Museo d arte contemporanea barcellona
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museo salomón r. guggenhe
En 1959, el crítico de arte Alexandre Cirici Pellicer formó un grupo de artistas contemporáneos que mostraron sus obras en una serie de 23 exposiciones con la esperanza de iniciar una colección para un nuevo museo de arte contemporáneo en Barcelona. No fue hasta 1986 cuando el Ayuntamiento de Barcelona recomendó al arquitecto estadounidense Richard Meier & Partners (1987-1995) para diseñar el museo. Los críticos de arte Francesc Miralles y Rosa Queralt fueron contratados para redactar la declaración de intenciones del museo. En 1987 se creó la Fundación MACBA. Al año siguiente, la Fundación MACBA, junto con la Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Barcelona, creó el Consorcio MACBA para impulsar el proceso del museo. Ese mismo año, el Consorcio encargó a Meier la construcción del museo[3], lo que supuso una gran controversia si se tiene en cuenta que el museo no contaba con ninguna colección en el momento de su construcción. El museo se abrió al público en 1995,[4] mucho después de los Juegos Olímpicos de Verano de 1992 para los que estaba previsto[5].
En 2014, el museo adquirió una sede adicional para su programación, compuesta por una capilla del siglo XV reconvertida y dos grandes salas, un total de unos 21.500 pies cuadrados, así como la céntrica Plaça dels Angels. Mientras que el MACBA ha utilizado durante mucho tiempo la capilla para actuaciones e instalaciones específicas, esta vez la ciudad prestó todo el conjunto histórico a la institución por un plazo no especificado[6].
museo guggenhe bilbao
El edificio principal del MACBA (Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona), con una superficie de 14.300 m2, es obra del norteamericano Richard Meier. Su construcción comenzó en 1991 y se terminó en 1995. El color blanco, las claraboyas de cristal, los materiales reflectantes y las líneas curvas y rectas han configurado un espacio luminoso de armonía y singular belleza. Este museo, situado en el barrio del Raval, se dedica a la exposición de arte contemporáneo y, como entidad pública, a generar debates críticos sobre el arte y la cultura.
La colección del MACBA se creó oficialmente en 1997. Se inicia con la abstracción matérica de los años 50 del siglo XX, y contiene obras del pop europeo y de las vanguardias de los años 60 y 70. También cuenta con obras de la figuración fotográfica y la escultura antiminimalista de los años 80, y obras más actuales de artistas jóvenes. En cuanto a la procedencia, las obras son de artistas locales, nacionales e internacionales. En el caso de los artistas internacionales, se centra sobre todo en Sudamérica y los países del Este, aunque últimamente también ha incorporado obras de artistas del norte de África, Oriente Medio y el mundo árabe en general.
palacio nacional de montjuic
Cabello/CarcellerLos amantes perfectos. Intercambios, roces, actitudes en torno a Félix González-Torres en el contexto español El arte debía aspirar a la universalidad, que debía alejarse de lo particular, porque lo personal no era estético. Pero para González-Torres, conocedor de los feminismos, la estética era política y personal.
En 1988, en plena crisis del sida, once artistas comprometidos crearon en Nueva York el grupo de acción directa conocido como Gran Furia, con el objetivo de luchar contra la enfermedad y el estigma social que conlleva.Ir al coleccionable
En este audio se explica la obra “Sin título” de Félix González-Torres. El artista utiliza fechas y palabras clave para aludir a acontecimientos e ideas clave; por ejemplo, los primeros días de la crisis del sida, cuando en 1986 el Tribunal Supremo de EE.UU. confirmó el derecho de los estados a criminalizar los actos homosexuales.
En este programa, la heroína y la llegada del sida se presentan como contranarraciones de la España de la posdictadura, en conversación con testimonios de la época y mediante la activación de archivos domésticos, la mayoría de los cuales no son de dominio público.
museo picasso
En 1959, el crítico de arte Alexandre Cirici Pellicer formó un grupo de artistas contemporáneos que mostraron sus obras en una serie de 23 exposiciones con la esperanza de iniciar una colección para un nuevo museo de arte contemporáneo en Barcelona. No fue hasta 1986 cuando el Ayuntamiento de Barcelona recomendó al arquitecto estadounidense Richard Meier & Partners (1987-1995) para diseñar el museo. Los críticos de arte Francesc Miralles y Rosa Queralt fueron contratados para redactar la declaración de intenciones del museo. En 1987 se creó la Fundación MACBA. Al año siguiente, la Fundación MACBA, junto con la Generalitat de Catalunya y el Ayuntamiento de Barcelona, creó el Consorcio MACBA para impulsar el proceso del museo. Ese mismo año, el Consorcio encargó a Meier la construcción del museo[3], lo que supuso una gran controversia si se tiene en cuenta que el museo no contaba con ninguna colección en el momento de su construcción. El museo se abrió al público en 1995,[4] mucho después de los Juegos Olímpicos de Verano de 1992 para los que estaba previsto[5].
En 2014, el museo adquirió una sede adicional para su programación, compuesta por una capilla del siglo XV reconvertida y dos grandes salas, un total de unos 21.500 pies cuadrados, así como la céntrica Plaça dels Angels. Mientras que el MACBA ha utilizado durante mucho tiempo la capilla para actuaciones e instalaciones específicas, esta vez la ciudad prestó todo el conjunto histórico a la institución por un plazo no especificado[6].