▷ Ejemplos de escultura romana | Actualizado noviembre 2024

estatua ecuestre de marcus au

El arte romano se basa en el de los griegos; la escultura romana es esencialmente la continuación y expansión de la escultura griega. La época de formación de la escultura romana (y del arte en general) fue la República (aprox. 500 a.C. – 0), mientras que la época de madurez fue el Imperio (aprox. 0-500). Además de las obras mitológicas, los romanos produjeron un gran volumen de escultura cívica que celebraba a los estadistas y sus logros.

La escultura romana puede dividirse en tres formas principales: estatuas, bustos y arquitectura. Las estatuas, de las que se habla a continuación, son el tema principal de este artículo. Los bustos de emperadores y otros personajes públicos eran comunes en todo el Imperio. El orgullo cívico también se expresaba en forma de escultura arquitectónica, incluyendo relieves narrativos sobre arcos de triunfo y columnas.

Se pueden identificar dos tipos de estatuas romanas: la figura de pie y la figura montada. Los ejemplos más famosos de cada una son Augusto de Prima Porta y Marco Aurelio a caballo. Obsérvese que el niño de la primera obra no forma parte de la estatua propiamente dicha, sino que es un adorno del contrafuerte contra la pierna de la estatua (que sólo está presente como requisito estructural de las estatuas de mármol).

hércules farnesio

La escultura helenística y griega antigua tuvo una importante influencia en la estatuaria romana, reflejada en la gran cantidad de piezas copiadas de sus homólogos griegos, siendo el ejemplo más célebre el Apolo Belvedere romano. A pesar de las muchas similitudes, seguían existiendo grandes diferencias entre la visión del arte de ambas civilizaciones.

Mientras que la estatuaria griega se creaba para representar formas humanas idealizadas de atletas y dioses, la escultura romana antigua representaba a personas reales y corrientes con su belleza natural y sus imperfecciones. El objetivo principal de la estatuaria era inmortalizar, aunque muchas estatuas griegas y romanas estaban originalmente pintadas con colores brillantes que con el paso de los siglos perdieron el pigmento. Los escultores griegos derivaban los rasgos faciales de las características interiores e intelectuales idealizadas, mientras que los romanos inferían la personalidad de los rasgos físicos. Como ejemplo muy representativo, sugiero observar cualquier busto de Vespasiano, emperador romano representado con cada rasgo sin ninguna glorificación. Al comparar la estatuaria de las dos grandes civilizaciones podemos observar otra diferencia significativa. Las tradiciones de la República romana equiparan la desnudez representada por la escultura griega como una impudicia deshonrosa, más a favor de una iconografía que representa los valores republicanos de la ciudadanía.

galo moribundo

el uso de elementos de arte en la escultura romana

La escultura romana se desarrolló en el área de influencia del ‘ Imperio Romano, con su centro en la ciudad, entre el siglo VI a.C. y el siglo V d.C. Originalmente derivada de la escultura griega, principalmente a través de la mediación etrusca, y luego directamente, a través del contacto con las colonias de la Magna Grecia y con la propia Grecia en el período helenístico. Sin embargo, Roma tiene su propio arte y escuela autóctonos e independientes, aunque forme parte de las continuas relaciones y tráfico en toda la cuenca mediterránea y fuera de ella.

El estudio de la escultura romana se complica por su relación con la escultura griega. Muchos ejemplos, incluso de las esculturas griegas más famosas, como el Apolo Belvedere y el Fauno Barberini, sólo se conocen por las “copias” romanas imperiales o helenísticas. En su momento, los historiadores del arte consideraron que esta imitación indicaba una estrechez de la imaginación artística romana, pero, a finales del siglo XX, el arte romano comenzó a ser reevaluado en sus propios términos: algunas impresiones de la naturaleza de la escultura griega pueden basarse, de hecho, en el arte romano.