Pintura renacentista en españa
Contenidos
Venus y cupido
Las expediciones a las Américas, y la a menudo destructiva colonización y evangelización que siguieron, ayudaron a los monarcas españoles a amasar una gran fortuna basada en la mano de obra indígena y los recursos naturales.
A menudo pensamos en la globalización como un fenómeno moderno, pero la confluencia de culturas que vemos hoy ya estaba creciendo en el Imperio español durante los siglos XV y XVI. Por ejemplo, los biombos de Japón se importaban a México, donde se utilizaban en las casas coloniales españolas. El chocolate y los tomates de México y Centroamérica llegaron a España, donde animaron la cocina de los cocineros reales. España, con un territorio que abarcaba desde Europa hasta Filipinas, pronto amasó una enorme riqueza y, en consecuencia, se convirtió no sólo en un centro de mecenazgo artístico (el encargo de obras de arte), sino también en un lugar donde la importación de materiales, bienes e ideas fomentaba nuevos enfoques del arte.
Durante gran parte de la Edad Media, España había albergado tres religiones dominantes: El Islam, el cristianismo y el judaísmo. La convivencia, o coexistencia, de estos grupos caracterizó a España durante este periodo. La coexistencia terminó finalmente en 1492, cuando los monarcas católicos Fernando e Isabel de Castilla derribaron el último reducto musulmán en Granada y expulsaron a los judíos de la Península Ibérica. Sin embargo, muchos musulmanes y judíos permanecieron y se convirtieron (algunos a la fuerza) al cristianismo, momento en el que pasaron a ser conocidos como moriscos y conversos.
Música del renacimiento español
InicioArtistasEl Greco: 10 datos sobre el pintor del Renacimiento españolEl Greco: 10 datos sobre el pintor del Renacimiento españolPrincipal figura del Renacimiento español, El Greco era en realidad un cretense que se había formado en Italia. Sigue leyendo para descubrir más sobre este importante e influyente artista.Apr 24, 2020 – Por Mia Forbes, Licenciada en Clásicas
Nacido a mediados del siglo XVI, Domenicos Theotokopoulos saltó a la fama como el artista conocido simplemente como El Greco (“El Griego”). Combinando muchos aspectos de la técnica europea, El Greco desarrolló un estilo propio que le valió un gran reconocimiento como una de las principales figuras del Renacimiento español. Este artículo explica todo lo que hay que saber sobre el artista, sus obras maestras y sus experiencias.
El joven Theotokopoulos creció en la próspera isla de Creta, que entonces estaba bajo el control de la República de Venecia y era un punto clave en las bulliciosas rutas marítimas que conectaban Oriente y Occidente. Como resultado, estuvo expuesto a una gran variedad de culturas, lo que sin duda influyó en los métodos y técnicas que más tarde aplicaría a su arte.
David de michelang
La gran mayoría de las pinturas producidas en el Siglo de Oro español (en términos generales, los siglos XV, XVI y XVII) eran religiosas, y la mayoría estaban patrocinadas por la institución más rica del país: La Iglesia Católica, con sus monasterios, conventos, etc.
Aunque durante el Siglo de Oro hubo muchos artistas españoles dedicados a pintar obras para la iglesia, etc., a menudo se les pasó por alto en favor de pintores extranjeros, especialmente de Italia y Flandes. El hecho de que Italia ocupe un lugar destacado no es inesperado, dado su liderazgo establecido en tantas ramas culturales del Renacimiento **.
**Hay que tener en cuenta que Italia, como entidad política unida, no existía durante el Renacimiento. En el siglo XV, la actual Italia estaba formada por numerosas repúblicas o ciudades-estado y el papado, a menudo enfrentados entre sí en su lucha por imponerse a las regiones vecinas. A principios del siglo XVI, la península italiana se convirtió en un campo de batalla entre España y Francia, en el que España -con Carlos V- salió victoriosa. La dominación militar española se impuso en toda la península, aunque muchas ciudades conservaron su identidad como ducados o repúblicas. El papado siguió al frente de Roma.
El entierro del conde de orgaz
Este artículo no cita ninguna fuente. Por favor, ayude a mejorar este artículo añadiendo citas de fuentes fiables. El material sin fuente puede ser cuestionado y eliminado.Buscar fuentes: “Renacimiento español” – noticias – periódicos – libros – erudito – JSTOR (mayo de 2017) (Aprende cómo y cuándo eliminar este mensaje de la plantilla)
El inicio del Renacimiento en España está estrechamente ligado a la vida histórico-política de la monarquía de los Reyes Católicos. Sus figuras son las primeras en abandonar los planteamientos medievales que aseguraban un esquema feudal de monarca débil sobre una nobleza poderosa e inquieta. Los Reyes Católicos unen las fuerzas del incipiente Estado y se alían con las principales familias de la nobleza para mantener su poder. Una de estas familias, los Mendoza, utilizan el nuevo estilo como distinción de su clan y, por extensión, de la protección de la monarquía.
La pintura del Renacimiento español se realiza normalmente al óleo. Realiza interiores perfectamente sometidos a las leyes de la perspectiva, sin sobredimensionamiento de las personas. Las figuras son todas del mismo tamaño y anatómicamente correctas.
Relacionados
