Museo de arte contemporáneo de serralves
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Museo serralves de álvaro siza vieira
Serralves es una institución cultural situada en Oporto, Portugal, y una de las más importantes del mundo, situándose en la lista de los museos de arte más visitados del mundo[2]. Incluye un Museo de Arte Contemporáneo, un Parque y una Villa, cada uno de los cuales es un ejemplo de la arquitectura contemporánea, el Modernismo y la arquitectura Art Decó. El Museo, diseñado por Álvaro Siza Vieira, es actualmente el segundo museo más visitado de Portugal (casi un millón de visitantes al año) y uno de los más relevantes en el circuito de arte contemporáneo de Europa[3].
La Fundación Serralves cuenta con un patrimonio de gran valor, constituido por el Museo, diseñado por el arquitecto,[5] Álvaro Siza Vieira, que ganó el Premio Pritzker de Arquitectura en 1992,[6] la Villa (Casa de Serralves), un ejemplo único de arquitectura Art Deco, y el Parque que ganó el “Premio Henry Ford para la Preservación del Medio Ambiente” en 1997[7].
Los edificios de Serralves -Casa de Serralves, Parque, Museo de Arte Contemporáneo, Auditorio y Biblioteca- fueron clasificados conjuntamente por el Estado portugués como “Edificio de Interés Público” en 1999 y como “Monumento Nacional” en 2012[8].
Acústica de los armarios de metal en o museu como performance
El arquitecto Siza Vieira diseñó el museo para minimizar su impacto en el entorno e integrarlo plenamente en el histórico Parque de Serralves. Para ello, el arquitecto concibió un edificio de 12.670 metros cuadrados que consta de un volumen principal de tres plantas -que contiene el atrio, un auditorio, una sala de exposiciones central, salas educativas y polivalentes, una biblioteca y diversas instalaciones para los visitantes- desde el que se extienden hacia el sur dos alas paralelas con salas de exposiciones, con un patio con un magnolio en medio, lo que da lugar a una planta en forma de U. Una larga pasarela cubierta conecta la puerta de entrada con el atrio del museo.
En conjunto, el edificio del museo contiene catorce galerías con una superficie total de 4.485 metros cuadrados, las galerías son bastante diversas en altura, tamaño y morfología para adaptarse a un programa cambiante de exposiciones y eventos, así como a diferentes tipos de obras de arte; sin embargo, la mayoría de ellas comparten amplias vistas hacia el jardín y una hábil combinación de iluminación natural y artificial.
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La perspectiva multidisciplinar del diseño arquitectónico fue obra del arquitecto Álvaro Siza Vieira. Así, además de los 4.500m2 de área de exposición, con énfasis en la escala, la proporción y la luz, los 8.200m2 restantes cuentan con un auditorio, una biblioteca, un centro de documentación, una tienda, una librería y zonas de descanso, incluyendo un restaurante con una terraza con vistas al Parque. Todo el espacio se ha diseñado para invitar a la reflexión y a la sensación de estar integrado en la naturaleza que se asoma siempre desde el otro lado de la ventana. El Museo contiene una valiosa colección de arte contemporáneo de artistas nacionales y extranjeros desde los años 60. La misión del Museo consiste además en organizar tanto exposiciones temporales como programas educativos que buscan desarrollar el interés y profundizar en el conocimiento del arte contemporáneo y fomentar el diálogo entre los artistas y su público.
Museo de arte contemporáneo de serralves
Los planos arquitectónicos del Museo de Serralves fueron elaborados por primera vez en 1991 por el arquitecto Álvaro Siza. El nuevo edificio se inauguró finalmente en 1999, integrado armoniosamente en el entorno urbano y en los espacios preexistentes de los jardines del Parque y la Villa. La visita al Museo ofrece siempre mucho más que las exposiciones. También es una oportunidad para descubrir las particularidades de cada espacio dentro de esta obra arquitectónica, que cuenta con una fuerte estructura organizativa y una gran flexibilidad y capacidad de transformación, lo que le permite responder a la diversidad e imprevisibilidad de las obras de arte contemporáneo expuestas.
El paseo cubierto que conduce al Museo comienza en la puerta de entrada, y define la transición entre el exterior y el interior.La arquitectura guía al visitante. Hay tres áreas clave: el espacio junto a la puerta de entrada, el espacio que conduce a la taquilla que incorpora una apertura natural hacia el parque, la propia taquilla, implantada dentro del estrechamiento del pasillo y, finalmente, el camino desde la taquilla hasta la entrada principal, que revela una apertura progresiva hacia el patio que contiene un árbol de magnolia. Este patio establece una conexión entre el auditorio de la izquierda y el museo de enfrente.
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