Escultura del cinquecento caracteristicas
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Características del arte del alto renacimiento
Las pinturas bizantinas y medievales representaban a los individuos con firmeza y sin emociones. El arte renacentista comenzó a representar a los personajes individuales con comportamientos genuinos y a componer sus apariencias físicas reales.
Por ejemplo, en la pintura medieval de Jesús. Su aspecto y su rostro son apagados e inertes. Contrasta con el cuadro de Jesús pintado por Antonello da Messina cuando representa a Jesús en “Cristo en la Columna”. Representa a Jesús como un individuo humano con emociones.
Se acentuaba mucho más la anatomía del cuerpo humano. Leonardo Da Vinci fue considerado uno de los líderes prominentes en los ideales del naturalismo. Tanto él como Miguel Ángel llegaron a estudiar y observar el desmembramiento de cadáveres para comprender cómo se encontraban los músculos humanos debajo de la piel.
Los artistas del Renacimiento aprendieron a especializarse en sus obras añadiendo profundidad a su arte mediante la inclusión de pequeños detalles. Hacían un “punto de desaparición” o una imagen fuera de la vista con una sutileza asombrosa.
Uno de los casos más puntuales del Renacimiento de un tema no religioso fue el progresivo “Matrimonio Arnolfini” de van Eyck. Jan van Eyck utiliza su creatividad incluyendo un espejo como separador posterior del cuadro.
Manierismo
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Los acontecimientos culturales y artísticos de Italia durante el período de 1500 a 1599 se denominan colectivamente el Cinquecento (/ˌtʃɪŋkwɪˈtʃɛntoʊ/,[1][2][3] italiano: [ˌtʃiŋkweˈtʃɛnto]), del italiano para el número 500, a su vez del millecinquecento, que es el año 1500 en italiano. El Cinquecento engloba los estilos y acontecimientos del Alto Renacimiento italiano, el manierismo y algunos de los primeros exponentes del estilo barroco.
A partir del año 1500, especialmente en el norte de Italia, los artistas empezaron a utilizar nuevas técnicas de manipulación de la luz y la oscuridad, como el contraste de tonos evidente en muchos de los retratos de Tiziano y el desarrollo del sfumato y el claroscuro por parte de Leonardo da Vinci y Giorgione. En este periodo también aparecen los primeros temas profanos (no religiosos). Se ha debatido sobre el laicismo del Renacimiento, en el que insistieron escritores de principios del siglo XX como Jacob Burkhardt, debido a la presencia de estas -en realidad pocas- pinturas mitológicas. Botticelli fue uno de los principales pintores cuya obra laica ha llegado hasta nuestros días, aunque era profundamente religioso (seguidor de Savonarola) y pintó también muchos cuadros religiosos tradicionales.
Quattrocento
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Los acontecimientos culturales y artísticos de Italia durante el período de 1500 a 1599 se denominan colectivamente el Cinquecento (/ˌtʃɪŋkwɪˈtʃɛntoʊ/,[1][2][3] italiano: [ˌtʃiŋkweˈtʃɛnto]), del italiano para el número 500, a su vez del millecinquecento, que es el año 1500 en italiano. El Cinquecento engloba los estilos y acontecimientos del Alto Renacimiento italiano, el manierismo y algunos de los primeros exponentes del estilo barroco.
A partir del año 1500, especialmente en el norte de Italia, los artistas empezaron a utilizar nuevas técnicas de manipulación de la luz y la oscuridad, como el contraste de tonos evidente en muchos de los retratos de Tiziano y el desarrollo del sfumato y el claroscuro por parte de Leonardo da Vinci y Giorgione. En este periodo también aparecen los primeros temas profanos (no religiosos). Se ha debatido sobre el laicismo del Renacimiento, en el que insistieron escritores de principios del siglo XX como Jacob Burkhardt, debido a la presencia de estas -en realidad pocas- pinturas mitológicas. Botticelli fue uno de los principales pintores cuya obra laica ha llegado hasta nuestros días, aunque era profundamente religioso (seguidor de Savonarola) y pintó también muchos cuadros religiosos tradicionales.
Características de la arquitectura del alto renacimiento
Cinquecento (1500-1600) Contenido Qué significa el Cinquecento Pintura del Cinquecento Escultura del Cinquecento Arquitectura de las grandes obras de arte Recursos adicionales Trecento (siglo XIV) Quattrocento (siglo XV)
Virgen de las Arpías (1517) Galería de los Uffizi. Una de las mejores pinturas del Renacimiento. De Andrea del Sarto. HISTORIA DEL ARTE Para una guía rápida de estilos específicos, véase: Movimientos artísticos. LOS MAYORES ARTISTAS DEL MUNDO Para conocer los detalles de los mejores pintores: Antiguos Maestros (Pintores hasta 1830).
Nota: Uno de los mayores historiadores del arte renacentista del siglo XIX fue Jacob Burckhardt (1818-97). Además, gran parte de los primeros trabajos relativos a la atribución de pinturas del cinquecento fueron realizados por el historiador del arte Bernard Berenson (1865-1959), que vivió la mayor parte de su vida cerca de Florencia y publicó varias obras muy influyentes sobre el Renacimiento tardío.
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