Escultura de relieve egipcia

esculturas egipcias famosas

En el Antiguo Egipto, las tallas en relieve y las pinturas se distinguían por el uso del realismo. Explore el uso del realismo en el arte egipcio y la relación que tiene con la estilización propia del Antiguo Egipto.

El Antiguo Egipto, una civilización africana que duró casi 3000 años, desde el 3100 a.C. hasta el 332 a.C., era una tierra llena de arte. Los faraones, o gobernantes, construían enormes palacios, templos y tumbas y los cubrían con representaciones de la historia, la religión o la vida cotidiana. Aunque Egipto tenía muchas formas de arte, que iban desde la joyería hasta la escultura monumental, había dos formas muy destacadas para decorar las paredes de los palacios y las tumbas: la primera eran los relieves, imágenes talladas sobre una superficie plana para que parecieran estar elevadas del fondo; la segunda eran las pinturas. A veces, los relieves se pintaban para darles color y profundidad adicional. Otras veces, las paredes se pintaban sin tallar. Los antiguos egipcios también pintaban sobre papiro, su forma de papel.

Una de las distinciones importantes del arte egipcio es el uso del realismo. El realismo es simplemente “la presentación de los objetos tal y como aparecen en el mundo natural”. Para los artistas expertos, como los que trabajaban en el antiguo Egipto, la decisión de aceptar o rechazar el realismo era una parte importante de la naturaleza simbólica del arte. El arte egipcio equilibraba el realismo y la estilización para presentar imágenes de armonía, equilibrio y orden. Este estilo era claramente intencionado y muy importante para los antiguos egipcios, lo que condujo a un sorprendente grado de consistencia en su arte. De hecho, los estilos egipcios encontrados en relieves y pinturas permanecieron casi sin cambios durante casi 3.000 años.

color de la escultura egipcia

Existen diferentes grados de relieve en función del grado de proyección de la forma esculpida desde el campo, para lo cual los términos italianos y franceses todavía se utilizan a veces en inglés. La gama completa incluye el alto relieve (alto-rilievo, haut-relief),[2] donde se muestra más del 50% de la profundidad y puede haber zonas socavadas, el medio relieve (mezzo-rilievo), el bajo relieve (basso-rilievo, o francés baʁəljɛf]), y el bajo relieve o rilievo schiacciato,[3] en el que el plano está sólo muy ligeramente por debajo de los elementos esculpidos. También existe el relieve hundido, que se limitaba principalmente al Antiguo Egipto (véase más adelante). Sin embargo, la distinción entre altorrelieve y bajorrelieve es la más clara e importante, y estos dos suelen ser los únicos términos utilizados para hablar de la mayoría de las obras.

La definición de estos términos es algo variable, y muchas obras combinan áreas en más de uno de ellos, a veces deslizándose entre ellos en una sola figura; por lo tanto, algunos escritores prefieren evitar todas las distinciones[4] Lo opuesto a la escultura en relieve es el contrarrelieve, la calcografía o el cavo-rilievo,[5] donde la forma se corta en el campo o fondo en lugar de surgir de él; esto es muy raro en la escultura monumental. Los guiones pueden utilizarse o no en todos estos términos, aunque rara vez se ven en el “relieve hundido” y son habituales en el “bajorrelieve” y el “contrarrelieve”. Las obras en esta técnica se describen como “en relieve” y, sobre todo en la escultura monumental, la propia obra es “un relieve”.

características de la escultura egipcia

El alcance de la historia antigua de Egipto registrada por sus artistas es notable.  El arte del antiguo Egipto muestra una vívida representación del estilo de vida, los rituales espirituales y los sistemas de creencias de los egipcios. Los artistas no se preocupaban por representar el mundo con ningún realismo ni por tener un sentido de profundidad en su arte. El arte egipcio se preocupaba sobre todo por asegurar la continuidad del universo, los dioses, el rey y el pueblo, por lo que los artistas no representaban las cosas tal y como las veían, sino como símbolos idealizados que pretendían ser más significativos y duraderos de lo que era posible en el mundo real.

Muchos de los fundamentos del arte egipcio se establecieron al principio de la historia de Egipto y cambiaron poco con el tiempo. La temática también se mantuvo relativamente inalterada durante largos periodos de tiempo. Sin embargo, el arte egipcio no permaneció completamente estático durante los tres mil años de historia faraónica. A pesar del limitado repertorio de temas, los artistas egipcios valoraban la variación y evitaban producir copias exactas de las mismas formas. Sin embargo, la figura humana era un compuesto en el que el rostro, las extremidades, la cintura y las nalgas se mostraban de perfil, mientras que el pecho y los hombros estaban a la vista del espectador, al igual que un ojo y una ceja.

principios del arte egipcio

La escultura desempeñaba un papel importante en la vida de los antiguos egipcios. Su talento para producir esculturas de increíble belleza se basaba en su asociación con la escultura y la construcción de sus tumbas y edificios. Vinculaban la escultura como requisito artístico a todo lo que construían y creían que las estatuas de sus dioses cobraban vida.

Los egipcios utilizaban la escultura de varias maneras. Creaban estatuas de sus dioses, reyes y reinas, pero también creaban lo que se llama “relieves”. Hay dos tipos principales de relieves: uno llamado “bajorrelieve”, en el que se esculpe un diseño con el fondo recortado para que destaque, y el segundo, llamado “relieves hundidos”, en el que se esculpe el diseño para que quede empotrado o “hundido”. Otros tipos de relieves eran el “contorno-relieve”, en el que las únicas zonas talladas eran los contornos de las imágenes, y el “alto relieve”, en el que hay mucha diferencia entre el fondo y la imagen tallada o en relieve.

La escultura en relieve se tallaba en todas las zonas de construcción de Egipto. Las imágenes contaban historias de las batallas ganadas por su faraón, las conquistas de tierras extranjeras, la vida feliz del faraón y su familia y cualquier cosa que consideraran importante. Muchos de estos relieves siguen en pie hoy en sus templos religiosos y también en los edificios y torres.

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