Para que sirve la escultura
Contenidos
importancia de la escultura
Un escultor es un artista muy creativo que desarrolla ideas para esculturas o estatuas y las hace cobrar vida en forma tridimensional uniendo o moldeando materiales. Los escultores suelen trabajar con materiales duros como la piedra, el mármol, el vidrio, el metal, la madera o el hielo. También pueden utilizar arcilla, yeso, oro, alambre, plástico, goma, tela o incluso papel.
Esta forma de arte se encuentra en todo el mundo y algunas esculturas y estatuas se remontan a 10.000 años antes de Cristo. Los escultores modernos pueden ser contratados para crear una escultura para un parque o un vestíbulo de un edificio de oficinas. Un museo puede contratar a un escultor para crear una pieza especial para una colección o una exposición. Los coleccionistas privados suelen encargar obras y pedir una pieza concreta.
Un escultor crea esculturas o estatuas tridimensionales para su exposición. A veces, los escultores hacen primero una maqueta, que es un pequeño modelo a escala o un borrador de la escultura. La maqueta sirve para probar formas e ideas y también para visualizar sin mucho coste y esfuerzo.
nombre de la escultura
La fundición consiste en hacer un molde y verter en él un material líquido, como metal fundido, plástico, caucho o fibra de vidrio. Un molde es una forma hecha mediante este proceso. Muchas esculturas se producen modelando una forma (normalmente en arcilla, cera o yeso). A continuación, se utiliza para crear un molde para fundir. Un molde puede fundirse más de una vez, lo que permite a los artistas crear ediciones de una obra de arte.
El modelado es un proceso aditivo. Esto significa que el artista trabaja con un material blando para construir una forma (en lugar de raspar el material como en la talla). Además, a diferencia de la talla, los materiales blandos, como la arcilla y la cera, pueden modificarse y reelaborarse. El modelado de una maqueta puede ser a menudo el primer paso en la creación de una escultura acabada.
En el siglo XX surgió una nueva forma de hacer escultura con las construcciones cubistas de Picasso. Se trataba de naturalezas muertas hechas con materiales de desecho (encontrados) pegados. La escultura construida en diversas formas se convirtió en una corriente importante del arte moderno, incluso en movimientos como el constructivismo o técnicas como el ensamblaje. Los artistas han utilizado técnicas como doblar, plegar, coser, soldar, atar, tejer y equilibrar para construir esculturas a partir de una gran variedad de materiales y objetos encontrados.
tipos de escultura
Un escultor es un artista muy creativo que desarrolla ideas para esculturas o estatuas, y las hace cobrar vida en forma tridimensional uniendo o moldeando materiales. Los escultores suelen trabajar con materiales duros como la piedra, el mármol, el vidrio, el metal, la madera o el hielo. También pueden utilizar arcilla, yeso, oro, alambre, plástico, goma, tela o incluso papel.
Esta forma de arte se encuentra en todo el mundo y algunas esculturas y estatuas se remontan a 10.000 años antes de Cristo. Los escultores modernos pueden ser contratados para crear una escultura para un parque o un vestíbulo de un edificio de oficinas. Un museo puede contratar a un escultor para crear una pieza especial para una colección o una exposición. Los coleccionistas privados suelen encargar obras y pedir una pieza concreta.
Un escultor crea esculturas o estatuas tridimensionales para su exposición. A veces, los escultores hacen primero una maqueta, que es un pequeño modelo a escala o un borrador de la escultura. La maqueta sirve para probar formas e ideas y también para visualizar sin mucho coste y esfuerzo.
historia de la escultura
La escultura es la rama de las artes visuales que opera en tres dimensiones. Es una de las artes plásticas. Los procesos escultóricos duraderos utilizaban originalmente la talla (la eliminación de material) y el modelado (la adición de material, como la arcilla), en piedra, metal, cerámica, madera y otros materiales pero, desde el Modernismo, ha habido una libertad casi total de materiales y procesos. Una gran variedad de materiales pueden ser trabajados por extracción, como la talla, ensamblados por soldadura o modelado, o moldeados o fundidos.
La escultura en piedra sobrevive mucho mejor que las obras de arte en materiales perecederos, y a menudo representa la mayor parte de las obras que se conservan (aparte de la cerámica) de las culturas antiguas, aunque a la inversa, las tradiciones de la escultura en madera pueden haber desaparecido casi por completo. Sin embargo, la mayor parte de la escultura antigua estaba pintada de forma brillante, lo que se ha perdido[2].
La escultura ha sido fundamental en la devoción religiosa de muchas culturas, y hasta los últimos siglos las esculturas de gran tamaño, demasiado caras para que las crearan los particulares, solían ser una expresión de la religión o la política. Entre las culturas cuyas esculturas han sobrevivido en cantidad se encuentran las del antiguo Mediterráneo, India y China, así como muchas de América Central y del Sur y África.