Museo de escultura madrid
Contenidos
+ още18атракципрадо, национален археологически музей на испанияи още
El objetivo del Museo era recuperar un espacio urbano para el uso común, convirtiéndolo en zona de transición, desembarco y recreo, y acercar al público el arte abstracto español, hasta entonces muy desconocido. El Museo se abrió al público en 1972, y tiene una superficie de 45.200 metros cuadrados. Está formado por una amplia zona central, cubierta principalmente por el panel del paso elevado, y bordeada por dos franjas ajardinadas. Para compensar el desnivel del terreno, el Museo se estructura en tres niveles, descendiendo suavemente desde la calle Serrano hasta el Paseo de la Castellana.
Los artistas representados en el museo pertenecen a dos generaciones diferentes de la vanguardia española. El primer grupo es el de las “vanguardias históricas”, compuesto por aquellos que abrieron nuevas vías, diferentes a los caminos establecidos del arte, durante los años 20 y 30, como Joan Miró, Alberto Sánchez y Julio González. El segundo grupo está formado por la generación de los 50, herederos del espíritu vanguardista anterior a la Guerra Civil. Una de las obras más célebres de la exposición es La sirena varada, de Eduardo Chillida.
+ още11художествени музеиthyssen-bornemisza museum, център на изкуствата кралица софияи още
DescripciónInformaciónEl Museo de Escultura al Aire Libre del Paseo de la Castellana, situado bajo el paso elevado que une las calles Juan Bravo y Eduardo Dato, cuenta con una excelente colección de escultura abstracta española.
El objetivo del Museo era recuperar un espacio urbano para uso común, convirtiéndolo en zona de transición, desembarco y recreo, y acercar al público el arte abstracto español, hasta entonces muy desconocido. El Museo se abrió al público en 1972, y tiene una superficie de 45.200 metros cuadrados. Está formado por una amplia zona central, cubierta principalmente por el panel del paso elevado, y bordeada por dos franjas ajardinadas. Para compensar el desnivel del terreno, el Museo se estructura en tres niveles, descendiendo suavemente desde la calle Serrano hasta el Paseo de la Castellana.
Los artistas representados en el museo pertenecen a dos generaciones diferentes de la vanguardia española. El primer grupo es el de las “vanguardias históricas”, compuesto por aquellos que abrieron nuevas vías, diferentes a los caminos establecidos del arte, durante los años 20 y 30, como Joan Miró, Alberto Sánchez y Julio González. El segundo grupo está formado por la generación de los 50, herederos del espíritu vanguardista anterior a la Guerra Civil. Una de las obras más célebres de la exposición es La sirena varada, de Eduardo Chillida.
museo madrid
Este tríptico es la principal creación y la obra que ha dado nombre a un anónimo seguidor de Rogier van der Weyden, anteriormente identificado como Vrancke van der Stockt. El tríptico perteneció a t [+]
Una escena de infancia situada en una terraza junto a un jardín. Tres niños elegantemente vestidos juegan con un gato. El dibujo académico del fondo, junto con la carpeta y el pincel pertenecientes a uno de los [+]
Nacido en Flandes, Livio Mehus se trasladó muy joven a Milán, por lo que se le suele considerar un artista de la escuela italiana. Se le registra en Roma a la edad de catorce años y más tarde en Florencia, Lucca y [+]
Una escena doméstica ambientada en la antigüedad clásica. Un anciano y un joven se recuestan en divanes mientras una atractiva joven toca música con una flauta doble. Tanto la vestimenta como la ambientación sugieren la [+]
Esta escena de la vida de San Bernardo (siglo XII), representa el momento en que el santo recibió un chorro de leche de una estatua de la Virgen con el Niño, sobre el altar. Un cardenal observa el mir [+]
esculturas del museo del louvre
La parte más antigua e importante procede de la Colección Real Española e incluye obras de diferentes periodos de la época clásica, como el Grupo de San Ildefonso y La Apoteosis de Claudio.
La colección cuenta también con una representación muy reducida de escultura medieval, mientras que en los fondos renacentistas destacan los retratos reales de la época de Carlos V y Felipe II realizados por los Leoni, padre e hijo. Destaca su grupo de Carlos V y la Furia, que es una de las mejores obras de ese periodo, y también merecen mención aparte las esculturas de Epimeteo y Pandora atribuidas a El Greco.
De la época barroca, cabe destacar el grupo de bronces que Velázquez envió de vuelta durante su segundo viaje a Italia para decorar el Alcázar, así como una serie de modelos de retratos ecuestres de monarcas españoles de los siglos XVII y XVIII realizados por Foggini, Vaccaro y otros. El Prado cuenta también con un gran número de obras de escultura clásica que pertenecieron originalmente a Cristina de Suecia. Adquiridas por Felipe V en el siglo XVIII, incluyen la serie de las Musas. Otro grupo clásico está formado por los bustos reunidos por José Nicolás de Azara. La escultura neoclásica española está representada por obras de los principales escultores de la corte de Carlos IV y Fernando VII, como Álvarez Cubero, que realizó La defensa de Zaragoza, así como Barba y Solá. A partir de 1838 muchas de sus obras se expusieron en las nuevas salas de escultura del Museo, que ese año pasó a llamarse Real Museo de Pinturas y Escultura.
Relacionados
