Museo de historia de hollywood

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El Museo de la Policía de Los Ángeles está disponible para el alquiler de localizaciones, incluyendo rodajes, alquiler de aparcamientos, eventos comunitarios para todas las edades y fiestas de jubilación. Llame al (323) 344-9445 para conocer las tarifas y la disponibilidad.

El campo de las cebollas es un libro de no ficción escrito en 1973 por Joseph Wambaugh, un sargento del Departamento de Policía de Los Ángeles, que narra el secuestro de dos agentes de paisano del Departamento de Policía de Los Ángeles por parte de un par de delincuentes durante un control de tráfico y el posterior asesinato de uno de los agentes.

La Junta de Comisarios de Policía y el Departamento de Policía fueron creados por la Carta de la Ciudad de Los Ángeles a partir del 1 de julio de 1925. Como jefe del departamento, la Junta de Comisionados de Policía establece las políticas, supervisa las operaciones del departamento y trabaja en conjunto con el Jefe de Policía, quien actúa como jefe ejecutivo y reporta a la Junta.

Adam-12″ se estrenó en el otoño de 1968, aportando una visión de humanidad y amabilidad al autoritario uniforme azul de la policía de Los Ángeles. La serie fue creada por Bob Cinader y conducida por el creador de la serie televisiva “Dragnet”, Jack Webb. Kent McCord, que interpretó al agente Jim Reed, afirma que sus seguidores se hacen eco de este sencillo pero profundo sentimiento: “Me hice policía gracias a ti.

Entradas al museo de Hollywood

Diseñado por el arquitecto S. Charles Lee, el edificio fue vendido al maquillador Max Factor en 1928, pero su inauguración se retrasó hasta 1935 debido a la Gran Depresión. Fue aquí, en esta impresionante estructura Art Deco, donde Factor creó originales de maquillaje. El imperio cosmético de Factor, al igual que el propio edificio, pasó por varios propietarios después de que el hijo de Factor, Max Factor Jr. lo vendiera en 1973.

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Fue Proctor & Gamble quien vendió el edificio a la fundadora del Museo de Hollywood, Donelle Dadigan, en 1994. La fundadora tardó nueve años en restaurar el edificio para devolverle su gloria original, recreando todo, desde las salas de maquillaje originales de Factor hasta las lámparas de araña y los muebles antiguos.

Según el publicista del museo, Harlan Boll, Dadigan compró originalmente el edificio para albergar una colección personal y objetos de Hollywood. “Su padrino, José Iturbi, fue la primera persona que vendió un millón de discos y uno de los primeros músicos en conseguir una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood Boulevard. Tocó para Frank Sinatra y Judy Garland, entre otros, y tuvo bastantes seguidores”, relata Boll. “Yendo más allá de esa colección, Donelle tomó fotos de los estudios originales de Max Factor para que todo en el museo se restaurara con precisión, por ejemplo, asegurándose de que todos los colores fueran los correctos en cada una de las salas individuales diseñadas para los clientes por color de pelo. Todo esto es obra de Donelle”.

Museo de la Academia de Hollywood

PRESERVACIÓNSaliendo adelante con un poco de ayuda de estos amigos.MARTY KEARNESEn los últimos dos años, el Museo de la Academia de Hollywood ha sido beneficiario de generosas donaciones de los patrimonios de antiguos miembros que fueron grandes amigos del museo.

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Marty Kearns fue miembro del Hollywood Heritage desde 1986. Marty también formó parte de la Silent Society, que proyectó películas en el museo a partir de ese mismo año y sigue presentando las películas de verano en el Rancho Paramount. Marty participó en las numerosas exposiciones de papel de colección patrocinadas por el museo y en los eventos de Cinecon. También fue un donante de artefactos al museo a lo largo de los años.

Como ávido aficionado al cine de todos los géneros, Marty había amasado una colección de dvd’s que rivalizaría con el mejor medio de comunicación que se pueda imaginar. Desde títulos extranjeros raros hasta todas las reediciones de “El Mago de Oz”, Marty lo tenía todo. Los títulos más inusuales y raros de Marty formarán parte de la colección permanente del museo, gestionada por el Comité Cinecon del Patrimonio de Hollywood bajo la dirección de los funcionarios de Cinecon que también son miembros de la Junta del Patrimonio de Hollywood, Stan Taffel y Bryan Cooper.

Museo del cine de Hollywood

Beth Werling, directora de colecciones del Departamento de Historia del Museo de Historia Natural del Condado de Los Ángeles, tiene una lista de los 10 objetos de Hollywood más populares del museo. Está el estuche de maquillaje del actor Lon Chaney en El fantasma de la ópera, el vestido de barbacoa de Scarlett O’Hara en Lo que el viento se llevó, los zapatos de claqué de Fred Astaire, la mano de King Kong, el traje de vagabundo de Charlie Chaplin, los rizos de Mary Pickford, el soporte de animación de Walt Disney, una cámara Technicolor, un jarrón de La momia y una bola y una cadena de Frankenstein.

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El museo (que abrió sus puertas en 1913) se convirtió en el destino preferido de los recuerdos de Hollywood cuando Los Ángeles era joven. A veces, los famosos o sus familiares atravesaban las puertas del museo con trajes, atrezzo o material cinematográfico en la mano. Tres de los fundadores de United Artists -los actores Charlie Chaplin, Mary Pickford y Douglas Fairbanks- hicieron donaciones a la colección del museo.

A lo largo de los años se han producido algunos descubrimientos mágicos. Werling recuerda haber conocido al hijo de Betty Bronson, la actriz que interpretó a Peter Pan en la película de 1924. Primero le mostró a Werling el traje verde del personaje, completo con el cinturón y el sombrero con una pluma. Luego salió la “sombra”, el doble animado de Peter Pan, hecho de seda negra. El atrezzo y los trajes se construyen a menudo para que duren sólo unas semanas y suelen ser delicados, dice Werling. Este fue un hallazgo raro.