Cuadro más antiguo del museo del prado
Contenidos
La guía del prado
Los orígenes del Museo del Prado se remontan a 1785, cuando el edificio que ocupa el Prado en Madrid fue encargado por el rey Carlos III. El museo contiene las colecciones más completas del mundo de las obras de El Greco, Velázquez y Francisco de Goya, así como de maestros españoles como José de Ribera y Francisco de Zurbarán. También cuenta con un rico surtido de otros grandes pintores europeos. Estos 20 cuadros son sólo un pequeño subconjunto de la vasta colección del Prado.
Museo thyssen madrid cuadros famosos
La colección permanente del Museo del Prado de Madrid cuenta ahora con la obra más antigua documentada de Francisco Goya. La obra, Aníbal vencedor que por primera vez mira a Italia desde los Alpes, fue adquirida por la Fundación Amigos del Prado por 3,3 millones de euros (casi 4 millones de dólares). Fue donado al museo en conmemoración del 40º aniversario de la organización, que se celebrará con una exposición de todas las piezas donadas por la Fundación a lo largo de sus décadas de colaboración con el Prado.
El cuadro, fechado en 1771, llena un importante vacío en la historia cronológica del artista del siglo XVIII en el Prado. Se une al Cuaderno italiano, un cuaderno de bocetos que contiene numerosas anotaciones, dibujos y reflexiones del artista, incluidos los bocetos de lo que sería Aníbal. El cuadro representa al general cartaginés flanqueado por ángeles y una procesión de soldados. Condujo a sus ejércitos a través de los Pirineos y los Alpes hasta Italia, en una de las campañas militares más legendarias de la historia.
El jardín de las delicias terrestres
El Museo Nacional del Prado fue fundado en 1819 y se encuentra en Madrid. La colección comenzó con, y todavía se compone en gran medida, de artículos de la colección de la Familia Real española. Por ello, muchas de las obras de esta lista fueron encargadas por la realeza en el pasado.
Las Meninas, pintadas por Diego Velázquez, uno de los principales artistas del Siglo de Oro español, es uno de los mejores cuadros de todos los tiempos. Incorporado a los planes de estudio de historia del arte más básicos, este cuadro es considerado por la mayoría como un momento crucial en la historia del arte. La narración del artista involucra al espectador hasta un grado inusual, ya que invierte inteligentemente la configuración típica de un cuadro de retrato. El propio Velázquez aparece a la izquierda, pintando un lienzo, y aunque el Rey Felipe IV y Mariana de Austria son los sujetos del artista pintado, los verdaderos sujetos de esta obra son Velázquez, la joven Infanta Margarita Teresa y sus cortesanos. Sin embargo, el Rey y la Reina consorte siguen estando técnicamente centrados, ya que su reflejo emana del centro de la pared del fondo.
Colección del museo del prado
La colección comprende actualmente unos 8.200 dibujos, 7.600 pinturas, 4.800 grabados y 1.000 esculturas, además de otras muchas obras de arte y documentos históricos. En 2012, el museo exponía unas 1.300 obras en los edificios principales, mientras que unas 3.100 obras estaban en préstamo temporal a diversos museos e instituciones oficiales. El resto estaba almacenado[4].
El edificio que hoy alberga el Museo Nacional del Prado fue diseñado en 1785 por el arquitecto de la Ilustración en España Juan de Villanueva por orden de Carlos III para albergar el Gabinete de Historia Natural. Sin embargo, la función definitiva del edificio no se decidió hasta que el nieto del monarca, Fernando VII, animado por su esposa, la reina María Isabel de Braganza, decidió destinarlo a un nuevo Real Museo de Pinturas y Esculturas. El Real Museo, que pronto pasaría a llamarse Museo Nacional de Pintura y Escultura, y posteriormente Museo Nacional del Prado, abrió al público por primera vez en noviembre de 1819. Se creó con el doble objetivo de mostrar las obras de arte pertenecientes a la Corona española y de demostrar al resto de Europa que el arte español tenía el mismo mérito que cualquier otra escuela nacional. Además, este museo necesitó varias reformas durante los siglos XIX y XX, debido al aumento de la colección así como al incremento del público que quería ver toda la colección que albergaba el Museo[6].
Relacionados
