Roma arquitectura escultura y pintura
El arte romano
En el siglo VIII a.C., en la misma época de la legendaria fundación de la ciudad de Roma, un grupo de colonos griegos estableció la ciudad de Siracusa, que se convirtió en una de las más ricas y prósperas de todo el Mediterráneo.
Siracusa se puso del lado de Cartago durante la Segunda Guerra Púnica, lo que provocó que los romanos enviaran a uno de sus generales, Marco Claudio Marcelo, a capturarla en el año 214 a.C. El asedio, que duró dos años, es famoso en la historia, ya que en Siracusa vivía el ingeniero y matemático griego Arquímedes, que aplicó su genio en la construcción de una serie de máquinas de guerra, catapultas mortales y una fantástica garra gigante que se utilizaba para volcar los barcos de guerra romanos que atacaban.
La relación con el arte romano es que Marcelo y sus hombres regresaron a Roma con su botín, que incluía un increíblemente rico botín de arte griego robado, así como miles de griegos esclavizados. Ese fue el comienzo de la exposición romana hacia la cultura y el arte griegos, que transformó la cultura y la civilización romanas. Hasta entonces, la mayor influencia en el arte y la arquitectura romanos había sido la anterior civilización indígena italiana de los etruscos.
La escultura romana
Desde estatuas de celebración hasta intrincados paneles de mosaico, el arte se creó para una amplia variedad de funciones y contextos durante los siglos en que reinó el Imperio Romano. Explore aquí algunos de los elementos más destacados de la colección de arte romano antiguo del Instituto de Arte.
Estos objetos decorativos de bronce adoptan la forma de bustos de silenoi, o sátiros maduros, criaturas bestiales que eran compañeros de Dionysos (Dionysos, el dios griego del vino, el teatro y la juerga, pasó a ser conocido por los romanos como Baco). Los silenoi, en parte humanos y en parte caballos, eran espíritus indómitos de los bosques que se dedicaban a diversas actividades hedonistas, como bailar, retozar y beber demasiado vino. Estos bustos decoraban originalmente un tipo de sofá en el que se reclinaban los romanos de élite y acomodados en lujosos banquetes, reforzando el mensaje de alegría en nombre de Dionisos.
Los artistas romanos eran maestros en la adaptación de la imaginería griega a funciones y contextos totalmente nuevos. Esta imagen de un guerrero griego herido fue creada hacia el año 447-438 a.C. en Atenas, donde apareció por primera vez como parte de una escena de batalla mítica de soldados griegos y las legendarias guerreras amazonas. Esta escena decoraba el escudo de la monumental estatua de culto de oro y marfil de la diosa Atenea situada en el Partenón. Unos cinco o seis siglos más tarde, la misma figura fue adaptada desde su escenario religioso original para ser utilizada en este relieve arquitectónico romano, que probablemente adornó un importante edificio público o una lujosa vivienda.
Wikipedia
El arte de la Antigua Roma, su República y posterior Imperio incluye la arquitectura, la pintura, la escultura y el mosaico. Los objetos de lujo en metal, el grabado de gemas, las tallas de marfil y el vidrio se consideran a veces formas menores del arte romano,[1] aunque no se consideraban como tales en la época. La escultura era quizás la forma más elevada de arte para los romanos, pero la pintura de figuras también era muy apreciada. Desde el siglo I a.C. en adelante se conserva una gran cantidad de escultura, aunque muy poca antes, pero queda muy poca pintura, y probablemente nada que un contemporáneo hubiera considerado de la más alta calidad.
La cerámica romana antigua no era un producto de lujo, pero una amplia producción de “vajilla fina” en terra sigillata estaba decorada con relieves que reflejaban el último gusto, y proporcionaba a un amplio grupo de la sociedad objetos con estilo a un precio evidentemente asequible. Las monedas romanas eran un importante medio de propaganda, y han sobrevivido en gran número.
Pacuvius
El arte de la Antigua Roma, su República y posterior Imperio, incluye la arquitectura, la pintura, la escultura y el mosaico. Los objetos de lujo en metal, el grabado de gemas, las tallas de marfil y el vidrio se consideran a veces formas menores del arte romano,[1] aunque no se consideraban como tales en la época. La escultura era quizás la forma más elevada de arte para los romanos, pero la pintura de figuras también era muy apreciada. Se conserva una gran cantidad de escultura desde el siglo I a.C. en adelante, aunque muy poco de antes, pero queda muy poca pintura, y probablemente nada que un contemporáneo hubiera considerado de la más alta calidad.
La cerámica romana antigua no era un producto de lujo, pero una amplia producción de “vajilla fina” en terra sigillata estaba decorada con relieves que reflejaban el último gusto, y proporcionaba a un amplio grupo de la sociedad objetos con estilo a un precio evidentemente asequible. Las monedas romanas eran un importante medio de propaganda, y han sobrevivido en gran número.
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