Teatro de merida programacion
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Características del teatro romano
El Teatro Romano de Mérida es una construcción promovida por el cónsul Vipsanius Agrippa en la ciudad romana de Emerita Augusta, capital de Lusitania (actual Mérida, España). Fue construido entre los años 16 y 15 a.C. El Teatro Romano de Mérida, uno de los monumentos más famosos y visitados de España, está considerado como un icono cultural español y fue elegido como uno de los 12 Tesoros de España.
El teatro ha sufrido varias reformas, sobre todo a finales del siglo I o principios del II d.C. (posiblemente durante el reinado del emperador Trajano), cuando se levantó la actual fachada del scaenae frons, y otra en tiempos de Constantino I (entre el 330 y el 340), que introdujo nuevos elementos decorativo-arquitectónicos y una pasarela alrededor del monumento. Tras el abandono del teatro en la Antigüedad tardía, se cubrió poco a poco con tierra, y sólo quedaron visibles las gradas superiores (summa cavea). En el folclore local, el lugar se conoce como “Las siete sillas”, donde, según la tradición, se sentaron varios reyes moros para decidir el destino de la ciudad.
Arquitectura del teatro romano pdf
La mayor institución de educación superior de Venezuela es la Universidad de los Andes Mérida (ULA). Se trata de una institución pública que fue fundada en 1810. La Universidad de los Ángeles está ubicada geográficamente en la ciudad de Mérida.
El campus principal de la Universidad de los Andes Mérida se encuentra en la ciudad de Mérida. La institución cuenta con una biblioteca propia, un albergue para ciudadanos extranjeros, laboratorios de investigación, cafeterías, un complejo e instalaciones deportivas, parques infantiles. La ULA también cuenta con numerosos equipos deportivos, entre ellos:
Además, la ULA cuenta con facultades de artes escénicas, como el Ballet Estable de la ULA, el Teatro Estable de la ULA, la Coral Universitaria y el Orfeón Universitario.
Partes del teatro romano
El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida volverá a ser uno de los acontecimientos culturales del año. La 65ª edición, que tendrá lugar entre el 27 de junio y el 31 de agosto, pone el foco en varios clásicos griegos legendarios y contará con un amplio elenco de actores estrella españoles, algunos de los cuales regresan al festival tras años de ausencia.
Entre todos suman más de 120 años de experiencia, por no hablar de los múltiples reconocimientos y premios, Concha Velasco y José María Pou son dos ilustres que vuelven al Teatro Romano de Mérida. Y no son los únicos: intérpretes como Lluís Homar, Marta Larralde o José Vicente Moirón les acompañarán en esta 65ª edición del certamen, en uno de los escenarios más prestigiosos de España.
Sin duda, uno de los platos fuertes será el regreso de Concha Velasco al escenario de Mérida, en Metamorfosis (31 de julio – 4 de agosto). Estará rodeada de actores de la talla de Pepe Viyuela, Adrián Lastra y Edu Soto, bajo la dirección de David Serrano. Otra obra destacada del programa es Prometeo (24 al 28 de julio), protagonizada por Lluis Homar y Amaia Salamanca y dirigida por el veterano José Carlos Plaza, en recuerdo de la leyenda épica. Además, se representará El viejo amigo Cicerón (del 3 al 7 de julio), con José María Pou interpretando al político, orador y jurista romano que plantea un debate cívico que aún hoy resuena.
Dibujo del teatro romano
México es un país con una inmensa variedad cultural. Cada estado es como un mundo diferente, por su clima, su gente y sus artes. Algunos estados tienen una floreciente cultura teatral con muchos teatros independientes, mientras que otros luchan por tener siquiera uno o dos.
En todo el país, sin embargo, hay una falta de financiación gubernamental para las artes escénicas, lo que significa que muchos teatros funcionan únicamente con el apoyo de los propios directores. Actualmente, México está atravesando un cambio de gobierno, que ha reducido el presupuesto nacional para la cultura y ha suprimido muchas becas artísticas. Además, cada vez más estados se alejan de la idea de que los centros artísticos tienen que estar en las capitales, lo que está animando a las comunidades más pequeñas de todo el país a crear sus propios mercados teatrales. Ante estas realidades, una serie de artistas locales, entre los que me incluyo, lanzamos un proyecto de investigación para estudiar las salas de teatro independientes del país. Creemos que conocer mejor las políticas públicas existentes y la forma en que las distintas compañías se autogestionan es importante para hacer avanzar el sector.
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