Partes de las obras de teatro
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Hoja de trabajo de las partes de una obra de teatro
La estructura dramática es la estructura de una obra dramática como un libro, una obra de teatro o una película. Existen diferentes tipos de estructuras dramáticas en todo el mundo, que han sido planteadas por críticos, escritores y estudiosos a lo largo del tiempo. Este artículo abarca la gama de estructuras dramáticas de todo el mundo. La forma en que se estructuran los actos, lo que se supone que es el centro de la historia, varía mucho según la región y la época.
Una estructura de historia que se encuentra comúnmente en África Occidental contada por los narradores Griot, que cuentan sus historias oralmente. Entre las historias famosas de esta tradición se encuentran los cuentos populares de Anansi. Este tipo de relato tuvo influencia en las historias posteriores de la diáspora africana afroamericana, criolla y caribeña.
El robleto es una forma de cuento originaria de Nicaragua. Lleva el nombre de Robert Robleto, aunque la estructura es mucho más antigua que él y fue descubierta por Cheryl Diermyer, una forastera en 2010. Se practica sobre todo en la comunidad agrícola[3].
El harawi es un antiguo género tradicional de la música andina y también de la poesía lírica indígena. El harawi estaba muy extendido en el Imperio Inca y ahora es especialmente común en los países que formaron parte de él, principalmente: Perú, Ecuador y Bolivia. Por lo general, el harawi es una canción o melodía lenta y conmovedora que se toca con la quena (flauta). La letra del harawi habla del amor (a menudo no correspondido), de la situación de los campesinos ordinarios, de las privaciones de los huérfanos, etc. Las melodías son principalmente en escala pentatónica menor.
Elementos de un guión teatral
Si tienes una gran imaginación y crees que te gustaría contar historias a través de los diálogos, la interacción física y el simbolismo, deberías probar a escribir guiones. Podría ser el comienzo de una nueva afición o de una carrera profesional.
Hay ciertos elementos que deberás incluir si quieres que tu obra sea interesante y profesional. Un concepto importante que debes entender es la diferencia entre la historia y el argumento. Sin embargo, esta diferencia no siempre es tan fácil de entender.
La historia se refiere a las cosas que realmente suceden; es la cadena de acontecimientos que tienen lugar según una secuencia temporal. Una parte de la historia es palabrería: es el relleno que hace que el drama sea interesante y lo mantiene fluido.
Las tramas se han clasificado de muchas maneras, empezando por el concepto básico de comedias y tragedias utilizado en la antigua Grecia. Puedes inventar cualquier tipo de trama, pero algunos ejemplos pueden ayudarte a empezar.
La exposición es la parte de la obra (normalmente al principio) en la que el escritor “expone” los antecedentes que el público necesita para entender la historia. Es una introducción al escenario y a los personajes.
Cuáles son los 5 elementos básicos de un guión teatral
Escribir las partes de un guión de una obra de teatro no es demasiado difícil, y sí, definitivamente puedes imaginar tu propia historia incluso si eres nuevo en este tema. Hay varios tipos de guiones, como el de un cortometraje, el de una película, el de un programa de televisión, el de una obra de teatro, etc., pero en este artículo nos centraremos únicamente en los guiones de obras de teatro.
En este artículo, te daremos la información más básica y esencial, consejos y una guía para escribir partes de un guión teatral con el formato flexible de una obra de teatro. Estos consejos son adecuados y sencillos para que todo el mundo pueda seguirlos y practicarlos.
Hay seis partes principales en el guión de una obra de teatro: argumento, exposición, diálogo, conflicto, complicación y clímax. Cada parte desempeña un papel importante y contribuye al éxito de la obra. Todas ellas son partes indispensables para que el guión de la obra sea más emocionante y atractivo.
Ahora, queremos que te quede clara una cosa: trama vs. historia. Si crees que el argumento es lo mismo que la historia, debes pensarlo de nuevo. Hay una famosa cita clásica de E. M. Forster que establece la diferencia entre una historia y una trama:
Partes de una obra de teatro para alumnos de primaria
Si te centras en lo visual, puedes elegir un guión, o si el diálogo es tu punto fuerte, puedes probar a escribir una obra de teatro, donde el diálogo es la piedra angular. Como escritor, tienes la posibilidad de tomar decisiones de guion, como la estructura, el diálogo, los personajes, la trama, la acción, la historia, el tiempo y el lugar.
En su obra Poética, Aristóteles estableció los fundamentos dramáticos de las obras de teatro y los guiones. Definió los seis elementos del drama: la trama, el personaje, el tema, el lenguaje, el ritmo y el espectáculo, que engloba elementos de producción como los decorados, las luces, el vestuario y el sonido. Estas filosofías siguen siendo vitales en las obras de teatro y las películas de hoy en día.
Derivada de la historia general, la trama es la cadena de acontecimientos que hacen avanzar la historia; un acontecimiento provoca el siguiente, lo que existe en las tramas lineales de la mayoría de las obras de teatro. Tanto en la comedia como en la tragedia, las tramas contienen conflictos, y los personajes se enfrentan a obstáculos y complicaciones en sus arcos argumentales.
A continuación, comienza el diálogo propiamente dicho, encabezado por los números de acto y escena, como Acto I (números romanos), Escena 1 (números arábigos). El nombre del personaje, en negrita y en mayúsculas, está centrado sobre la línea de diálogo, que está directamente debajo del nombre en una línea separada.
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