Composicion artistica y sus elementos
Contenidos
Elementos de composición
Andy Goldsworthy, realiza obras de arte basadas en los Seis Elementos del Arte Visual. Para evitar el bloqueo de la innovación y el pensamiento individual, ¿qué tal si mostramos la obra de Goldsworthy y la discutimos DESPUÉS de que los alumnos hayan hecho su propio trabajo creativo? Los profesores creativos estudian el trabajo de grandes artistas, inventores, científicos, etc. Estos profesores realizan una “ingeniería inversa” de las ideas, el proceso creativo y las preguntas básicas que probablemente utilizaron los expertos creativos.
En lugar de mostrar ejemplos preliminares de artistas, suelo iniciar a los alumnos con prácticas de medios prescritas (calentamientos), formas de experimentar (descubrir lo que funciona), formas de generar sus propias ideas originales. La secuencia se describe en Cómo planificar lecciones de arte en el estudio para fomentar el pensamiento artístico y la creatividad: empezar las lecciones de estudio sin mostrar ejemplos y enseñar las conexiones con el mundo del arte al final de la lección. Si los alumnos están atascados, les hago preguntas abiertas para refrescar su pensamiento o les pido que prueben algunos experimentos para ver qué es lo que mejor funciona. Muchos artistas e inventores hacen muchos dibujos preliminares. Han aprendido que cuando empiezan a dibujar se les sugieren muchas ideas nuevas.
La composición en el arte
Saltar a las reglas de oro de la composición | Elegir un buen tema | Planificar la composición | Crear un punto focal fuerte | Utilizar mapas de composición | Elegir colores | Espacios positivos y negativos | Escala y perspectiva
La composición es un paso que a menudo se pasa por alto en la creación artística. Quizás todas las reglas juntas parezcan demasiado desalentadoras, pero si las abordas de una en una, te darás cuenta de que en realidad son bastante sencillas. Entender el cómo y el porqué de cada regla te da la libertad de utilizarlas creativamente de infinitas maneras o incluso de romper con ellas. Cuando se hace bien, se está un paso más cerca de crear una obra de arte convincente.
La forma de organizar y colocar los elementos de una obra de arte afectará a la forma en que el espectador la experimenta e interactúa con ella. Si los elementos que se utilizan se planifican al azar, la obra final puede acabar siendo demasiado caótica. El objetivo es que todos ellos convivan en armonía. En cada obra, uno o dos elementos pueden dominar y convertirse en el centro de atención, y los demás elementos adoptan papeles secundarios. Una composición exitosa en el arte garantiza que no haya demasiados elementos compitiendo por la atención. De este modo, el ojo del espectador sabrá dónde enfocar y podrá apreciar mejor la obra en su totalidad.
La enseñanza de la composición en el arte
Los elementos visuales son Línea – Forma – Tono – Color – Patrón – Textura – Forma. Son los componentes básicos de la composición en el arte. Cuando analizamos un dibujo, una pintura, una escultura o un diseño, examinamos estos elementos para ver cómo se combinan para crear el efecto general de la obra.
Los distintos elementos pueden expresar cualidades como el movimiento y el ritmo, el espacio y la profundidad, el crecimiento y la estructura, la armonía y el contraste, el ruido y la calma y una amplia gama de emociones que conforman los temas del gran arte.
La línea es la base de todo dibujo. Es el primero y más versátil de los elementos visuales del arte. La línea en una obra de arte puede utilizarse de muchas maneras diferentes. Puede utilizarse para sugerir la forma, el patrón, la forma, la estructura, el crecimiento, la profundidad, la distancia, el ritmo, el movimiento y una serie de emociones.
Las formas pueden ser naturales o artificiales, regulares o irregulares, planas (bidimensionales) o sólidas (tridimensionales), representativas o abstractas, geométricas u orgánicas, transparentes u opacas, positivas o negativas, decorativas o simbólicas, coloreadas, con dibujos o texturas.
Forma y figura
Es posible que oiga el término composición para referirse a cualquier obra musical, escrita, pictórica o escultórica, pero en las artes visuales se utiliza específicamente para hablar de la disposición de los elementos dentro de una obra de arte. Dominar la composición es esencial para cualquier artista, pero a menudo se olvida la importancia de esta habilidad. Una mala composición puede afectar a toda la obra de arte, por lo que es necesaria una planificación cuidadosa o un gran sentido de la intuición a la hora de poner el pincel en el lienzo.
La composición es la forma en que se combinan o disponen los distintos elementos de una obra de arte. El artista tiene total libertad a la hora de elegir la composición de su obra. Los elementos pueden estar agrupados en el centro del lienzo o la fotografía, o repartidos por las esquinas de la obra. También puede haber un solo tema que domine toda la obra. A lo largo de los siglos, las diferentes escuelas de pensamiento han tenido diversos enfoques de la composición en el arte. Lo que hoy es habitual habría sido inaudito en otra época.