Cuadros pintados de flores
Iris
Hoy en día, los tulipanes están disponibles en un arco iris de colores, pero antes se consideraban rarezas de valor incalculable. Introducidos en los Países Bajos desde Turquía a finales del siglo XVI, los tulipanes fueron ávidamente coleccionados y estudiados por botánicos, conocedores, artistas e intelectuales. Rápidamente se convirtieron en un codiciado artículo de lujo, y sus flores de rayas vivas ocupan un lugar destacado en las pinturas de flores del siglo XVII.
En una cultura que valoraba lo exótico e inusual, los tulipanes ofrecían una intrigante imprevisibilidad: de un año a otro, y aparentemente al azar, un tulipán podía cambiar repentinamente a una variedad lisa o abigarrada. Ahora sabemos que estas vetas en forma de llama son el resultado de un virus que infecta la planta, pero en el siglo XVII estas mutaciones parecían bastante maravillosas. Dos de las variedades de tulipanes más apreciadas eran el “Semper Augustus”, de color rojo con estrías blancas, y el “Viceroy”, de color rojo con llamas amarillas. Estos dos costosos tulipanes aparecen en la obra de Ambrosius Bosschaert Flores en un jarrón de cristal, de 1614.
Henri fantin-lat
Los arreglos florales y las flores han sido durante mucho tiempo el tema de los cuadros creados por pintores famosos y aficionados. Artistas como Van Gogh o Matisse son conocidos por sus bellas interpretaciones de las flores. Desde las rosas, pasando por los girasoles, hasta los tulipanes, disfrute de los colores vivos y la elegancia de esta forma de arte propia de la naturaleza.
Los arreglos florales y las flores han sido durante mucho tiempo el tema de los cuadros creados por pintores famosos y aficionados por igual. Artistas como Van Gogh o Matisse son conocidos por sus bellas interpretaciones de las flores. Desde las rosas hasta los girasoles y los tulipanes, disfrute de los atrevidos colores y la elegancia de esta forma de arte propia de la naturaleza.
Rosas de musgo
Hermosas pinturas de flores : Pintar flores puede ser un pasatiempo divertido y una forma maravillosa de expresar la belleza en un lienzo. crees que sabes pintar flores y has salido a comprar un enorme ramo fresco a tu florista favorito. Estás muy animado y entusiasmado con esas flores para pintar, tu emoción aumenta a un ritmo constante. Llegas a casa, les cortas las puntas bajo el agua, las colocas en el jarrón y te diriges al estudio. En este post hemos añadido 40 Hermosos e Hiperrealistas Cuadros de Flores para tu inspiración.
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Bodegón de flores
La artista estadounidense Georgia O’Keeffe es más conocida por sus cuadros de flores en primer plano o a gran escala,[1] que pintó desde mediados de la década de 1920 hasta la década de 1950.[2] Realizó unos 200 cuadros de flores de los más de 2.000 que pintó a lo largo de su carrera.[3] Uno de sus cuadros, Jimson Weed, se vendió por 44,4 millones de dólares, lo que lo convierte en el cuadro más caro vendido de la obra de una artista femenina a partir de 2014 [actualización].[1]
O’Keeffe experimentó con la representación de flores en su clase de arte del instituto. Su profesora le explicó lo importante que era examinar la flor antes de dibujarla. Así, O’Keeffe la sujetó de diferentes maneras, captando distintas perspectivas de las flores, y también creó estudios de solo una parte de la flor. Durante este proceso también dibujó la flor de forma más sencilla con cada iteración[4].
A mediados de la década de 1920, O’Keeffe empezó a pintar a gran escala formas naturales a corta distancia, como si se vieran a través de una lente de aumento[5]. O’Keeffe aprendió las técnicas fotográficas modernistas, como el recorte de primeros planos, de Paul Strand y otros[2]. Recibió una aceptación sin precedentes como artista femenina en el mundo de las bellas artes debido a sus poderosas imágenes gráficas[6] Las representaciones de pequeñas flores que llenan el lienzo sugieren la inmensidad de la naturaleza y animan a los espectadores a mirar las flores de forma diferente[2].
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