Danza moderna o contemporánea
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Cuál es la importancia de la danza moderna y la danza contemporánea
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Lo bonito del arte es que siempre está cambiando. Las preferencias estéticas cambian de generación en generación, y constantemente surgen nuevas ideas que modifican lo que ya existe. Desde que la estética de la danza occidental se separó del ballet a principios del siglo XX, palabras como “moderno”, “posmoderno” y “contemporáneo” se han utilizado para describir estas nuevas formas de danza.
El problema es que nadie se pone de acuerdo sobre qué nombre utilizar. A veces vemos que un estudio de danza ofrece clases de “moderno”, pero en realidad están enseñando lo que la mayoría de la gente llamaría contemporáneo. So You Think You Can Dance llama “contemporáneo” a casi todo lo que está descalzo. Parece que el término contemporáneo se ha convertido en un término que se utiliza cuando no se sabe cómo llamarlo. Pero debe haber algo más que eso.
Qué es la danza contemporánea
La danza contemporánea es una forma común de danza que a menudo se malinterpreta. A diferencia de los métodos de danza tradicionales, es una forma de danza cruda que no sigue ninguna regla. Popular tanto para el público como para los bailarines, retrata el mundo a través de los ojos del bailarín, sus experiencias, historias y emociones. Aquí nos acercamos a lo que es exactamente la danza contemporánea y cómo se interpreta.
La danza contemporánea surgió en el siglo XX cuando los bailarines se esforzaron por mostrar una expresión más personal en su danza. Era una forma de alejarse de los estilos más tradicionales y estructurados. Rompiendo con el estilo convencional de danza, el contemporáneo se centra en la libertad de movimiento.
Cuando actúan, los bailarines se centran en conectar su mente y su cuerpo a través de movimientos de danza fluidos. Esto permite a los bailarines explorar sus emociones y utilizar su energía natural para plasmar su expresión personal en sus técnicas de danza.
No hay una regla general sobre el tipo de elementos que puede incluir su actuación, pero encontrará una combinación de técnicas que a menudo van desde el ballet, el jazz, el moderno, el break dance e incluso el yoga y el pilates.
Datos de la danza contemporánea
La danza contemporánea[1] es un género de danza que se desarrolló a mediados del siglo XX y que, desde entonces, se ha convertido en uno de los géneros dominantes para los bailarines formados en todo el mundo, con una popularidad especialmente fuerte en Estados Unidos y Europa. Aunque originalmente se inspiró en los estilos clásico, moderno y de jazz, ha llegado a incorporar elementos de muchos estilos de danza[2]. Debido a sus similitudes técnicas, a menudo se percibe como estrechamente relacionado con la danza moderna, el ballet y otros estilos de danza clásica de concierto.
En cuanto al enfoque de su técnica, la danza contemporánea tiende a combinar el trabajo de piernas fuerte pero controlado del ballet con el moderno, que hace hincapié en el torso. También emplea la contracción-liberación, el trabajo en el suelo, la caída y la recuperación, y la improvisación características de la danza moderna[3] También se suelen utilizar cambios imprevisibles de ritmo, velocidad y dirección. Además, la danza contemporánea incorpora a veces elementos de culturas de danza no occidentales, como elementos de la danza africana que incluyen rodillas dobladas, o movimientos de la danza contemporánea japonesa, Butoh[4][5].
Similitudes de la danza moderna y contemporánea
Lindsay: La danza moderna está codificada. Hay técnicas específicas de danza moderna (por ejemplo, Graham, Limon, Horton, etc.) que son únicas en sí mismas, pero tienen muchas similitudes y temas subyacentes. Los pioneros de la danza moderna querían romper con el ballet tradicional y eran en su mayoría mujeres (un cambio radical). Al movimiento de la danza moderna le siguió el movimiento de la danza postmoderna en los años 50 y 60, que pretendía romper con las limitaciones compositivas de la danza moderna. Incluía el uso del azar y la improvisación. La danza contemporánea es un término algo más vago y amplio. Significa cosas diferentes para cada persona. Muchos bailarines del mundo comercial y de la competición consideran que su jazz contemporáneo es contemporáneo. Sin embargo, el mundo de los conciertos lo ve de forma diferente. Puede utilizarse para describir cualquier danza que sea nueva, diferente o poco tradicional. Puede incluir elementos de muchos tipos de danza, incluidas formas de danza no occidentales.
La verdad es que son iguales en muchos aspectos. Ambas formas de danza tienen su origen en las pioneras de la danza moderna de finales del siglo XIX, como Isadora Duncan y Martha Graham. La danza moderna es un estilo específico de danza de forma libre que parte del núcleo, o torso, del cuerpo y utiliza elementos como el contacto-liberación, el trabajo en el suelo, la caída y la recuperación, y la improvisación. Al igual que un Picasso es diferente a un Monet, la danza moderna es diferente al ballet. La danza contemporánea es un estilo colaborativo que incluye elementos de danza moderna, jazz, ballet y hip hop.