Biografia de constantin brancusi
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Ștefan luchian
Constantin Brancusi Constantin Brancusi (1876-1957), escultor rumano establecido en Francia, revolucionó el arte de la escultura en el siglo XX. Su obra reveló la belleza de la forma pura en la escultura, pero la dotó de un misterio orgánico.
Constantin Brancusi nació en una familia de campesinos pobres en la aldea de Hobita, en la provincia de Oltenia, el 21 de febrero de 1876. Aprendió a leer y escribir por sí mismo y a los 18 años ingresó en la Escuela de Artes y Oficios de Craiova.
Artes y Oficios de Craiova y se graduó en 1898. Después estudió escultura en la Escuela de Arte de Bucarest hasta 1902. Su Ecorché, o desnudo desollado, realizado en 1902, es un estudio tan preciso de la anatomía masculina que todavía se utiliza en la facultad de medicina de Bucarest.
En 1904, Brancusi se matriculó en la Academia de Bellas Artes de París, donde estudió con Antonin Mercié. Pero Brancusi se sintió atraído por el arte innovador de Auguste Rodin, de quien aprendió que el objetivo de la escultura no es la mera representación de la superficie de las formas, sino la evocación de la fuerza interior que produce la superficie. Expuso por primera vez en 1906 en París, mostrando un retrato en el Salón organizado por la Societé Nationale des Beaux-Arts y otras tres obras en el Salón de Otoño del mismo año. En las obras de Brancusi de 1905-1907, en particular la serie Cabezas de niños, utilizó el sistema de modelado impresionista de Rodin, en el que los planos que delimitan el volumen se fragmentan para sugerir las expresiones transitorias de la fisonomía. Brancusi declinó la invitación de Rodin para convertirse en su ayudante de taller porque consideraba necesario encontrar su propio camino sin estar sometido a la abrumadora influencia del maestro.
Obras de arte de constantin brancusi
Tras la muerte de Brancusi, el Impasse Ronsin fue condenado y las 144 esculturas, yesos y borradores se trasladaron a una sala del Museo Nacional de Arte Moderno, entonces alojado en el Palais de Tokyo. En la actualidad, el Atelier Brancusi se encuentra en la plaza Beauborg, frente al Centro Pompidou. Durante nuestro reciente viaje a París, visitamos la actual reconstrucción del Atelier Brancusi realizada por el arquitecto Renzo Piano. Desde que se instaló en el Impasse Ronsin, en 1916, el escultor documentó muy cuidadosamente todo su trabajo. Esto proporcionó el proyecto para la reencarnación del estudio. Aunque el taller se presenta en el interior de un museo, con todas las obras detrás de un cristal, sigue evocando la sensación de lo que pudo haber sido en el #11 Impasse Ronsin. Al ver las esculturas colocadas tal y como las dejó, junto con su propia documentación y fotos, casi se puede imaginar cómo trabajaba o colocaba una escultura.
Auguste rodin
Constantin Brancusi (1876-1957) fue un escultor rumano que se nacionalizó francés poco antes de su muerte. Fue uno de los escultores más importantes e influyentes del siglo XX. Su uso de formas abstractas para representar conceptos naturales marcó el camino hacia el arte minimalista de los años 60 y posteriores. Muchos observadores consideran que sus piezas “Pájaro en el espacio” se encuentran entre las mejores representaciones abstractas del vuelo jamás creadas.
Nacido en el seno de una familia de agricultores en las estribaciones de los Cárpatos rumanos, Brancusi comenzó a trabajar a los siete años. Pastoreaba ovejas mientras mostraba sus primeras habilidades para tallar madera. El joven Constantin se escapaba con frecuencia para evitar los malos tratos de su padre y sus hermanos de un matrimonio anterior.
Finalmente, Brancusi abandonó su pueblo natal a los 11 años. Trabajó en una tienda de comestibles, y dos años después se trasladó a la ciudad rumana de Craiova. Allí desempeñó diversos trabajos, como camarero y constructor de armarios. Los ingresos le permitieron inscribirse en la Escuela de Artes y Oficios, donde Brancusi se convirtió en un hábil carpintero. Uno de sus ambiciosos proyectos fue la talla de un violín a partir de una caja de naranjas.
Barbara hepworth
Luego se matriculó en la Escuela de Bellas Artes de Bucarest, donde recibió formación académica en escultura. Trabajó duro, y rápidamente se distinguió por su talento. Una de sus primeras obras que se conservan, realizada bajo la dirección de su profesor de anatomía, Dimitrie Gerota, es un écorché (estatua de un hombre al que se le ha quitado la piel para revelar los músculos que hay debajo) magistralmente realizado, que se expuso en el Ateneo Rumano en 1903[6] Aunque se trata de un simple estudio anatómico, presagia los esfuerzos posteriores del escultor por revelar la esencia en lugar de limitarse a copiar la apariencia exterior.
Una de estas versiones causó una gran controversia en 1926, cuando el fotógrafo Edward Steichen la compró y la envió a Estados Unidos. Los funcionarios de aduanas no aceptaron el Pájaro como una obra de arte y tasaron su importación como un artículo industrial. Tras un largo proceso judicial, se anuló esta valoración, confirmando así que el pájaro era una obra de arte exenta de derechos[14][15] El veredicto estuvo en cierto modo influenciado por la apreciación personal del juez Waite sobre el arte, que lo calificó de “hermoso”, “simétrico” y “ornamental”[16]. [16][17] La sentencia también estableció el importante principio de que el “arte” no tiene por qué implicar una representación realista de la naturaleza, y que era legítimo que simplemente representara un concepto abstracto, en este caso “el vuelo”[18][19].
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