San juan evangelista escultura

magdalena penitenteescultura de donatello

La esbelta figura, en una postura elegante y equilibrada con un pie adelantado, está envuelta en un manto decorativo. El manto, que va desde el hombro izquierdo alrededor de la cadera derecha, se abre en una poderosa cola en relieve que llena el espacio entre el libro y un pedestal a la derecha, con lo que el contorno de la figura aparece compacto. Schweigl adornó la suave superficie de la estatua con pliegues e incisiones en el dobladillo del manto. El rostro conmovedor se corresponde con las representaciones tradicionales de San Juan Evangelista, sus finos rasgos faciales se compensan con mechones de pelo ondulado. El efecto visual de la escultura se ve reforzado por el tratamiento de sus superficies: chapa de oro combinada con acabados mates y brillantes.

El artista se formó como aprendiz de su padre, procedente del Tirol. Después de estudiar en la Academia de Viena y tras la muerte de su padre, Schweigl se hizo cargo del taller familiar en Brno. El taller, que también funcionaba como academia de arte privada, producía esculturas para toda Moravia, parte de Silesia. Una serie de esculturas para la iglesia de Santiago fue uno de los primeros encargos independientes de Schweigl. Escribió varios manuscritos sobre el arte y los artistas de Moravia destinados a las escuelas de pedagogía, que sentaron las bases de la investigación de la historia del arte en Moravia.

escultura de la piedad

El Evangelio de Juan se refiere a un “discípulo al que Jesús amaba”, sin nombre, que “dio testimonio y escribió” el mensaje del Evangelio. [5] El autor del Evangelio de Juan parecía interesado en mantener el anonimato interno de la identidad del autor, aunque interpretando el Evangelio a la luz de los Evangelios Sinópticos y considerando que el autor nombra (y por tanto no pretende ser) a Pedro, y que Santiago fue martirizado ya en el año 44 d.C.,[6] se ha extendido la creencia de que el autor era el Apóstol Juan (aunque algunos creen que se hacía pasar por él)[7].

La tradición cristiana dice que Juan el Evangelista era Juan el Apóstol. El apóstol Juan fue uno de los “pilares” de la iglesia de Jerusalén tras la muerte de Jesús[8]. Fue uno de los doce apóstoles originales y se cree que es el único que no fue asesinado por su fe. Se creía que fue exiliado (hacia el año 95) a la isla egea de Patmos, donde escribió el Apocalipsis. Sin embargo, algunos atribuyen la autoría del Apocalipsis a otro hombre, llamado Juan el Presbítero, o a otros escritores de finales del siglo I d.C.[9] Bauckham sostiene que los primeros cristianos identificaron a Juan el Evangelista con Juan el Presbítero[10].

magdalena penitente

Profeta (originalmente colocada sobre la Porta della Mandorla), mármol, de Donatello, 1406-1408, 1,31 m de altura (Museo dell’Opera del Duomo, Florencia). De 1406 a 1408, Donatello trabajó en colaboración con Nanni di Banco en el taller de la Catedral de Santa María del Fiore. Allí realizó los llamados Profetini para la Porta della Mandorla. Se trata de dos pequeñas estatuas de Profetas colocadas originalmente sobre el gran bajorrelieve de la Asunción de Nanni en el tímpano. Los estudiosos modernos atribuyen el Profeta mostrado arriba como una obra de Donatello, que muestra más la influencia del estilo gótico de Ghiberti.

Esta particularidad de dominar las formas artísticas góticas junto con una entusiasta familiaridad con el arte clásico fueron determinantes a lo largo de la carrera artística de Donatello. Esto le llevó a alcanzar un alto nivel de realización poética en sus obras iniciales, por ejemplo en la estatua de mármol de David (Museo Nazionale del Bargello) esculpida entre 1408 y 1409: la disposición de los ropajes de David sigue siendo gótica, pero la soberbia del joven héroe, su amplio pecho casi desnudo, la pureza de su rostro adolescente y la belleza helenística de la cabeza cortada de Goliat, eran todas nuevas características artísticas que el talento de Donatello estaba aportando entonces al arte. Donatello representó a David como un héroe triunfante. Para los florentinos de la época, David tenía un significado político particular como símbolo del pensamiento liberal no confinado.

el sueño del caballero artista de la pintura

ProcedenciaCapilla del suroeste de Wurttemberg, AlemaniaCastillo de Schulzburg, AlemaniaColección Hofrat Rohrer, Múnich, AlemaniaColección Benoit Oppenheim, Berlín, Alemania-1928(A.S. Drey, Nueva York, NY, vendida al Cleveland Museum of Art)1928-The Cleveland Museum of Art, Cleveland, OH

Cleveland Museum of Art, y Holger A. Klein. Regalos sagrados y tesoros mundanos: Obras maestras medievales del Museo de Arte de Cleveland. Cleveland, Ohio: Cleveland Museum of Art, 2007. p. 230, Cat. No. 84

Sacred Gifts and Worldly Treasures: Obras maestras medievales del Museo de Arte de Cleveland. Museo Nacional de Baviera, Múnich, Alemania (10 de mayo-16 de septiembre de 2007); J. Paul Getty Museum, Los Ángeles, CA (30 de octubre de 2007-20 de enero de 2008); Frist Art Museum, Nashville, TN (13 de febrero-7 de junio de 2009).

  Pintura y escultura barroca