▷ Características del teatro romántico

el romanticismo en el teatro moderno

Es Víctor Hugo quien codifica en el Prefacio de Cromwell (1827) la estética del teatro romántico en Francia. Divide la historia literaria en tres grandes periodos: los tiempos primitivos (armonía entre el hombre y la naturaleza, por tanto poesía lírica), la antigüedad (violencia y poesía épica) y el cristianismo (mezcla de géneros).

Victor Hugo fundamenta la estética romántica en cinco puntos cruciales: reproducción de la vida real (mezcla de géneros), rechazo del carcán clásico (regla de tres unidades, propiedad, verosimilitud), búsqueda de una gran libertad creativa, mantenimiento de la versificación y pintura de “color local”.

Las representaciones de las obras del teatro romántico dieron lugar a enfrentamientos entre los “modernos” y los “clásicos”. En 1830, la obra Hernani de Victor Hugo desató las pasiones y provocó la batalla de Hernani por su tema, estilo y composición. Autores como Théophile Gautier, Alfred de Musset y Alfred de Vigny apoyarán esta visión moderna del teatro.

A lo largo del siglo XIX se desarrolla en Europa el romanticismo, un movimiento que supone una importante renovación de las artes y de la forma de ver el mundo. A nivel teatral, se revaloriza la figura de William Shakespeare y se proclama una mayor libertad creativa. En este contexto, se crea un nuevo género, el drama romántico. Éste pretende ser un espejo en el que se refleje toda la sociedad.

obras de teatro famosas del romanticismo

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La poesía romántica es la poesía de la era romántica, un movimiento artístico, literario, musical e intelectual que se originó en Europa hacia finales del siglo XVIII. Supuso una reacción contra las ideas imperantes en la Ilustración del siglo XVIII,[1] y duró aproximadamente desde 1800 hasta 1850[2][3].

He dicho antes que la poesía es el desbordamiento espontáneo de sentimientos poderosos: tiene su origen en la emoción recogida en la tranquilidad: la emoción se contempla hasta que, por una especie de reacción, la tranquilidad desaparece gradualmente, y una emoción, afín a la que era antes el objeto de la contemplación, se produce gradualmente, y existe realmente en la mente[4].

el teatro medieval

El espíritu del romanticismo recorre todas las artes. En el teatro, las reglas formalizadas se dejaron de lado para permitir una expresión mucho más individualista y apasionada. El énfasis en el detalle, frente a la preocupación neoclásica por lo general y representativo, condujo al naturalismo por un lado y a un drama de la imaginación subjetiva por otro. Casi todos los poetas importantes se dedicaron a escribir obras de teatro. La fuente de inspiración para todos ellos fue Shakespeare, que gozó de una nueva ola de aprecio en numerosas traducciones y producciones en toda Europa.

Tanto Kotzebue como Pixérécourt utilizaron una gran variedad de temas con localizaciones históricas y exóticas. Aprovecharon todas las oportunidades para incorporar efectos sensacionales o terroríficos -como inundaciones, incendios y terremotos- e hicieron uso de animales vivos en el escenario. En sus obras, el desarrollo de los personajes es secundario a la acción viva. Gran parte de los diálogos iban acompañados de música incidental en un esfuerzo por aumentar el impacto emocional. Incluso los mejores actores de la época, como John Philip Kemble y su hermana Sarah Siddons, se vieron obligados a aparecer en melodramas como alternativa a Shakespeare.

obras de teatro romántico

Comprender las características del Romanticismo en la literatura puede ayudarte a ser un mejor lector, y puede darte una ventaja en los ensayos y debates literarios. Este periodo de la historia de la literatura es fascinante y dramático, y una vez que conozcas los signos reveladores, podrás identificar las obras que lo tipifican.

Popular a finales del siglo XVIII y principios del XIX, el Romanticismo fue un movimiento literario que hizo hincapié en la naturaleza y en la importancia de la emoción y la libertad artística. En muchos sentidos, los escritores de esta época se rebelaban contra el intento de explicar el mundo y la naturaleza humana a través de la ciencia y la lente de la Revolución Industrial. En el Romanticismo, la emoción es mucho más poderosa que el pensamiento racional.

Aunque el Romanticismo literario tuvo lugar entre 1790 y 1850, no todos los escritores de esta época trabajaron en este estilo. Hay ciertas características que hacen que una obra literaria forme parte del movimiento romántico. No todas las características están presentes en todas las obras de la literatura romántica; sin embargo, lo normal es que los escritos de este periodo tengan varias de las características clave.