Estilos de la escultura
Contenidos
6 tipos de escultura
La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.
La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque, a la inversa, las tradiciones de escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].
La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.
Formas de escultura en filipinas
En general, se considera que la escultura moderna comenzó con la obra de Auguste Rodin, a quien se considera el progenitor de la escultura moderna. Aunque Rodin no se propuso rebelarse contra el pasado, creó una nueva forma de construir sus obras[2][3]. “Disolvió el duro esquema del academicismo neogriego contemporáneo, y creó así una síntesis vital de opacidad y transparencia, volumen y vacío”[4] Junto con algunos otros artistas de finales del siglo XIX que experimentaron con nuevas visiones artísticas en la escultura, como Edgar Degas y Paul Gauguin, Rodin inventó un nuevo enfoque radical en la creación de la escultura. La escultura moderna, al igual que todo el arte moderno, “surgió como parte del intento de la sociedad occidental de reconciliarse con la sociedad urbana, industrial y secular que surgió durante el siglo XIX”[5].
Se puede decir que el movimiento de la escultura moderna comienza con la exposición de Rodin en la Exposición Universal celebrada en París en 1900. En este evento Rodin mostró sus estatuas de los Burgueses de Calais, Balzac, Víctor Hugo, y la exposición incluyó la primera muestra pública de sus Puertas del Infierno que incluía El Pensador[6][7].
Escultura de fundición
La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.
La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque a la inversa, las tradiciones de la escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].
La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.
¿cuáles son los 4 tipos básicos de escultura?
Doryphorus (440). Museo Nacional de Nápoles. Estatua griega de Policleto. Obsérvese la postura de contrapposto, que crea partes del cuerpo tensas y relajadas. EVALUACIÓN DEL ARTE Para ver dos ensayos sobre la apreciación de la escultura, consulte: Cómo apreciar la escultura Arte en 3D desde la Edad de Piedra hasta 1850.
Escultura Definición, Tipos – Estatuas, Relieves Contenido ¿Qué es la escultura? Definición de escultura Historia, orígenes de la escultura La teoría de la escultura (elementos y principios del diseño) Materiales utilizados en la escultura Piedra Jade Madera Bronce Arcilla Materiales modernos Tipos de escultura La escultura como arte público Más información sobre la escultura Para un relato fácil de seguir de la época más creativa de la historia del arte plástico, véase: La escultura griega simplificada.
Guerreros de terracota chinos. Una obra maestra de la cerámica creada durante la época del arte de la dinastía Qin (221-206 a.C.). Podría decirse que es el mayor ejemplo de arte representativo de la historia. Para saber más sobre la escultura en China, véase: Escultura budista china (c.100-presente). EL MAYOR ARTE 3D DEL MUNDO Para ver una lista de obras maestras, consulte: Las mejores esculturas de la historia. Para conocer a los mejores artistas del mundo en 3D: Los mejores escultores.
Relacionados
