Escultura del renacimiento de miguel angel
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David de michelang
Miguel Ángel Avataneo, pintor argentino*, nació en la provincia de Córdoba, en Argentina, y su amor por la forma pura del clasicismo se nutrió de su temprano interés por los maestros italianos: Correggio (1489-1534)*, Giorgione (1478-1510)*, Rafael (1483-1520)* y Tiziano (1488/90-1576)*.
Reconociendo las influencias implícitas en su formación, pero esforzándose por construir a partir de la disciplina que ésta le proporcionó, ha creado un mundo de imágenes pictóricas totalmente propio. La inusual intensidad de su arte le lleva más allá de las fronteras de Sudamérica y le sitúa en una comunidad artística internacional más amplia.
En 1988 se graduó en la Escuela de Artes de la Universidad Nacional de Córdoba. Desde 1988 ha realizado numerosas exposiciones individuales de éxito y ha obtenido distinciones demasiado numerosas para enumerarlas. Sus estudios, elegantes y sugerentes, son inmediatamente reconocidos por los coleccionistas.
Al ver por primera vez las obras de Avataneo, nos quedamos sin aliento ante imágenes tan poco esperadas. Sus cuadros son tan ricos, pero tan serenos, y tan contundentes, pero tan tiernos. Sus figuras tienen una pasividad señorial y parecen suspendidas entre el día y la noche. Es capaz de dar a sus sueños la categoría de realidad.
Nacimiento de miguel ángel
El Juicio Final de Miguel Ángel cubre la pared detrás del altar de la Capilla Sixtina. La obra representa la segunda venida de Cristo y, aunque el artista se inspira claramente en la Biblia, es su propia visión imaginativa la que prevalece en este cuadro.
El cuadro se extiende a partir de la figura central de Cristo, y Miguel Ángel ha optado por representar a los distintos santos incluidos en la obra sosteniendo los instrumentos de su martirio en lugar de las propias escenas de tortura.Al ejecutar su “Juicio Final” parece que Miguel Ángel se ha dado licencia artística para pintar escenas, no sólo de la Biblia, sino también de la mitología. Desgraciadamente, se decidió que las obras de arte en lugares sagrados debían ser modestas y se encargó a un alumno de Miguel Ángel, Daniele da Volterra, que cubriera la desnudez de las figuras con taparrabos y velos. Originalmente, todas las figuras estaban desnudas, pero la intervención de da Volterra le valió el apodo de fabricante de calzones.
Nombre completo de miguel ángel
La sección más famosa del techo de la Capilla Sixtina es la Creación de Adán de Miguel Ángel. Esta escena se encuentra junto a la Creación de Eva, que es el panel del centro de la sala, y la Congregación de las Aguas, que está más cerca del altar.
La Creación de Adán difiere de las típicas escenas de la Creación pintadas hasta ese momento. Aquí, dos figuras dominan la escena: Dios, a la derecha, y Adán, a la izquierda. Dios aparece en el interior de una forma nebulosa flotante compuesta por paños y otras figuras. La forma se apoya en ángeles que vuelan sin alas, pero cuyo vuelo se hace evidente por las cortinas que se extienden por debajo de ellos. Dios es representado como un hombre mayor, aunque musculoso, con el pelo gris y una larga barba que reacciona al movimiento de avance del vuelo. Esto está muy lejos de las imágenes imperiales de Dios que, por lo demás, se habían creado en Occidente desde la época de la antigüedad tardía. En lugar de llevar ropas reales y ser representado como un gobernante todopoderoso, sólo lleva una túnica ligera que deja al descubierto gran parte de sus brazos y piernas. Podría decirse que se trata de un retrato mucho más íntimo de Dios, ya que se le muestra en un estado que no es intocable y alejado del Hombre, sino que es accesible para él.
La piedad
Miguel Ángel di Lodovico Buonarroti Simoni (italiano: [mikeˈlandʒelo di lodoˈviːko ˌbwɔnarˈrɔːti siˈmoːni]; 6 de marzo de 1475 – 18 de febrero de 1564), conocido simplemente como Miguel Ángel (inglés: /ˌmaɪkəlˈændʒəloʊ, ˌmɪk-/[1]), fue un escultor, pintor, arquitecto y poeta italiano del Alto Renacimiento nacido en la República de Florencia, cuya obra tuvo una gran influencia en el desarrollo del arte occidental, especialmente en relación con las nociones renacentistas de humanismo y naturalismo. A menudo se le considera un aspirante al título de hombre arquetípico del Renacimiento, junto con su rival y contemporáneo mayor, Leonardo da Vinci[2]. Dado el gran volumen de correspondencia, bocetos y recuerdos que se conservan, Miguel Ángel es uno de los artistas mejor documentados del siglo XVI y varios estudiosos han descrito a Miguel Ángel como el artista más consumado de su época[3][4].
Miguel Ángel fue el primer artista occidental cuya biografía se publicó en vida[2]; de hecho, se publicaron dos biografías en vida. Una de ellas, de Giorgio Vasari, proponía que la obra de Miguel Ángel trascendía la de cualquier artista vivo o muerto, y que era “supremo no en un solo arte, sino en los tres”[6].
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