Caracteristicas de la danza contemporanea
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Características de la Danza ContemporáneaLos diferentes estilos de danza tienen una forma particular de producir o realizar el movimiento. Sin embargo, es muy difícil definir la danza contemporánea. La danza contemporánea en sí misma es un género, no una técnica, porque incorpora una serie de estilos diferentes para crear su propio aspecto único.
Género contemporáneo En primer lugar, tenemos que pensar en los otros estilos similares que existen: El ballet clásico implica la adhesión a la técnica y el estilo La danza folclórica/nacional implica el uso de música y pasos tradicionales La danza de claqué/teatro/jazz utilizan música popular y temas alegres. Si no se trata de nada de lo anterior, la danza es contemporánea.
Género contemporáneo La danza contemporánea tiende a ser intrincada y física, y los bailarines cambian de nivel y de dirección rápidamente y sin problemas. La danza contemporánea puede tratar conceptos abstractos, imágenes o extremos emocionales. Algunas coreografías contemporáneas cuentan una historia basada en la letra de una canción, pero otras piezas tienen líneas argumentales que sólo conocen los bailarines y su coreógrafo.
reflexión sobre la danza contemporánea
La danza contemporánea es un estilo de danza expresiva que combina elementos de varios géneros de danza, como el moderno, el jazz, el lírico y el ballet clásico. Los bailarines contemporáneos se esfuerzan por conectar la mente y el cuerpo a través de movimientos de danza fluidos. El término “contemporáneo” es algo engañoso: describe un género que se desarrolló a mediados del siglo XX y que sigue siendo muy popular hoy en día.
La danza contemporánea hace hincapié en la versatilidad y la improvisación, a diferencia de la naturaleza estricta y estructurada del ballet. Los bailarines de danza contemporánea se centran en el trabajo de suelo, utilizando la gravedad para tirarse al suelo. Este género de danza se practica a menudo con los pies descalzos. La danza contemporánea puede interpretarse con muchos estilos musicales diferentes.
Los pioneros de la danza contemporánea son Isadora Duncan, Martha Graham y Merce Cunningham, porque rompieron las reglas de las formas estrictas del ballet. Todos estos bailarines y coreógrafos creían que los bailarines debían tener libertad de movimiento, permitiendo que sus cuerpos expresaran libremente sus sentimientos más íntimos. Sin embargo, es importante señalar que, mientras que Graham se adentró en lo que ahora se conoce como danza moderna, y el estilo de Duncan era propio, a menudo se habla de Cunningham como el padre de la danza contemporánea.
características de la danza
1 Características de la Danza ContemporáneaLos diferentes estilos de danza tienen una forma particular de producir o realizar el movimiento. Sin embargo, es muy difícil definir la Danza Contemporánea. La danza contemporánea en sí misma es un género, no una técnica, porque incorpora una serie de estilos diferentes para crear su propio aspecto único.
2 Género contemporáneo En primer lugar, tenemos que pensar en los otros estilos similares que existen: El ballet clásico implica la adhesión a la técnica y el estilo La danza folclórica/nacional implica el uso de música y pasos tradicionales La danza de claqué/teatro/jazz utilizan música popular y temas alegres. Si no se trata de nada de lo anterior, la danza es contemporánea.
3 Género contemporáneo La danza contemporánea tiende a ser intrincada y física, y los bailarines cambian de nivel y de dirección rápidamente y sin problemas. La danza contemporánea puede tratar conceptos abstractos, imágenes o extremos emocionales. Algunas coreografías contemporáneas cuentan una historia basada en la letra de una canción, pero otras piezas tienen líneas argumentales que sólo conocen los bailarines y su coreógrafo.
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En el siguiente artículo hablaremos de las 5 características principales de la Danza Contemporánea. Esta recibió su nombre del coreógrafo y profesor Merce Cunningham. Este estilo se centra en la estructura del cuerpo en el ritmo, el espacio y la articulación. Cunningham utiliza la idea de la “línea de energía” propia del cuerpo para promover un movimiento natural y fácil.
Se denominó así por Martha Graham. Este estilo se centra básicamente en el uso de la contracción, la liberación, la recuperación y la caída. Graham se distingue por el trabajo de suelo y el uso de contracciones pélvicas y abdominales. El estilo está muy basado en el suelo y la técnica es visiblemente contraria a los ideales de esbeltez y gracia del ballet.
Se llama así por José Limón. Implica explorar el uso de la energía en relación con la gravedad y trabajar con el peso en términos de rebote, caída, suspensión y recuperación. La técnica de Limón utiliza la sensación de “energía pesada” y el peso en el cuerpo, y el movimiento se inicia utilizando la respiración para levantar, y oscilaciones a través del cuerpo para crear y detener el movimiento, por lo que resulta muy agradable de realizar.