejandro Magno. El contexto social del arte griego incluyó desarrollos políticos radicales y un gran aumento de la prosperidad; los logros griegos, igualmente impresionantes, en filosofía, literatura y otros campos son bien conocidos.

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HomeArteLínea de tiempo del arte y la arquitectura de la antigua GreciaLínea de tiempo del arte y la arquitectura de la antigua GreciaUna visión general del arte de la antigua Grecia, incluyendo la pintura, la escultura y la arquitectura, y una mirada a cómo cambió a lo largo de los años.Apr 30, 2020 – Por Charlotte Davis, BA Art HistoryAttic Red-Figure Kalpis, representando a tres ménades, siglo VI a.C., vía Christie’s

El arte y la cultura de la Grecia antigua se han convertido en piedras angulares de la sociedad occidental moderna. Sigue presente en la cultura popular y se pueden ver sus reiteraciones en el cine, el arte, la arquitectura y la literatura. Sin embargo, a lo largo de la antigua civilización griega el arte experimentó varios cambios distintos en cuanto a medio, estilo, uso y accesibilidad. Aquí examinamos estos cambios a lo largo del tiempo.

Tras la disolución de la civilización micénica y el fin de la Edad de Bronce en el siglo XI a.C., la cultura griega cayó en un periodo de relativamente escaso progreso social y artístico conocido como la Edad Media griega. El periodo geométrico de la antigua Grecia marcó el final de esta Edad Oscura, comenzando con la reaparición de la pintura cerámica durante el periodo protogeométrico (ca. 1050-900 a.C.).

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Alrededor del año 450 a.C., el general ateniense Pericles intentó consolidar su poder utilizando el dinero público, las cuotas pagadas a Atenas por sus aliados en la coalición de la Liga Délica, para apoyar a los artistas y pensadores de la ciudad-estado. Sobre todo, Pericles pagaba a los artesanos para que construyeran templos y otros edificios públicos en la ciudad de Atenas. Pensó que de este modo podría ganarse el apoyo del pueblo ateniense repartiendo muchos trabajos de construcción y construyendo monumentos públicos tan grandiosos que la gente vendría de todas partes a verlos, aumentando el prestigio de Atenas y el suyo propio.

El resultado más notable de la campaña de obras públicas de Pericles fue el magnífico Partenón, un templo en honor a la diosa patrona de la ciudad, Atenea. Los arquitectos Iktinos y Kallikrates y el escultor Fidias empezaron a trabajar en el templo a mediados del siglo V a.C. El Partenón se construyó en la cima de la Acrópolis, un pedestal natural hecho de roca que fue el lugar de los primeros asentamientos de Atenas, y Pericles invitó a otras personas a construir allí también: En el año 437 a.C., por ejemplo, el arquitecto Mnesikles comenzó a construir una gran puerta conocida como la Propylaia en su extremo occidental, y a finales de siglo, los artesanos añadieron un templo más pequeño para la diosa griega Atenea -este en honor a su papel como diosa de la victoria, Atenea Nike- junto con otro para Atenea y Erecteo, un rey ateniense. Sin embargo, el Partenón siguió siendo la principal atracción del sitio.