Escultura griega clasica rostros
Contenidos
Estatuas griegas pintadas
La escultura de la antigua Grecia es el principal tipo de arte griego antiguo que se conserva, ya que, a excepción de la cerámica griega antigua pintada, casi no se conserva la pintura griega antigua. Los estudiosos modernos identifican tres grandes etapas en la escultura monumental en bronce y piedra: la arcaica (desde aproximadamente el 650 al 480 a.C.), la clásica (480-323) y la helenística. En todos los periodos hubo un gran número de figuras griegas de terracota y pequeñas esculturas en metal y otros materiales.
Los griegos decidieron muy pronto que la forma humana era el tema más importante para el esfuerzo artístico[1] Al ver que sus dioses tenían forma humana, había poca distinción entre lo sagrado y lo secular en el arte: el cuerpo humano era tanto secular como sagrado. Un desnudo masculino de Apolo o Heracles sólo tenía ligeras diferencias de tratamiento con uno del campeón olímpico de boxeo de ese año. La estatua, originalmente individual pero ya en el periodo helenístico a menudo en grupos, era la forma dominante, aunque los relieves, a menudo tan “altos” que eran casi independientes, también eran importantes.
Escultura griega antigua
La escultura de la antigua Grecia es el principal tipo de arte griego antiguo que se conserva, ya que, a excepción de la cerámica griega antigua pintada, casi no se conserva la pintura griega antigua. Los estudiosos modernos identifican tres grandes etapas en la escultura monumental en bronce y piedra: la arcaica (desde aproximadamente el 650 al 480 a.C.), la clásica (480-323) y la helenística. En todos los periodos hubo un gran número de figuras griegas de terracota y pequeñas esculturas en metal y otros materiales.
Los griegos decidieron muy pronto que la forma humana era el tema más importante para el esfuerzo artístico[1] Al ver que sus dioses tenían forma humana, había poca distinción entre lo sagrado y lo secular en el arte: el cuerpo humano era tanto secular como sagrado. Un desnudo masculino de Apolo o Heracles sólo tenía ligeras diferencias de tratamiento con uno del campeón olímpico de boxeo de ese año. La estatua, originalmente individual pero ya en el periodo helenístico a menudo en grupos, era la forma dominante, aunque los relieves, a menudo tan “altos” que eran casi independientes, también eran importantes.
Scopas
“La risa distorsiona el cuerpo y es testimonio de falta de control” es una de las explicaciones de por qué casi no hay risas en la escultura griega antigua. La pregunta fue planteada por Yannis Tsividis a arqueólogos, historiadores del arte, filólogos clásicos y conservadores. Sus respuestas plantean tantas preguntas como respuestas.
Todos hemos oído hablar en la escuela de la sonrisa arcaica y la hemos visto en los museos de Kouroi y Korai. Sin embargo, rara vez vemos la risa en la escultura griega antigua, mientras que en otras culturas nos encontramos con representaciones risueñas de dioses (por ejemplo, el Buda risueño). Esta es una observación realizada por Yannis Tsividis, profesor de ingeniería eléctrica de la Universidad de Columbia en Nueva York, que la planteó como pregunta a distinguidos arqueólogos, historiadores del arte, filólogos clásicos, conservadores e historiadores de las ideas. Sus respuestas, que fueron inmediatas y muy amables, se publican aquí. (Desgraciadamente, no tuvimos una respuesta igual de rápida por parte de los estudiosos griegos).
El hombre de la escultura griega
Este capítulo está pensado para ser leído junto a la colección de imágenes y ensayos del sitio web Art of Making in Antiquity y para complementarla. Es el resultado de las conferencias organizadas por el proyecto en 2012 y 2013.Una versión PDF descargable de este ensayo (versión 1.0) está disponible aquí. Para citar este ensayo, por favor, remítase a esta versión en PDF.
El fenómeno de la corrección óptica en la escultura griega clásica ha sido atestiguado tanto por autores antiguos como por estudiosos modernos. Sin embargo, a pesar de la aparente normalidad de la corrección óptica en la escultura, no existen razones evidentes para ello y el funcionamiento de dicha corrección en las estatuas es una cuestión que rara vez se ha examinado de forma sistemática. Entre las posibles explicaciones se encuentran la aplicación consciente de teorías filosóficas u ópticas por parte de los escultores, o la influencia subconsciente de la percepción visual humana en el proceso de tallado.
En este estudio se han analizado las asimetrías (como un posible método para lograr la corrección óptica) en las cabezas de la escultura griega existente del siglo V en relación con la vista ideal y la postura de las estatuas. Todas las cabezas que se midieron eran asimétricas, pero el análisis estadístico no mostró ningún patrón sistemático en los datos que pudiera considerarse representativo de la escultura de la Grecia clásica en general.
Relacionados
