Pinturas de mexicanos famosos

leonora carrington

En el área geográfica que hoy se conoce como México se desarrollaron diversos tipos de artes visuales. El desarrollo de estas artes sigue a grandes rasgos la historia de México, dividida en la época prehispánica mesoamericana, el periodo colonial, con el periodo posterior a la Guerra de Independencia de México, el desarrollo de la identidad nacional mexicana a través del arte en el siglo XIX, y el florecimiento del arte moderno mexicano tras la Revolución Mexicana (1910-1920).

El arte mesoamericano es el producido en una zona que abarca gran parte de lo que hoy es el centro y el sur de México, antes de la conquista española del Imperio Azteca, durante un periodo de unos 3.000 años, desde que el arte mexicano puede ser brillante y colorido esto se llama encopedado. Durante este tiempo, todas las influencias en la producción de arte eran indígenas, y el arte estaba fuertemente ligado a la religión y a la clase dirigente. Había poca o ninguna distinción real entre el arte, la arquitectura y la escritura. La conquista española dio lugar a 300 años de dominio colonial español, y la producción de arte siguió vinculada a la religión: la mayor parte del arte estaba asociada a la construcción y decoración de iglesias, pero el arte secular se expandió en el siglo XVIII, especialmente las pinturas de casta, los retratos y la pintura histórica. Casi todo el arte producido era de tradición europea, con artistas de la última época colonial formados en la Academia de San Carlos, pero los elementos indígenas permanecieron, iniciando un continuo acto de equilibrio entre las tradiciones europeas e indígenas[1].

roberto montenegro

Esta aclamada exposición incluía una treintena de importantes obras de los artistas de la Colección Natasha y Jacques Gelman de Arte Moderno Mexicano. Presentaba varios de los autorretratos más famosos de Frida Kahlo e importantes óleos de Diego Rivera, raramente expuestos. La exposición también incluía dibujos, xilografías, collages y fotografías, así como una obra de vídeo del artista japonés Yasumasu Morimura.

Durante mucho tiempo, Frida Kahlo (1907-1954) fue relativamente desconocida, pero hoy en día es una de las artistas internacionales más reconocidas. Su temática es variada, pero es más famosa por sus autorretratos, profundamente personales. Sin embargo, su obra trata también de la política, la identidad nacional, el multiculturalismo y el feminismo en un nivel más general. Esto la hace muy relevante en el contexto contemporáneo.

Diego Rivera (1886-1957) fue apreciado y tuvo éxito a lo largo de su carrera, pero hoy en día suele estar a la sombra de su esposa, más famosa a nivel internacional. Su obra abarca una enorme producción en diversos materiales y técnicas. Se le ha reconocido principalmente como pintor de murales, con importantes encargos en México y Estados Unidos, en el Rockefeller Center y en el Detroit Institute of Arts, por ejemplo. Pero desde muy pronto, el resto de su producción también le convirtió en uno de los pioneros del modernismo tanto en Europa como en Norteamérica.

maría izquierda

Antes de la conquista española en el siglo XVI, México pertenecía a una región que ahora se conoce como Mesoamérica. El arte mesoamericano estaba fuertemente basado en la naturaleza, la realidad política circundante y los dioses. Tras la conquista española, el arte en México se utilizó principalmente como medio para propagar el cristianismo. Sin embargo, después de que México obtuviera su independencia de España en 1821, el arte de la nación presentó a los héroes de su independencia; y los temas indígenas empezaron a aparecer en pinturas y esculturas. La Revolución Mexicana, que tuvo lugar entre 1910 y 1920, transformó radicalmente la cultura mexicana y afectó profundamente al arte mexicano. El movimiento del muralismo mexicano dominó entonces la escena del arte mexicano; y desde la década de 1920 hasta la de 1970, se crearon numerosos murales con mensajes nacionalistas, sociales y políticos en edificios públicos. El arte mexicano ha seguido evolucionando con artistas que exploran territorios desconocidos y forjan su propia identidad al margen de las influencias europeas. He aquí las 10 pinturas más famosas de artistas mexicanos.

miguel cabrera

Sobre los tacos, bueno, la chef mexicana Daniela Soto Innes, acaba de ser nominada a la mejor chef femenina por su creatividad y estoy seguro de que no cocina sólo tacos. La cocina mexicana, en general, es una de las más creativas y diversas del mundo, combinando la herencia mexicana con influencias internacionales. Así que no, no son sólo tacos. Haré un post específicamente sobre la cocina mexicana. Mientras tanto, echa un vistazo a la increíble comida poblana que una sola región ha producido a lo largo de los años.

El tequila, sí, es uno de los licores tradicionales, que tiene sus raíces en el estado de Jalisco. Y aunque yo no bebo, reconozco que es muy apreciado por los conocedores de bebidas espirituosas. Pronto te llevaré allí.

Es una de las más grandes artistas mexicanas.  Frida nació con una salud muy delicada que se vio agravada por un terrible incidente mientras estaba en un autobús en Ciudad de México, cuando un pasamanos de acero la atravesó por la cadera. Su columna vertebral y su pelvis están fracturadas y este accidente la dejó muy dolorida, tanto física como fisiológicamente.

Museo estatal