Juicio final escultura romanica

Escultura del juicio final elementos de arte

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El arte románico es el arte de Europa desde aproximadamente el año 1000 d.C. hasta el surgimiento del estilo gótico en el siglo XII, o más tarde dependiendo de la región. El periodo anterior se conoce como prerrománico. El término fue inventado por los historiadores del arte del siglo XIX, especialmente para la arquitectura románica, que conservaba muchas características básicas del estilo arquitectónico romano -sobre todo los arcos de medio punto, pero también las bóvedas de cañón, los ábsides y la decoración con hojas de acanto-, pero también había desarrollado muchas características muy diferentes. En el sur de Francia, España e Italia existía una continuidad arquitectónica con la Antigüedad tardía, pero el estilo románico fue el primero en extenderse por toda la Europa católica, desde Sicilia hasta Escandinavia. El arte románico también estuvo muy influenciado por el arte bizantino, especialmente en la pintura, y por la energía anticlásica de la decoración del arte insular de las Islas Británicas. A partir de estos elementos se forjó un estilo muy innovador y coherente.

Era del tímpano del juicio final

El arte románico es el arte de Europa desde aproximadamente el año 1000 de nuestra era hasta el surgimiento del estilo gótico en el siglo XIII o más tarde, dependiendo de la región. El periodo anterior se conoce como prerrománico. El término fue inventado por los historiadores del arte del siglo XIX para referirse a la arquitectura románica, que conservaba muchos rasgos del estilo arquitectónico romano (en particular, arcos de medio punto, bóvedas de cañón, ábsides y decoración de hojas de acanto), al tiempo que desarrollaba características distintivas. El sur de Francia, España e Italia mostraron una continuidad arquitectónica con la Antigüedad tardía, pero el estilo románico fue el primero en extenderse por toda la Europa católica, desde Sicilia hasta Escandinavia. El arte románico también estuvo muy influenciado por el arte bizantino, especialmente en la pintura, y por la energía anticlásica de la decoración del arte insular de las Islas Británicas. A partir de estos elementos se forjó un estilo muy innovador y coherente.

Escultura del juicio final era

El Juicio Final (en italiano: Il Giudizio Universale)[1] es un fresco del pintor renacentista italiano Miguel Ángel que cubre toda la pared del altar de la Capilla Sixtina en la Ciudad del Vaticano. Es una representación de la Segunda Venida de Cristo y del juicio final y eterno de Dios a toda la humanidad. Los muertos se levantan y descienden a sus destinos, juzgados por Cristo, que está rodeado de destacados santos. En total hay más de 300 figuras, con casi todos los hombres y ángeles mostrados originalmente como desnudos; muchos fueron posteriormente cubiertos parcialmente por cortinas pintadas, de las cuales algunas permanecen después de la reciente limpieza y restauración. El cuadro del Juicio Final está valorado en 540 millones de dólares[cita requerida].

La obra tardó más de cuatro años en completarse, entre 1536 y 1541 (la preparación del muro del altar comenzó en 1535). Miguel Ángel empezó a trabajar en él 25 años después de haber terminado el techo de la Capilla Sixtina, y tenía casi 67 años cuando lo terminó[2]. Originalmente había aceptado el encargo del Papa Clemente VII, pero se completó bajo el mandato del Papa Pablo III, cuyas opiniones reformistas más fuertes probablemente afectaron al tratamiento final[3].

El último juicio

Jonathan Morgan ha impartido cursos de arte y filosofía a nivel universitario durante más de 9 años. Es licenciado en Artes Liberales por la Universidad de Hofstra, tiene un máster en Bellas Artes por el Chelsea College of Art de la Universidad de las Artes de Londres, y actualmente es candidato a doctor en Filosofía por el Instituto de Estudios de Doctorado en Artes Visuales.

La historia del “Juicio Final” del cristianismo ha servido siempre de advertencia a lo largo de los tiempos, pero históricamente sus representaciones artísticas varían según la visión cultural de la humanidad. Examine cómo el humanismo secular influyó en la forma en que esta historia fue contada artísticamente en la época románica a través de la escultura del ~Juicio Final~ de Gislebertus y la pintura renacentista de Miguel Ángel del mismo evento bajo una nueva luz.

El Juicio FinalEl “Juicio Final” ha sido una fuente popular de inspiración artística en el mundo occidental durante más de 1.000 años. El Juicio Final es la historia cristiana del fin del mundo que implica el regreso de Jesús a la Tierra para juzgar las almas de los vivos y los muertos y determinar quién va al cielo y al infierno por la eternidad. Es un argumento bastante pesado, y los artistas han encontrado numerosas formas de expresar su visión cultural e histórica de este acontecimiento. En la época medieval, la gente se consumía con los defectos y el potencial de pecado que veían en la humanidad. El ”Juicio Final” era un recuento de los males del mundo y un recordatorio para todos de que sus actos serían juzgados algún día. Después del Renacimiento, los europeos habían vuelto a presentar a los seres humanos como las creaciones más perfectas de su Dios, con la capacidad humana para el mal en equilibrio con un estimulante potencial de grandeza. El valor anterior del “Juicio Final” como relato de advertencia perdió importancia a medida que se prestaba más atención a la expresión artística del drama de la historia.

Museo estatal