Museo san telmo nieto sobejano
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ampliación del museo de san telmo
El Museo de San Telmo, en su estado actual, representa el resultado de un largo proceso de sucesivas modificaciones que ha alterado parcialmente su carácter físico y funcional a lo largo de los años.
Su ubicación en la franja en la que la estructura urbana se encuentra con la topografía del Monte Urgull es reflejo, por otra parte, de un problema urbanístico muy característico de San Sebastián: la solución de una división nunca del todo resuelta entre paisaje natural y artificial.
¿Cómo abordar una ampliación contemporánea de San Telmo en respuesta a las nuevas necesidades de espacio y a las estrictas condiciones paisajísticas, expresando al mismo tiempo su conexión con el lugar con el paso del tiempo?
Esta decisión realza la apreciación tanto de los edificios históricos como de la nueva entrada al museo, que ofrece acceso tanto al edificio antiguo -que incorporará las exposiciones permanentes- como al nuevo pabellón para exposiciones temporales.
El vestíbulo principal constituirá, por tanto, un enlace natural con las nuevas zonas de guardarropa, tienda, auditorio, mediateca, sala didáctica y cafetería que completan los espacios necesarios en un museo de estas características.
museo de san telmo
El exitoso proyecto de rehabilitación arquitectónica y ampliación del histórico Museo de San Telmo (San Sebastián, España), realizado por Nieto Sobejano Arquitectos, pone de relieve su conexión con la sociedad tanto desde el punto de vista artístico como histórico.
Reconocidos internacionalmente por recuperar el edificio original para convertirlo en una obra contemporánea, los arquitectos hicieron posible la reapertura del Museo de San Telmo, proporcionando un museo además de un lugar para difundir el conocimiento y crear pensamiento.
También se diseñó para el nuevo museo su ampliación con una nueva ala, bajo el monte Urgull a lo largo de la orilla del mar, destinada a albergar los nuevos usos culturales y comerciales junto con optimizar la accesibilidad del público y de las colecciones.
El impacto visual de la moderna construcción se ha minimizado gracias a que los arquitectos han podido colaborar estrechamente con los artistas Leopoldo Ferrán y Agustina Otero, que han creado un muro semiplanta que cubre el edificio con chapas de acero perforadas.
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Situado en la confluencia de los paisajes natural y urbano, el diseño del Museo de San Telmo exigía no sólo una adaptación funcional y volumétrica al programa y al lugar sino, sobre todo, una respuesta arquitectónica consciente a la posición fronteriza del sitio. Cambiando según las estaciones, fundiéndose con la vegetación del monte Urgull y afirmando su independencia en un largo muro inacabado y zigzagueante, el diseño resultante es una inesperada metáfora del impreciso límite en el que la arquitectura y la ciudad se encuentran con el paisaje.Más de los arquitectos: 29-dic-2016
Todo proyecto arquitectónico lleva en sí el reconocimiento del límite como concepto, que determina su configuración espacial y formal. Que la materialización de ese límite se produzca de forma nítida o difuminada, con fuerza o suavidad, expresando ligereza o peso, no es una decisión menor, porque refleja una postura concreta a la hora de abordar las múltiples discontinuidades a las que se enfrentan las ciudades contemporáneas en la actualidad. En algunos casos estas discontinuidades se yuxtaponen de forma clara y a la vez armoniosa, como en la franja de terreno donde el monte Urgull se encuentra con el centro histórico de San Sebastián: entre la naturaleza y la ciudad; el plano horizontal y la elevación topográfica; la tierra y el mar; los edificios históricos y los actuales. Tal vez por ello la reforma y ampliación del Museo de San Telmo, situado en la confluencia de los paisajes natural y urbano, exigía no sólo una adaptación funcional y volumétrica al programa y al lugar sino, sobre todo, una respuesta arquitectónica consciente a la posición fronteriza del sitio. Este planteamiento, sin embargo, alberga una contradicción: el límite físico tiende a expresar su autonomía con respecto a un entorno en el que, paradójicamente, el edificio también quiere fundirse.
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La hermosa ampliación del Museo de San Telmo en San Sebastián por Nieto Sobejano. El diseño surgió de un fuerte concepto basado en la fricción entre lo viejo y lo nuevo, el mar y el paisaje, la naturaleza y lo hecho por el hombre. El proyecto es una expresión material de esta fricción, los arquitectos crearon muros habitados que trazan la frontera entre la montaña y la ciudad, incorporando el paseo al Monte Urgull en el propio edificio.
“La nueva fachada de San Telmo Museoa -un muro gris descarnado agujereado por el que brota la vegetación- imita el entorno natural rocoso, pero contrasta fuertemente con el edificio contiguo, un antiguo convento del siglo XVI rehabilitado donde se expone la colección permanente de arte vasco y artefactos históricos”.
El diseño de la fachada fue una colaboración entre Nieto Sobejano y los artistas Leopoldo Ferrán y Agustina Otero, que se vieron influenciados por las piedras perforadas y erosionadas del Monte Urgull. Esta imagen se convirtió en la fachada del edificio, en la que en algunas secciones surgen plantas de los agujeros y en otras luz.