Como hacer un plano de luces para teatro
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Cómo hacer una trama de iluminación
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En muchas producciones escénicas importantes, el equipo que se encuentra entre bastidores cuenta con un diseñador de iluminación que es el único responsable del diseño, la instalación y la señalización de las luces durante la representación. En las grandes producciones, puede haber incluso varias personas que ayuden al diseñador de iluminación a realizar estas tareas. La clave de un buen diseño para el escenario es planificar con antelación y colaborar con otras personas que trabajan en el decorado.
Leer el guión varias veces te ayuda a comprender mejor el espectáculo y a saber en qué consiste tu trabajo para crear una atmósfera más atractiva. La hora del día, la estación del año, los oradores focales, el simbolismo, los temas y los mensajes más profundos son sólo algunos de los elementos que los diseñadores de iluminación buscan al analizar los guiones.
El contexto en el que se sitúa la obra marca una gran diferencia en lo que debe y no debe aparecer. Si la representación tiene lugar en una época anterior a la electricidad, ¿cómo hacer que un escenario parezca iluminado con luz de gas, sin utilizar realmente la iluminación de gas? Los diseñadores de iluminación utilizan una gran variedad de recursos, como libros, Internet y vídeos. Ven otras obras de teatro y conciertos para inspirarse, y también visitan museos para comprender mejor el escenario de la obra.
Aplicación para el diseño de la iluminación del escenario
Se trata de una vista en planta del escenario dibujada a grandes rasgos, en la que se muestran las zonas en las que has dividido el escenario y las piezas del decorado que necesitan iluminación. Utiliza flechas para indicar de dónde quieres que venga la luz en cada zona.
Etapa 2 – La siguiente etapa consiste en dibujar un boceto del montaje, con flechas colocadas en las barras de iluminación (o en otras posiciones de iluminación potenciales) que muestren dónde necesitas linternas. Una vez más, no te preocupes por el tipo de linterna en esta fase.
Etapa 3 – Una vez que se hayan cubierto todas las partes del espectáculo y se hayan colocado las linternas para realizar todos los trabajos, se puede empezar a asignar el equipo a cada trabajo. Utiliza bolígrafos de colores u otros códigos para identificar los trabajos que van a ser compartidos por un número de linternas, de modo que puedas ver cuántas linternas de cada tipo necesitas. Por ejemplo, las linternas que realicen el lavado general de un lugar determinado deben ser todas iguales, para garantizar que el aspecto sea completamente uniforme. Todos los spots de bordes duros que aparezcan en el escenario juntos, deben ser del mismo tipo / potencia de linterna para que parezcan idénticos. Lo mismo se aplica a los lavados de gobos, etc.
Ejemplos de diseño de iluminación para teatro
Pero tenía un obstáculo. La escuela tenía un técnico que debía vigilarnos y aconsejarnos. Y aunque no mostraba ningún deseo de diseñar, también quería empujarnos a los estudiantes a una caja de “corrección teatral”… ¡y eso era intimidante!
En pocas palabras, un diagrama de luces es un plan del diseñador de iluminación (que eres tú), que muestra al equipo qué tipos de luces utilizar, dónde colocarlas y cualquier nota de enfoque. Normalmente se realiza desde una vista aérea.
Lo ideal es que utilices algún tipo de programa de CAD (como NanoCAD, LXFree, Drafty o algo similar) para diseñar cada tipo de luz como un símbolo único. Empieza por crear una leyenda, que enumere cada símbolo y nombre el tipo de luminaria.
Moviendo cada luz en el trazado, las orientarás donde te gustaría que estuvieran colgadas. Por defecto, una luz colocada “en” un truss o tubo se cuelga directamente hacia abajo, apuntando hacia el escenario. Si necesitas que las luces estén colgadas de otra manera, asegúrate de tomar nota y representarlo visualmente lo mejor posible.
Que no haya mucho dinero no significa que no puedas hacer un espectáculo increíble. Espero que este artículo te haya servido de ayuda, y mientras te lanzas a hacer tu primera parcela, recuerda: ¡a veces menos es más!
Trazador de luces
Se trata de una vista en planta del escenario dibujada a grandes rasgos, en la que se muestran las zonas en las que has dividido el escenario y las piezas del decorado que necesitan iluminación. Utiliza flechas para indicar de dónde quieres que venga la luz en cada zona.
Etapa 2 – La siguiente etapa consiste en dibujar un boceto del montaje, con flechas colocadas en las barras de iluminación (o en otras posibles posiciones de iluminación) que muestren dónde necesitas linternas. Una vez más, no te preocupes por el tipo de linterna en esta fase.
Etapa 3 – Una vez que se hayan cubierto todas las partes del espectáculo y se hayan colocado las linternas para realizar todos los trabajos, se puede empezar a asignar el equipo a cada trabajo. Utiliza bolígrafos de colores u otros códigos para identificar los trabajos que van a ser compartidos por un número de linternas, de modo que puedas ver cuántas linternas de cada tipo necesitas. Por ejemplo, las linternas que realicen el lavado general de un lugar determinado deben ser todas iguales, para garantizar que el aspecto sea completamente uniforme. Todos los spots de bordes duros que aparezcan en el escenario juntos, deben ser del mismo tipo / potencia de linterna para que parezcan idénticos. Lo mismo se aplica a los lavados de gobos, etc.
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