Diferencia entre galeria de arte y museo
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Museo de arte
Un museo o galería de arte es un edificio o espacio destinado a la exposición de obras de arte, generalmente de la propia colección del museo. Puede ser de propiedad pública o privada y puede ser accesible para todos o tener restricciones. Aunque se ocupan principalmente de las artes visuales, los museos de arte se utilizan a menudo como sede de otros intercambios culturales y actividades artísticas, como conferencias, artes escénicas, conciertos de música o lecturas de poesía. Los museos de arte también acogen con frecuencia exposiciones temporales temáticas, que suelen incluir objetos prestados de otras colecciones.
Una institución dedicada a la exhibición de arte puede denominarse museo o galería de arte, y los dos términos pueden utilizarse indistintamente[1][2][3] Esto se refleja en los nombres de instituciones de todo el mundo, algunas de las cuales se denominan galerías (por ejemplo, la National Gallery y la Neue Nationalgalerie), y otras se llaman museos (por ejemplo, el Museo de Arte Moderno y el Museo Nacional de Arte Occidental).
A lo largo de la historia, las instituciones religiosas o los líderes políticos han encargado grandes y costosas obras de arte que se exponían en templos, iglesias y palacios. Aunque estas colecciones de arte no estaban abiertas al público en general, a menudo se ponían a disposición de una parte del público. En la época clásica, las instituciones religiosas comenzaron a funcionar como una forma temprana de galería de arte. Los ricos coleccionistas romanos de gemas grabadas (entre ellos Julio César) y otros objetos preciosos solían donar sus colecciones a los templos. No está claro hasta qué punto era fácil en la práctica que el público viera estos objetos.
La galería nacional
Stephanie Stebich, directora de Margaret y Terry Stent, habla de cómo una variedad de voces están representadas en las colecciones, galerías y programación del SAAM para reflejar la complejidad de las historias americanas. Más información
Drawn to Art es una serie de cómics que ilumina las historias de diez mujeres artistas cuyas obras están representadas en la colección del SAAM, algunas de las cuales no han recibido la atención que merecían en vida.
Cuando la artista contemporánea Mickalene Thomas estaba en la escuela de arte, no podía permitirse los materiales tradicionales y se inclinó por las tiendas de artesanía y la purpurina y la pedrería que había en ellas. Sus cuadros hablan del empoderamiento femenino y de las mujeres de color que poseen y definen sus propios espacios.
Nacida en 1898, Berenice Abbott descubrió su don para la fotografía en París. Cuando regresó a su país, creó retratos icónicos de edificios y personas en la ciudad de Nueva York, imágenes que aún hoy nos conmueven.
Carmen Herrera nació en La Habana, Cuba, y vivió en París antes de trasladarse a Nueva York en 1952. Tuvo que enfrentarse a la discriminación en el mundo del arte por ser inmigrante y mujer, y sólo encontró el éxito a finales de su vida por sus obras mínimas y hermosas.
La universidad de hong kon
Para el “ojo” inexperto, uno puede creer que las galerías de arte y los museos son lo mismo. Sin embargo, esto dista mucho de la realidad, aunque existe una creciente zona gris entre ambas en el mundo del arte. Ambos se centran en la exposición de arte, en espacios abiertos donde hay pocas distracciones para que el público pueda centrarse en las cualidades estéticas de las obras expuestas. Aquí es donde suelen acabar las similitudes. Vamos a desglosar algunas de las principales diferencias entre ambas y a comentar los puntos en común.
Las ventas. Las galerías de arte están históricamente organizadas y diseñadas para vender el arte que exponen. Como las galerías de arte suelen ser pequeñas empresas, el dinero obtenido por la venta de arte se utiliza para el funcionamiento del propio negocio. Por lo general, no se cobra por visitar la galería de arte, ya que el objetivo es animar a los visitantes a comprar obras de la misma.
Servicio. Dado que el objetivo de la galería de arte es vender obras de arte y establecer relaciones con los clientes, la atención que se presta a los visitantes refleja el ambiente de VENTA del negocio. Los conservadores y vendedores están ahí para ayudarle a elegir piezas para su colección, y están dispuestos a guiarle en el proceso de selección, compra, envío y exposición de sus nuevas piezas.
Museo virtual
Como exigimos publicar una foto bonita y estética en nuestras redes sociales, visitar una galería de arte o un museo de arte puede suponer una contribución llamativa que aporte abundantes likes y seguidores a tu cuenta. Sin embargo, ¿cuántos de vosotros os habéis dado cuenta de que el museo de arte y la galería de arte son dos lugares diferentes? Quizás no mucho.
No hay ninguna galería de arte que dure para siempre. El periodo aproximado de una exposición en una galería de arte suele durar seis meses (como máximo). Aquí, los objetos y las exposiciones, no permanecen para siempre y sólo para ocasiones temporales. Un museo de arte suele tener la forma de un edificio y un tema específico que describe el conjunto de las obras de arte expuestas. Esta es la diferencia básica entre ambos: Una galería de arte es sólo un espacio de exposición temporal, mientras que el museo de arte es permanente.
Esto puede parecer común, pero la galería de arte suele estar asociada a la zona de comercialización de un artista. Es decir, todos los productos expuestos en una galería de arte pueden comprarse, mientras que las obras de un museo de arte sólo se dedican a la exposición. También hay que pagar una entrada cuando se visita una galería de arte. En cambio, ir a un museo de arte no cuesta nada.
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