▷ La escultura romana resumen | Actualizado enero 2025

Función de la escultura romana

Influidos por el arte griego antiguo, los antiguos romanos continuaron su tradición de escultura realista a gran escala. Descubra qué hace que las obras de arte romanas sean únicas y cómo siguen influyendo en el arte actual.

Hace dos mil años, los antiguos romanos producían una escultura extraordinariamente realista. Tomaron gran parte de su estilo de los griegos, especialmente su interés por el realismo. Sin embargo, las dos culturas tenían algunos enfoques diferentes de su arte, sobre todo en lo que se considera realista. Su estilo artístico ha seguido influyendo en el arte occidental durante cientos de años, lo que puede verse en una variedad de obras que todavía se realizan hoy en día, especialmente en edificios gubernamentales y monumentos al aire libre.

Antes de los romanos, los antiguos griegos ya habían empezado a crear esculturas increíblemente realistas, tanto en forma de estatuas de tamaño natural como en forma de relieves, que son imágenes que se adhieren a una pared. Los romanos entraron en contacto con la cultura griega muy pronto en su historia y la respetaron mucho. De hecho, a los romanos les gustaba tanto la escultura griega que hicieron copias de muchas obras griegas. Al crear sus propias obras, tomaron prestados varios conceptos y técnicas.

Características de la escultura romana

El estudio de la escultura romana se complica por su relación con la escultura griega. Muchos ejemplos, incluso de las esculturas griegas más famosas, como el Apolo Belvedere y el Fauno Barberini, sólo se conocen a partir de “copias” romanas imperiales o helenísticas. En su momento, los historiadores del arte consideraron que esta imitación indicaba una estrechez de la imaginación artística romana, pero, a finales del siglo XX, el arte romano comenzó a ser reevaluado en sus propios términos: algunas impresiones de la naturaleza de la escultura griega pueden basarse, de hecho, en el arte romano.

Escultura del arte pop

Los puntos fuertes de la escultura romana se encuentran en el retrato, donde se preocupan menos por el ideal que los griegos o los antiguos egipcios, y producen obras con mucho carácter, y en las escenas narrativas en relieve. Los ejemplos de escultura romana se conservan en abundancia, en total contraste con la pintura romana, muy practicada pero que se ha perdido casi en su totalidad. Los autores latinos y algunos griegos, especialmente Plinio el Viejo en el libro 34 de su Historia Natural, describen estatuas, y algunas de estas descripciones coinciden con las obras existentes. Aunque una gran cantidad de escultura romana, especialmente en piedra, sobrevive más o menos intacta, a menudo está dañada o fragmentada; las estatuas de bronce de tamaño natural son mucho más raras, ya que la mayoría han sido recicladas por su metal[1].

Materiales utilizados en la escultura romana

La escultura romana combinó la perfección idealizada de la escultura griega clásica con una mayor aspiración al realismo. También absorbió las preferencias artísticas y los estilos de Oriente para crear imágenes en piedra y bronce que se cuentan entre las mejores obras de la antigüedad. La escultura romana destaca por su variedad, ya que los artistas trabajaban en un gran imperio y los gustos del público cambiaban constantemente a lo largo de los siglos.

Además de su propia y única contribución, los escultores romanos, con sus populares copias de obras maestras griegas anteriores, han conservado para la posteridad obras de incalculable valor que, de otro modo, se habrían perdido por completo para el arte mundial, especialmente las obras de artistas griegos realizadas en valioso bronce.

Escultura renacentista en sevilla

Al igual que la escultura griega, los romanos trabajaban la piedra, los metales preciosos, el vidrio y la terracota, pero preferían el bronce y el mármol por encima de todo para sus mejores obras. Sin embargo, como el metal siempre ha sido muy demandado para su reutilización, la mayoría de los ejemplos de escultura romana que se conservan son de mármol.

El gusto de los romanos por la escultura griega y helenística hizo que, una vez agotada la oferta de piezas originales, los escultores tuvieran que hacer copias, que podían ser de distinta calidad según la habilidad del escultor. De hecho, en Atenas y en la propia Roma existía una escuela específica de copia de originales griegos célebres, dirigida por Pasiteles junto con Archesilaos, Evandro, Glykon y Apollonios. Un ejemplo del trabajo de esta escuela es la estatua de mármol de Orestes y Electra del siglo I a.C., que se encuentra en el museo arqueológico de Nápoles. Los escultores romanos también produjeron copias miniaturizadas de muchos originales griegos, a menudo en bronce, que fueron coleccionadas por los amantes del arte y expuestas en gabinetes en el hogar.

Retrato de escultura romana

El estudio de la escultura romana se complica por su relación con la escultura griega. Muchos ejemplos, incluso de las esculturas griegas más famosas, como el Apolo Belvedere y el Fauno Barberini, sólo se conocen a través de “copias” romanas imperiales o helenísticas. En su momento, los historiadores del arte consideraron que esta imitación indicaba una estrechez de la imaginación artística romana, pero, a finales del siglo XX, el arte romano comenzó a ser reevaluado en sus propios términos: algunas impresiones de la naturaleza de la escultura griega pueden basarse, de hecho, en el arte romano.

Escultura griega epoca helenistica