G
Contenidos
Casi todas las culturas han dado (y siguen dando) alguna idea de sus objetos visuales, lo que podemos llamar “arte”. Para comenzar sus lecturas, exploraremos algunas ideas de arte de la tradición occidental desde la Edad Media hasta hoy. Este capítulo introductorio es más largo que la mayoría de las otras lecturas, y deberías empezar a ver lo difícil que es entender esto que llamamos “arte”.
Comenzamos considerando la producción y el consumo de arte desde las Cruzadas hasta el período de la Reforma Católica. La atención se centra en el arte de la cristiandad medieval y renacentista, pero esto no implica que Europa fuera insular durante este periodo. El periodo fue testigo de la lenta erosión de los estados cruzados en Tierra Santa, a los que finalmente se renunció en 1291, y del mundo griego bizantino hasta que Constantinopla cayó en manos de los otomanos en 1453. Colón realizó su viaje a las Américas en 1492. La cristiandad medieval conocía bien a sus vecinos. El comercio, la diplomacia y las conquistas conectaron a la cristiandad con el resto del mundo, lo que a su vez repercutió en el arte.
Imperio Chola – Dinastías de la India antigua | Historia para niños
El arte medieval del mundo occidental abarca un vasto ámbito de tiempo y lugar, más de 1000 años de arte en Europa, y en ciertos períodos en Asia occidental y el norte de África. Incluye los principales movimientos y periodos artísticos, el arte nacional y regional, los géneros, los renacimientos, los oficios de los artistas y los propios artistas.
Los historiadores del arte intentan clasificar el arte medieval en grandes períodos y estilos, a menudo con cierta dificultad. Un esquema generalmente aceptado incluye las fases posteriores del arte paleocristiano, el arte del periodo de migración, el arte bizantino, el arte insular, el prerrománico, el arte románico y el arte gótico, así como muchos otros periodos dentro de estos estilos centrales. Además, cada región, sobre todo durante el periodo en el que se convirtieron en naciones o culturas, tuvo su propio estilo artístico distintivo, como el arte anglosajón o el arte vikingo.
El arte medieval se produjo en muchos medios, y se conservan numerosas obras de escultura, manuscritos iluminados, vidrieras, trabajos en metal y mosaicos, todos los cuales han tenido una tasa de supervivencia más alta que otros medios, como las pinturas murales al fresco, los trabajos en metales preciosos o los textiles, incluidos los tapices. Especialmente en la primera parte del periodo, las obras de las llamadas “artes menores” o artes decorativas, como la metalistería, la talla de marfil, el esmalte y el bordado con metales preciosos, eran probablemente más valoradas que la pintura o la escultura monumental[1].
Arte del Renacimiento pdf
El declive de la población, los traslados al campo, las invasiones y las migraciones comenzaron en la Antigüedad tardía y continuaron en la Alta Edad Media. Los movimientos a gran escala del periodo migratorio, que incluían a varios pueblos germánicos, formaron nuevos reinos en lo que quedaba del Imperio Romano de Occidente. En Occidente, la mayoría de los reinos incorporaron las pocas instituciones romanas existentes. Se fundaron monasterios mientras continuaban las campañas de cristianización de la Europa pagana. Los francos, bajo la dinastía carolingia, establecieron brevemente el Imperio carolingio a finales del siglo VIII y principios del IX. Abarcó gran parte de Europa occidental, pero más tarde sucumbió a las presiones de las guerras civiles internas combinadas con las invasiones externas: vikingos del norte, húngaros del este y sarracenos del sur.
A medida que la alfabetización disminuía y el material impreso sólo estaba disponible para monjes y monjas que copiaban manuscritos iluminados, el arte se convirtió en el principal método para comunicar las narraciones (normalmente de naturaleza bíblica) a las masas. La transmisión de historias complejas tuvo prioridad sobre la producción de imágenes naturalistas, lo que llevó a un cambio hacia figuras estilizadas y abstractas durante la mayor parte de la Alta Edad Media. La abstracción y la estilización también aparecieron en la imaginería accesible sólo a comunidades selectas, como los monjes de monasterios remotos como el complejo de Lindisfarne, en la costa de Northumberland, Inglaterra.
L
5Durante el Renacimiento, las pautas de coleccionismo se desplazaron a los manuscritos de autores clásicos y a los objetos de arte de carácter antiguo,24 pero, una vez más, Bizancio fue una fuente de materias primas visuales que los europeos occidentales emplearon para su autofiguración. Por esta razón, los coleccionistas renacentistas de manuscritos griegos embellecían sus manuscritos con frontispicios y marcas de propiedad, les daban encuadernaciones ricas y decoradas, y alojaban los mejores libros en bibliotecas y gabinetes especialmente equipados. Por ejemplo, dos manuscritos griegos que habían pertenecido a una mujer de la familia Palaeologan fueron regalados al Papa Inocencio VIII. Las páginas adicionales con escudos iluminados marcaban la donación, y como los libros tenían un significado especial, no se unieron a los demás manuscritos griegos, sino que se colocaron en un compartimento separado de la Biblioteca Vaticana.25
6Los autores griegos clásicos fueron de mayor interés. La intención historicista del Renacimiento llevó a artistas y mecenas a buscar formas de decorar los textos griegos renacentistas para los que se carecía de modelos visuales directos. Un caso especialmente fascinante es la primera apertura de una lujosa edición de la Ilíada en griego y latín que se escribió en Roma para el cardenal Francesco Gonzaga en 1477.26 El manuscrito tiene frontispicios adecuados a ambas lenguas. El latín evoca las antigüedades de la antigua Roma; el griego copia lo que se conocía de la antigua Grecia en la Roma del Renacimiento, es decir, los manuscritos griegos de fecha bizantina. Los motivos ornamentales del marco se basan en la ornamentación bizantina media que se podía ver en los manuscritos que ya estaban en la Biblioteca Vaticana. El iluminador del Renacimiento confundió el ornamento bizantino con el griego antiguo, al igual que los escribas del Renacimiento copiaron las escrituras carolingias, porque pensaban que eran antiguas. Tales actos de historicismo no son medievales y justifican plenamente que se les llame Renacimiento. Sin embargo, la apreciación occidental del arte bizantino siguió siendo muy parecida. El arte bizantino se siguió valorando e incorporando a las nuevas creaciones occidentales.
Relacionados
