Obras maestras del museo del prado
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Museo picasso
“Nada ilustra mejor la rica tradición artística y cultural de España que el Prado, uno de los mejores museos del mundo”, dijo el presidente de BBVA Compass, Manolo Sánchez. “Por ello, BBVA Compass ha aprovechado la oportunidad de patrocinar esta exposición. Como parte del Grupo BBVA, que tiene su sede en España, estamos orgullosos de ayudar a traerla al Museo de Bellas Artes de Houston, y entusiasmados de que la ciudad conozca a algunos de los mejores pintores de Europa”.
Retratos excepcionales, escenas mitológicas, pinturas devocionales y bodegones de artistas como El Greco, Diego Velázquez y Francisco de Zurbarán ejemplifican el esplendor del Siglo de Oro español, cuando el imperio estaba en el cenit de su poder mundial, y ofrecen una visión de la vida cortesana bajo el expansionismo de los Habsburgo (1516-1700) y posteriormente de los monarcas Borbones (1700-1808), que introdujeron la Ilustración en España. El uso del retrato y de los temas mitológicos como expresión del poder real; el papel de la imaginería religiosa en la pintura; y el simbolismo empleado en las naturalezas muertas para defender las virtudes de una sociedad civil son factores que influyen en el desarrollo de la pintura española durante esta época.
Cuánto tiempo se tarda en ver el museo del prado
La colección comprende actualmente unos 8.200 dibujos, 7.600 pinturas, 4.800 grabados y 1.000 esculturas, además de otras muchas obras de arte y documentos históricos. En 2012, el museo exponía unas 1.300 obras en los edificios principales, mientras que unas 3.100 obras estaban en préstamo temporal a diversos museos e instituciones oficiales. El resto estaba almacenado[4].
El edificio que hoy alberga el Museo Nacional del Prado fue diseñado en 1785 por el arquitecto de la Ilustración en España Juan de Villanueva por orden de Carlos III para albergar el Gabinete de Historia Natural. Sin embargo, la función definitiva del edificio no se decidió hasta que el nieto del monarca, Fernando VII, animado por su esposa, la reina María Isabel de Braganza, decidió destinarlo a un nuevo Real Museo de Pinturas y Esculturas. El Real Museo, que pronto pasaría a llamarse Museo Nacional de Pintura y Escultura, y posteriormente Museo Nacional del Prado, abrió al público por primera vez en noviembre de 1819. Se creó con el doble objetivo de mostrar las obras de arte pertenecientes a la Corona española y de demostrar al resto de Europa que el arte español tenía el mismo mérito que cualquier otra escuela nacional. Además, este museo necesitó varias reformas durante los siglos XIX y XX, debido al aumento de la colección así como al incremento del público que quería ver toda la colección que albergaba el Museo[6].
Museo nacional de arte de c
Este libro de sobremesa, editado por el Museo del Prado, recorre su colección permanente en orden cronológico, desde las esculturas antiguas hasta principios del siglo XX. El libro de referencia del Museo del Prado.
Este volumen incluye las obras maestras que conforman la identidad del Museo (Las Meninas, El jardín de las delicias, El noble de la mano en el pecho o El tres de mayo de 1808 en Madrid), así como algunas de las adquisiciones más recientes de la colección, como La Virgen de Tobed de Jaume Serra, donada por la Colección Várez Fisa, y San Francisco en oración de Zurbarán, donada por Plácido Arango. Además, contiene tres carteles desplegables que reproducen los trípticos del Bosco (El jardín de las delicias, El heno y La adoración de los Reyes Magos), lo que permite una amplia visión de todos los asombrosos detalles reproducidos en esas obras, incluidos sus paneles posteriores.
El Libro del Prado es, sin duda, la obra de referencia del Museo del Prado y es una publicación indispensable para la biblioteca de cualquier amante de la historia del arte. Es un libro de referencia permanente que abarca una de las colecciones más increíbles y completas de la historia del arte europeo.
Museo thyssen-b
Esta vasta colección, fruto del interés de los monarcas españoles por el arte y de la propia labor curatorial del museo a lo largo de sus 200 años de existencia, abarca desde la antigua Grecia hasta principios del siglo XX, un amplio lapso de tiempo que abarca las principales escuelas y estilos de la historia del arte europeo, como la escultura griega; el románico y el gótico españoles; el renacimiento italiano y alemán; y el barroco español, francés y holandés.
Este libro presenta una selección de obras maestras de los principales artistas representados en el museo, entre ellos El Bosco, Rafael, Tiziano, El Greco, Caravaggio, Rubens, Velázquez, Rembrandt y Goya. Las obras de estos y otros pintores y escultores están bellamente reproducidas y van acompañadas de detalles técnicos y de un texto explicativo.
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