Pintura y escultura neoclasica
Contenidos
Arquitectura neoclásicaestilo arquitectónico
Este artículo necesita citas adicionales para su verificación. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes: “Estilo Imperio” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (enero de 2008) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
El estilo Imperio (pronunciación francesa: [ɑ̃.piːʁ, estilo Imperio) es un movimiento de diseño de principios del siglo XIX en la arquitectura, el mobiliario, otras artes decorativas y las artes visuales, que representa la segunda fase del Neoclasicismo. Floreció entre 1800 y 1815 durante los periodos del Consulado y del Primer Imperio Francés, aunque su vida se prolongó hasta finales de la década de 1820. Desde Francia se extendió por gran parte de Europa y Estados Unidos.
El estilo Imperio se originó y toma su nombre del gobierno del emperador Napoleón I en el Primer Imperio Francés, cuando se pretendía idealizar el liderazgo de Napoleón y el Estado francés. El anterior estilo de moda en Francia había sido el estilo Directoire, una forma más austera y minimalista del neoclasicismo que sustituyó al estilo Luis XVI, y el nuevo estilo Imperio supuso un retorno total a la riqueza ostentosa. El estilo se corresponde en cierto modo con el estilo Biedermeier en los países de habla alemana, el estilo Federal en Estados Unidos y el estilo Regencia en Gran Bretaña.
Arquitectura neoclásica
El neoclasicismo es un movimiento de la arquitectura, el diseño y las artes que predominó en Francia entre 1760 y 1830 aproximadamente. Surgió como reacción a la frivolidad y el exceso de ornamento de los estilos barroco y rococó. En la arquitectura se caracterizó por la sobriedad, las líneas rectas y las formas, como el frontón y la columnata, basadas en modelos de la antigua Grecia y Roma. En la pintura, el heroísmo y el sacrificio se inspiran en la época de los antiguos romanos y griegos. Comenzó a finales del reinado de Luis XV, se convirtió en el estilo dominante bajo Luis XVI, y continuó durante la Revolución Francesa, el Directorio francés, el reinado de Napoleón Bonaparte y la Restauración borbónica hasta 1830, cuando fue sustituido gradualmente como estilo dominante por el romanticismo y el eclecticismo[1].
Entre los arquitectos más destacados del estilo se encuentran Ange-Jacques Gabriel (1698-1782), Jacques-Germain Soufflot (1713-1780), Claude-Nicolas Ledoux (1736-1806) y Jean-François Chalgrin (1739-1811); entre los pintores se encuentran Jacques-Louis David (1748-1825) y su alumno, Jean-Auguste-Dominique Ingres (1780-1867).
Surrealismo
El arte neoclásico es una forma de arte severa y carente de emociones que se remonta a la grandeza de la antigua Grecia y Roma. Su rigidez fue una reacción al estilo rococó y al barroco, de gran carga emocional. El auge del arte neoclásico formó parte de un renacimiento general del interés por el pensamiento clásico, que tuvo cierta importancia en las revoluciones americana y francesa.
Entre los neoclásicos más importantes se encuentran los arquitectos Robert Smirke y Robert Adam, los escultores Antonio Canova,Jean-Antoine Houdon y Bertel Thorvaldsen, y los pintores J.A.D. Ingres, Jacques-Louis David y Anton Raphael Mengs.
Hacia 1800, el Romanticismo surgió como una reacción contra el Neoclasicismo. En realidad, no sustituyó al estilo neoclásico, sino que actuó como una influencia de contrapeso, y muchos artistas se vieron influidos por ambos estilos en cierta medida.
Literatura neoclásica
En el último cuarto del siglo XVIII surgió un nuevo estilo que los artistas adoptaron en toda Europa occidental. Mientras que los artistas literarios habían buscado modelos en Grecia y Roma a principios de siglo, los pintores y escultores redescubrieron el arte clásico mucho más tarde. Varias cosas contribuyeron a suscitar este interés: las excavaciones arqueológicas en Pompeya y Herculano; una serie de libros (con grabados) de viajeros a Grecia; y por la influencia de Winkelmann (el primer historiador del arte), que dijo que las principales cualidades del arte griego eran “la noble simplicidad y la tranquila grandeza”. Los artistas neoclásicos trataron entonces de pintar y esculpir estas cualidades. Además, los artistas solían extraer sus temas de las Vidas de Plutarco y otras obras romanas sobre los nobles y sencillos romanos del periodo republicano. El arte neoclásico es a menudo didáctico: hace hincapié en los temas éticos.
Los artistas neoclásicos no sólo extrajeron sus temas de la historia y los mitos clásicos, sino que intentaron imitar la escultura clásica en bajorrelieve. Esto significaba que los cuadros eran racionales y ordenados, con figuras alineadas en paralelo al plano del cuadro y con una recesión espacial limitada. Jacques-Louis David es el mejor ejemplo de este nuevo estilo.