Fotos de cuadros abstractos

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El arte abstracto es el proceso de utilizar formas, esquemas de color y materiales inusuales para crear un producto artístico. La obra no pretende duplicar el aspecto real de un objeto. En su lugar, se utiliza para suscitar la reflexión y los sentimientos basados en la abstracción general. Descubra nuestra colección de fotografías y la reflexión que evocan.

El arte abstracto es el proceso de utilizar formas, combinaciones de colores y materiales inusuales para crear un producto artístico. La obra no pretende duplicar la apariencia real de un objeto. En cambio, se utiliza para suscitar la reflexión y los sentimientos basados en la abstracción general. Descubra nuestra colección de fotografías y la reflexión que evocan.

Impresiones glaciales h…

La fotografía abstracta consiste en imágenes creadas con materiales y equipos fotográficos que no tienen una asociación inmediata con el mundo físico. Los fotógrafos abstractos utilizan la perspectiva, el movimiento y la luz para transformar el mundo que vemos en una imagen inesperada, a menudo irreconocible. “La fotografía abstracta no es representativa. Puede explorar la textura o los detalles de los objetos cotidianos, o hacerte pensar en otra cosa”, explica la profesora y fotógrafa Tina Tryforos. No existe una guía exacta paso a paso para crear lo abstracto, pero hay algunos principios generales con los que los artistas pueden experimentar para llevar sus fotografías al ámbito abstracto.

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Normalmente, las fotografías son representaciones del mundo real, pero las imágenes abstractas toman una nueva dirección. “Siempre pido a los principiantes que piensen en el mundo de una forma menos concreta. Que exploren cosas nuevas y piensen en la luz y la sombra de una manera diferente, y que consideren la forma y la repetición. Intento animarles a salir de lo que conocen”, dice Tryforos.

Sobre blanco ii

Si buscas ideas para pintar o inspirarte en el arte abstracto, esta colección de fotos y sugerencias para convertirlas en cuadros es el lugar ideal para empezar. (Es mucho más fácil utilizar algo “real” como punto de partida para desarrollar una pintura abstracta, que sacar una idea de la nada. Observa las fotos en busca de formas y patrones, más que en busca de lo que es el objeto. Simplifica los elementos, considera colores alternativos, céntrate en una pequeña parte de la foto. Luego, hazlo una y otra vez. Así es como se desarrollan las ideas para los cuadros. Puedes utilizar las fotos para crear tus propios cuadros, con sujeción a estos términos y condiciones.

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Cuando te acercas mucho a una dedalera, metiendo la nariz en uno de los segmentos, te encuentras con un extraño patrón de puntos y manchas. Es perfecto para pintar húmedo sobre húmedo, tocando la punta de un pincel con un color sobre otro todavía húmedo, dejando que la pintura se extienda.Aléjate un poco y pon un trozo de la planta en tu visor, y tendrás un patrón de curvas claras y oscuras, además de puntos y manchas.

Expresión abstracta…

El arte abstracto utiliza el lenguaje visual de la forma, el color y la línea para crear una composición que puede existir con cierto grado de independencia de las referencias visuales del mundo[1] El arte occidental había estado, desde el Renacimiento hasta mediados del siglo XIX, sustentado en la lógica de la perspectiva y en el intento de reproducir una ilusión de realidad visible. A finales del siglo XIX, muchos artistas sintieron la necesidad de crear un nuevo tipo de arte que abarcara los cambios fundamentales que se estaban produciendo en la tecnología, la ciencia y la filosofía. Las fuentes de las que los artistas extrajeron sus argumentos teóricos eran diversas y reflejaban las preocupaciones sociales e intelectuales en todos los ámbitos de la cultura occidental de la época[2].

La abstracción indica un alejamiento de la realidad en la representación de imágenes en el arte. Esta desviación de la representación exacta puede ser leve, parcial o completa. La abstracción existe en un continuo. Incluso el arte que busca la máxima verosimilitud puede considerarse abstracto, al menos en teoría, ya que la representación perfecta es imposible. Las obras de arte que se toman libertades, alterando, por ejemplo, el color y la forma de forma llamativa, pueden considerarse parcialmente abstractas. La abstracción total no tiene ninguna referencia a nada reconocible. En la abstracción geométrica, por ejemplo, es poco probable encontrar referencias a entidades naturalistas. El arte figurativo y la abstracción total son casi mutuamente excluyentes. Pero el arte figurativo y el representativo (o realista) contienen a menudo una abstracción parcial.